Почему мы так часто задаёмся вопросом "Прожил бы я без музыки"? Вы когда-нибудь задумывались о значении её в нашем мире? Ведь всё, что вокруг нас окружает, по сути и есть музыка. Вы не обращали внимания на утреннее пение птиц за окном или жужжание насекомого? А как старательно малыши, которые только научились говорить, пытаются пропеть это долгожданное "а-а-а".
Музыка - это особый мир, обладающий яркими красками, волшебными мелодиями и приятными тонами. Всё вокруг было бы серым и скучным без неё. Даже поход в школу сопровождается напеванием своей любимой песни, не замечаете?
Создавайте свою любимую музыку, пойте и танцуйте - ведь это отличительная нотка хорошего настроения на весь день!
Песня всегда с человеком, и это мнение нельзя оспорить. Вместе с песней идут по жизни, в не всегда заложены частички души человека, его жизненных ценностей. Такой жанр, как авторская песня появился к концу 50-х годов. Музыкальные историки даже пытались вести отсчеты временных рамок авторской песни.
Середина 70-х показывает огромный прилив бардов и музыкантов, поэтических исполнителей – авторская песня получает должный взлет. Было много кружков и студий, где музыкантов обучали игре на музыкальных инструментах. Особой популярностью, стала пользоваться игра на гитаре.
Гитара, считалась инструментом, который качественно и просто передает настроение музыканта и песни. 1986 год определил, что автор и исполнитель работают в одном контексте – авторской песне. Характеристик и авторской песни: рифмованные простые
слова, уникальное музыкальное сопровождение, индивидуальность автора песни, душевное исполнение, гармоничность, присутствие такта.
Следующий этап развития авторской песни попадает на выбор лучших музыкальных исполнителей. Идентификация показывает возникновение многочисленных споров и дискуссий по поводу музыкантов. Одна сторона против исполнения песен Владимира Высоцкого и Александра Розенбаума, другие наоборот кричат, что песни этих исполнителей и есть подтверждение современной авторской песни.
Анализируя творчество Владимира Высоцкого, видно, что много песен создал этот человек. Непросто песни, а жизненные мотивы. Автор не писал на одну тему, он охватывал все возможные ситуации. Песни выражают чувства, боль, общественность, индивидуальность. Ценность песен Высоцкого до сих пор остается в кругу уважения. Небольшая сатира его слов, проникает в душу человека, дав возможность задуматься о былом. Сборник песен Владимира Высоцкого предполагает узкую аудиторию слушателей, так как не каждый может понять смысл его авторства.
Современное поколение предусматривает много противоречий авторской песни. Профессионализм отсутствует, песни наполнены пустыми фразами, которые не имеют смысла. Современная авторская песня – понятие души и жизни, нельзя ничего изменить, это два единых элемента. Автор песни стремится к совершенству и выражению жизненных ценностей.
Песни – это жизнь, а для кого-то еще и способ заработка. Настоящий ценитель музыки никогда не перепутает авторскую песню с плагиатом.
Пояснение к построению аккордов:
В Фа диез миноре три знака: фа диез, до диез, соль диез.
Б64 - это одно из обращений Д53 в фа диез миноре, то есть Д64.
М53 какой конкретно аккорд (тонический или субдоминантовый) не указано, поэтому я построю два минорных аккорда в фа диез миноре, то есть тонический и субдоминантовый.
Построение аккордов:
Б64(Д64): соль диез, до диез,ми диез.
М53:
1) Т53 - фа диез, ля, до диез.
2) S53 - си,ре,фа диез.
Д43:соль диез,си,до диез,ми диез-разрешение:фа диез,ля,до диез,фа#.
Заслуженный деятель искусств РСФСР (1987). Лауреат Государственной премии РСФСР имени Н. К. Крупской (1986), Лауреат Ленинской премии (1990) (отказался от премии по этическим соображениям), Государственной премии РФ (1995).
Автор 4 опер, 3 балетов, 10 симфоний, 15 инструментальных концертов, многочисленных произведений камерной, вокальной, хоровой и инструментальной музыки, музыки к кинофильмам, мультфильмам и театральным постановкам.