В балладе Шуберта лесной царь играет аккомпанемент фортепиано, а голос поёт текст на русском или на немецком или на любом каком другом языке, фортепианной изображает как бы скачку коня, и это не просто так ведь в балладе рассказывается о том как отец скачет из лесу очевидно в город потому что его ребенок болеет ему срочно нужна лечение у ребенка галлюцинации ему кажется что с ним говорить Лесной царь, естественно в конце ребенок умер. Но именно скачку лошадиную якобы изображает именно фортепиано если послушать балладу очень внимательно то можно услышать пунктирный Ритм в партии фортепиано изображающий лошадиную скачку.
Четверть с точкой - 1.5 долей занимает.
Две шестнадцатые - одна восьмушка(восьмая).
Cis-dur, 7♯. Тональности I степени родства:
- ais-moll (ля-диез минор), 7♯ - параллельная
- Fis-dur (Фа-диез мажор), 6♯ - субдоминантовая
- dis-moll (ре-диез минор), 6♯ - параллельная субдоминантовой
- Gis-dur (Соль-диез мажор), 8♯ - доминантовая
- eis-moll (ми-диез минор), 8♯ - параллельная доминантовой
- fis-moll (фа-диез минор), 3♯ - минорная субдоминанта
========================================================
Если нужно именно построить:
Построим трезвучия на каждой ступени звукоряда тональности Cis-dur, обращая внимание на знаки альтерации и определяем, в каких тональностях они будут тоническими. Также построим <em>минорное</em> трезвучие от IV ступени исходной тональности. Трезвучие можем не строить на VII ступени, т.к. там оно уменьшенное.
В итоге получим те же самые тональности (см. вложение)
библиотека
материалов
8 класс
Тема: Искусство начинается с мифа
Мифоло́гия (греч. μυθολογία,— предание, сказание и греч. λόγος — слово, рассказ, учение)
Это система восприятия мира, основанная на традиционных преданиях, образах, характеризуется метафоричностью, верой в чудесное.
Это способ общения с вышестоящей реальностью, с богами, в котором человек как бы подражает им.
Боги и другие сверхъестественные существа для него находятся рядом, они почти реальны и в то же время сказочны.
Миф - синтез земной реальности с реальностью потусторонней.
Мифы существовали у всех народов мира. Все виды искусства так или иначе использовали мифологию, ибо миф – это очень интересный, яркий, образный материал.
Особенно часто обращались к мифу такие синтетические искусства, как театр, опера, кинематограф.
Сочетание музыки и литературного текста, зрелищности и идейной насыщенности способно особенно сильно воздействовать на людей.
В музыке мифы тоже использовались очень часто, т.к. музыка действует одновременно и на разум, и на чувства, что и является необходимым условием восприятия мифа.
Какие примеры использования мифов в музыке мы знаем?
Прежде всего, классические мифы – мифы Древней Греции и Древнего Рима (пример: "Орфей" Глюка")
мифы Северо-Запада (германо-скандинавские, кельтские) – мифы Эдды и Старшей Эдды у германских народов, мифы о Короле Артуре и рыцарях Круглого стола – в кельтской мифологии (примеры: "Король Артур" Г.Пёрселла, оперы Рихарда Вагнера)
Славянская мифология (примеры: "Снегурочка", "Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии" Н.Римского-Корсакова)
Важные элементы мифа:
Образы природы
Волшебные города: замок Монсальват для Северо-Запада, Китеж для России.
Персонажи
Идейное содержание мифа – его сюжет
Сегодня мы поговорим о немецком композиторе Р.Вагнере (1813—1883)
Центральное место в наследии Вагнера занимают оперы (всего их тринадцать), в которых запечатлен национальный склад характера, воссозданы легенды и предания немецкого народа, величавые картины природы. В его операх заключен богатый, сложный мир идей и человеческих переживаний: героика, природа, любовь.
И опера, и оперетта исполняются под живую оркестровую музыку. И в опере, и в оперетте артисты поют. И в опере, и в оперетте всегда есть сюжет, однако, если в опере он, как правило, носит серьёзный характер, то в оперетте сюжет носит лёгкий и, иногда, комический характер.