Лучшие фильмы с Кирстен Данст?
3 ответа:
Мне актриса Кирстен Данст совершенно не импонирует. Во-первых, внешне она мне кажется абсолютно безликой и нехаризматичной. А во-вторых, не могу назвать ее талантливой актрисой (простите, если она Вам нравится, ведь каждый имеет право на свое мнение). Тем не менее, она снялась во многих хороших фильмах.
Знаменитый фильм - "Интервью с вампиром" с Томом Крузом и Бредом Питтом, там она снялась в возрасте 12 лет.
Фильм моего детства - "Джуманджи", до сих пор смотрю с удовольствием!
"Человек-паук" - культовый фильм!
"Вечное сияние чистого разума" - трогательный фильм, но роль Кирстен в нем не такая значимая, тут на переднем плане Джим Керри и Кейт Уинслет.
"Элизабеттаун" - этот фильм принес Кирстен неплохой гонорар. Но все-таки ее в этом фильме затмила Сьюзен Сарандон.
Хороший и яркий фильм "Мария антуанетта", там у Кирстен главная роль!
Ну и, конечно же, "Меланхолия" Ларса фон Триера. Хотя читала, что главную роль должна была сыграть Пенелопа Круз, даже сценарий писали под нее, но роль досталась Кирстен, потому что Круз снималась в "Пиратах Карибского моря".
Читайте также
Всего официальная Бондиана насчитывает 23 фильма. В этом году выйдет 24-й и уже планируется 25й фильм о Бонде. Кроме того, есть еще три фильма, не вошедших в официальную серию. Два из них имеют название "Казино "Рояль" и один ( с Шоном Коннери) - "Никогда не говори никогда". Мне больше всего нравятся фильмы, где главного героя играли Коннери и Пирс Броснан. Лэзенби и Роджер Мур меня раздражают до чесотки))) В них нет самоуверенного обаяния Коннери, зато позерства хватает с лихвой. Тимоти Далтон вне Бондианы мне очень симпатичен, но в общую серию его типаж не вписывается. А Крэйг вообще сделал из Бонда совершенного кого-то другого. Он хорош, но это не Бонд.
Я бы посоветовала посмотреть "Из России с любовью", наверное, чтобы понять дух классического Бонда. Только смотреть нужно не с позиций 2015 года и с багажом 3D, эффектов и т.д. У меня одно время старые фильмы Бондианы вызывали только хихиканье и недоумение. Тогда я решила смотреть все с самого начала и постепенно двигаться к современным. Этакая ретроспектива. Помогло абстрагироваться и проникнуться. Уже на втором фильме начинаешь получать удовольствие))
Из фильмов с Броснаном, мне кажется, стоит посмотреть "Завтра не умрет никогда".
И, хотя я не рекомендовала Крейга, но "Координаты "Скайфол" стоит посмотреть для того, чтобы иметь понятие о севременном уровне Бондианы, а также, чтобы увидеть Хавьера Бардема в роли главного злодея))
Известный киноактер из США Ф. Астер (настоящее имя Фредерик Аустерлиц) долгожитель театральной сцены и экрана.
Великолепный танцор и певец "прожил" на сценической площадке семьдесят шесть лет. Сыграл роли в тридцати одном фильме. Величайшая звезда Голливуда. Его считают основателем и мастером музыкальной комедии современности. Как танцора его высоко ценили Баланчин, а также Нуриев. Большую роль в становлении его личности сыграли родители. Невероятным успехом пользовался мюзикл "Миновав вершину"Переломным моментом в их жизни стал мюзикл "Миновав вершину" в котором он сыграл. Последовали и другие музыкальные постановки с его участием "Леди, будьте хорошей", а также "Улыбки" и "Музыкальный вагон".
Был женат. В семье росли трое детей, один из которых приемный. Семейная жизнь было долгой и счастливой. Но пришла беда. Жена умерла. Женился второй раз, когда ему было восемьдесят один год. Жене всего тридцать шесть. В 1987 году актер ушел в мир иной.
К его лучшим ролям в кино я отношу такие фильмы:
"Хозяин морей: На краю земли", чтобы там не говорили о киношном пути Кроу.
Фильм 2003-го года, "помотивная экранизация" Питером Уиром романного цикла Патрика О'Брайена о служебных и прочих коллизиях жизни капитана Джека Обри по прозвищу "Счастливчик" (Кроу) и доктора Стивена Мэтьюрина (Пол Беттани)
Из всех "никогда не существовавших героев" воплощённых Кроу в кино - капитан Обри-Счастливчик - самый "реальный".
А в паре с Беттани, для которого, кстати, роль доктора Мэтьюрина поудачнее Чосера будет, так вообще - одни сплошные "+600!" да именины сердца.
Ой, я вначале упустила, что разговор не только о голливудских сериалах (пяти любимых у меня не набиралось никак!), но и о фильмах можно потолковать!
Тогда представлю свой топ-пять!
(А выбор обусловлен любовью к синема; осознавая свои огромные пробелы, прямо-таки зияющие лакуны по истории мирового кинематографа, я собираюсь им заняться не отвлекаясь и даже уже слегка продвинулась в изучении: сейчас "прохожу" нуар с забегами в неонуар, который тянет за собой "новую волну", и вот я уже в Фассбиндере, в шаге на юг от которого Кесьлёвский, а в шаге на север - Бергман, и... в анекдоте, случившимся с Вуди Алленом,
сейчас расскажу, это недлинно.
Создатель нового жанра - "интеллектуальной комедии" - Вуди боготворил Ингмара Бергмана. Были у него, Аллена, какие-то студенты, может, просто поклонники-ученики, и вот он внимающим все уши прожужжал, какое их ждёт чудо - знакомство с творчеством Бергмана, ла-ла-ла. И вот сеанс. Ученики замерли и предвкушают. По окончании просмотра Аллен с недоумение взирает на обучаемых, а последние с не меньшим недоумением на него. И что оказалось? Оказалось, что новаторство, психологизм и другие составляющие творчества великого шведа давно процитированы, в чём-то продублированы, в чём-то спародированы самим Алленом и вообще другими режиссёрами... Бергман оказался для разочарованных студентов... вторичен.)
Свой топ начну с сериалов, которые в принципе люблю меньше, чем отдельно взятый фильм, - я просто не умею смотреть подряд не один год, а значит, что-то неизбежно упускаю, - так произошло с "Сантой-Барбарой" - первым знакомством с многолетним сериалом...
Первым в топе назову "Коломбо" - обожаю хорошие детективные истории, где злодей разоблачён, но путь к победе прокладывают не крепкие кулаки и быстрые ноги, а "маленькие серые клеточки"!
Сериал построен по нестандартной для детективов схеме: зритель с самого начала знает, кто убийца, и главной загадкой становится то, каким образом Коломбо удастся его вычислить. Как правило, убийца настолько самоуверен, что верит, что совершил «идеальное преступление», и это превращает сюжет в некую интеллектуальную дуэль, позволяет рассматривать историю не только с точки зрения следователя (как это обычно бывает в классических детективах), но ещё и преступника.
Сюжетную основу сериала составляют детективные истории разных авторов из разных стран и времён, но благодаря изящной игре Питера Фалька
мы не чувствуем нестыковок, верим, что события плавно разворачиваются в Лос-Анджелесе, где и служит нелепый и неряшливый интеллектуал - лейтенант Коломбо.
Второй сериал из любимых - "Скорая помощь".
Тут начало успеха, как мне кажется, в авторе сценария - Майкле Крайтоне, который брал случаи для чисто медицинских триллеров из собственной практики стажировки в службе Скорой помощи...
Что уж говорить об актёрских работах!.. Американский люд проходу не давал живому человеку Энтони Эдвардсу, принимая его за настоящего врача, Марка Грина из сериала...
Кино - это то, чему мы безусловно должны верить, иначе... кино не получилось. 8-(
Номер три - "Доктор Хаус"!!!
Пусть его представит ушедшая в народ диагностика на картинке:
А злобный и жестокий Луркмор как ни хотел сказать о герое Хью Лори гадость, у него это плохо получилось: работа Лурка - ядовито высмеивать, гипертрофированно выпячивая неявное, а с Хаусом прокол (имхо) - он ничего о себе и не скрывал!
...Ему 50 лет, и он очень редко побрит, а также калека, наркоман, мизантроп, атеист, тролль, лжец, не-девственник, шлюхо<люб>, онанист, и просто лапочка. Ах да, ещё он врач и работает заведующим диагностическим отделением. Хаус игнорирует правила, грубит пациентам (в тех редких случаях, когда снисходит до того, чтобы поговорить с ними) и их близким, ведёт себя вызывающе, неполиткорректно и язвительно острит в общении, временами доставляя немалые лулзы. В свободное время снимает шлюх, ест викодин в качестве лекарства от боли в ноге, бренчит на гитаре и великолепно играет на клавишно-ударно-струнных инструментах и их аналогах. Коллеги и начальство его ненавидят, но не увольняют из-за выдающихся аналитических способностей. Учитывая уровень недоверия к Хаусу со стороны трёх его подчинённых врачей, главврача клиники и его друга онколога, каждый из его пациентов загибался бы в каждой серии из-за неправильно установленных диагнозов со стороны его команды, если бы Хауса вдруг не посещало озарение, и он не останавливал бы в последний момент своих горемычных.
(Я тут только парочку слов заменила - они не для нежных ушек.)
Кино...
Фильм-событие 2002 года - "Часы". Режиссер - англичанин Стивен Долдри, но производство США, а уж актрисы...
Николь Кидман, получившая за свою Вирджинию Вулф "Оскара", радовалась возможности изменить "хорошенькому носику", надоел.
Тут все три актрисы необыкновенно хороши, но героиню Джулианны Мур моя дочь не простила... Я говорю: она ушла в свою судьбу, не к кому-то, а к себе, - нет, как она посмела изуродовать жизнь сыну! - и слёзы.
(Настолько всерьёз мы смотрим кино.)
<hr />Повествование ограничивается одним днём трёх женщин, с момента их пробуждения и до вечера. Истории их жизней разделены практически столетием: Николь Кидман играет британскую писательницу Вирджинию Вулф, угнетаемую депрессиями и мыслями о самоубийстве; Джулианна Мур играет американскую домохозяйку Лору Браун, живущую в Лос-Анджелесе в 1951 году и страдающую от наскучившей жизни; Кларисса Воган, героиня Мерил Стрип, гомосексуальный редактор издательства, живёт в 2001 году в Нью-Йорке и занята, помимо прочего, заботой об умирающем от СПИДа бывшем любовнике Ричарде (Эд Харрис), сыне Лоры Браун.
<hr />Все эти, очень разные на первый взгляд героини взаимосвязаны книгой Вирджинии Вулф «Миссис Дэллоуэй»: день Вулф начинается с того, что она приступает к работе над этим романом, Лора Браун читает эту книгу в своём идеальном особняке, пока её нелюбимый муж (Джон Си Рейли) находится на работе, и, наконец, Миссис Дэллоуэй — это давнишнее прозвище героини Мерил Стрип (так когда-то называл её Ричард).
Данные совпадения к финалу образуют причудливый и вместе с тем поразительный сюжет почти мистического свойства: судьбы всех трёх героинь, при всех их временных и пространственных отличиях, окажутся практически идентичными и связанными едва ли не нитью родства.
Завершающий топ фильм, который приняла не сразу, - "Убить Билла".
<hr />Всемогущий Боженька, пишу Тебе, чтобы высказать мою безграничную благодарность. Как это прекрасно, что Ты продолжаешь подавать знаки своего существования, хоть и делаешь это в столь причудливой форме. Вот уже несколько дней, как, исключительно благодаря Твоей безграничной милости, обретают душевное спокойствие все те, кто долгие шесть лет ждал нового фильма Квентина Тарантино. А в нашем безумно и безудержно несущемся в пугающую неизвестность мире именно душевное спокойствие и равновесие важно, как ничто другое, и ни один другой режиссер не способен умиротворить своего зрителя так, как делает это Тарантино...
...Великий и ужасный Квентин вернулся, сопровождаемый стонами и воплями, в облаке кровавых брызг. «Убить Билла» не похож на предыдущие фильмы режиссера, но с первых кадров угадывается «рука мастера», и авторство шедевра не может вызывать сомнения. На этот раз нам преподносят «самурайское» кино – невероятный коктейль из блестящих рукопашных боев и поединков и массовых побоищ с использованием холодного оружия...
Однажды меня спросили: могу ли я назвать фильм для широкого круга зрителей, который одновременно был бы и элитарным, артхаусным? - Могу. "Убить Билла" Квентина Тарантино.
Спасибо Тебе, Господи, за то, что создал гонконгское кино. В течение нескольких лет Тарантино ежедневно смотрел по нескольку фильмов, сделанных в славном Сянгане, пропитываясь их духом, с тем чтобы выплеснуть всю боевую мощь Востока на головы своих ни в чём не повинных зрителей. Драки в «Убить Билла» исполнены на высочайшем уровне, китайские мастера ставили для фильма трюки, не выполнявшиеся уже два десятилетия. Что особо надо отметить: всё настоящее – никаких компьютерных спецэффектов, Тарантино – ярый противник прихода компьютеров в кино, он полагает, что «цифра» уничтожает искусство. Так что те, кто утверждает, что драка в клубе «Голубые листья» похожа на битву Нео с агентами Смит во второй «Матрице» серьёзно заблуждаются, роднит их только масштабность, в остальном - ничего общего. Все восемьдесят восемь бешеных якудза в этом эпизоде абсолютно настоящие. Реклама утверждает, что эта сцена сразу же была признана «лучшей дракой за всю историю кино». Так и представляю себе собравшихся после премьеры критиков и кинематографистов, обсуждающих признавать это побоище лучшим за всю историю или только за этот год (кстати, Господь, не мог бы Ты, в качестве личного одолжения, покарать как-нибудь авторов аннотаций, а?)...
Ну посмотрите ещё один кусочек, он без перевода, но всё сыграно. Это - за гранью реальности - такое придумать, такое сыграть, так снять!..
Один российский режиссёр сказал по другому поводу - о "Девяти с половиной неделях", шедевре Эдриана Лайна: "У нас так не играют, у нас так не снимают, бросьте!"
Ну да, бросаем. У нас всё другое. По-другому играют и снимают тоже. Но не хуже. За советское и российское кино не стыдно.
Последние мной открытые шедевры:
- "Мусульманин" (см. раздел "Награды");
- "Барак" ("Награды");
- "Старухи" ("Награды");
- "Кукушка" (см. раздел "Фестивали и призы").