Интересная тема.
Много можно сказать.
Например то, что желание рисовать - это тоже талант. Почему? Я всегда хотел научиться рисовать, но не очень выходит. Однако я продолжаю пытаться. А знакомый не учась, не занимаясь рисовал гораздо лучше меня. Какое-то врожденное знание анатомии и пространственное мышление. Я очень ему завидовал. Но рисовал он, пока я его заставлял. И он давно перестал это делать. У него банальные интересы - танчики и пивко. А чуть подучив анатомию и выполняя упражнения я стал рисовать как он.
Один учитель живописи сказал мне, что научить рисовать можно даже ежа. Давно существуют техники, способы, приёмы, чтобы научить.
Поэтому практикуйтесь и будет получаться все лучше и лучше.
Самый простой способ обучения - делать 30-40 набросков в день. Рисовать все, что видете. Прохожих например, случайных людей. Их лица, позы, одежду и т.д.
Сложнее - это делать работы с натуры, копировать работы мастеров и рисовать из головы.
Ещё недавно узнал, что творческие люди используют левое полушарие мозга, а рациональные, заточенные на логику - правое. Чтобы рисовать, нужно переключаться на левое.
То есть не думать, что откуда растёт и как логически построить фигуру. Как только вы задумаетесь об этом, вся лёгкость исчезнет.
Ещё читал, что уровней рисовального мастерства много, а талант - это бонус на первых уровнях. Но для мастера их недостаточно и столкнувшись с первым препятствием человек может бросить все, ибо ранее ему все давалось легко. Может не понять, почему было просто, а теперь стена. А потому что далее лежит только тяжёлый труд. Воображение не поможет. У людей своим трудом преодолевавших первые уровни и последующие пойдут проще.
Люди с талантом зависят от вдохновения и настроения. Трудяги в любом настроении создадут качественную работу. И стабильность признак мастерства.
У каждого также свои задачи и возможности. Есть рожденные рисовать в реализме, но они не могут в стилизацию. А есть те, у кого стилизация отличное, а реализм не даётся. Художники обычно выбирали одно направление, в котором сильны. Айвазовский не умел рисовать людей. Кто-то рисовал портреты, но не мог природу и т.д.
Когда человек говорит, что не умеет рисовать, то скорее всего он имеет ввиду реализм и гиперреализм, которые считает высшей точкой творчества.
Но гиперреализм- это ремесло, а не творчество - копирование фотографии в большом разрешении.
Реализм тоже обычно рисуется с натуры или референсов, что тоже частично является копированием, а не созданием нового. Когда человек много копирует с натуры, у него набивается рука и потом он рисует то же самое слегка изменив. Профессиональные работы - то, что обычно ранее художник много раз рисовал. Ничего нового. Даже гениальные художники много трудились и мучались от осознания недостаточности своего уровня. Потому что в воображении всегда все лучше.
Импрессионисты не особенно умели рисовать, на мой взгляд. Они были продуктом своего времени и бунтовали против традиций и реализма. Именно в этом считают их вклад..
Но и старые мастера.. Посмотрите на лица старинных портретов. Они скорее символ, чем реализм.
Работы начинающих всегда не очень. Некоторые мастера показывают первые работы и свой рост. Смотрите на это чтобы мотивировать себя. Смотрите на неудачные работы знаменитых и гениальных художников. Они тоже ошибались. Не требуйте от себя слишком много сразу. Первокласснику ни к чему логарифмы. Только постепенно он может изучить всю программу.
Если же вы твёрдо решили, что нет таланта и пытаться не будете, то есть замены. И даже лучше. Потому что умение рисовать очень сложно применить в жизни для обеспечения себя. Нужны деньги на раскрутку, пиар, выставки. Краски, холсты стоят дорого. Расписывания стен не дают простора воображению и т.д. Вам придётся рисовать цифровые или реальные работы на заказ. Льстить, подстраиваться под капризных заказчиков. Не будет стабильности и окружающие будут считать вас безработным бездельником.
Можно попробовать себя в дизайне, лепке , хэндмейде, расписывании посуды.
Знание фотошопа, как я понимаю не всегда требует умения рисовать. Вы берете части из картинок в нете и создание картинку для дизайна. Лепка позволяет создавать объёмы, которые можно трогать , а не имитировать, как на рисунке. Опять же воплощение идей.
И рисование пригодится для эскизов будущих работ. На любом уровне.
То есть стоит либо смириться и жить, реализовав свои сильные стороны и таланты в других областях, либо, если вас сильно огорчает неумение рисовать, то ничего не остаётся как учиться или рисовать для себя на уровне хобби как получается. В интернете много уроков поэтапного рисования. Они врятли научат вас рисовать, но на выходе уже что-то будет и можно порадоваться, что получилось. Успехов