Конец благополучну бегу!
Спускайте, други, паруса!
А ты, принесшая ко брегу,
О Волга! рек, озер краса.
Глава, царица, честь и слава,
О Волга пышна, величава!
Прости!.. Но прежде удостой
Склонить свое вниманье к лире
Певца, незнаемого в мире,
<span> Но воспоенного тобой!</span>
<span>"Запретный плод" - в семье главного героя (Искандер пишет о себе) по религиозным мотивам нельзя было есть свинину. Рядом жили соседи, к которым любил наведываться главный герой, когда был ребенком, и его старшая сестра. Однажды соседи угостили салом, которое они умели вкусно готовить. Фазиль отказался, а сестра с удовольствием съела. Фазиль счел это предательством, его нутро горело и он только ждал убобного случая, чтобы отомстить ей. Случай не заставил себя долго ждать. Вечером, когда собралась семья, он "в тему" рассказал об этом всем. Но, вопреки ожиданиям, гнев отца был направлен на него самого. Отец крепко оттягал его за уши и, со словами "только предателя мне в доме не хватает" вышел, хлопнув дверью. Мальчик извлек для себя урок, что подлость не может быть оправдана какими бы то ни было мотивами
</span>
Упорству ,милосердию ,верить в чудо , не когда ни здаваться
Включение песен имеет идейный смысл и формирует особый стиль комедии. Комедия посвящена семейной жизни.
«Под песни баб пеленается, женится и хоронится русский человек» , – сказал Н. В. Гоголь.
Песня освещает и отмечает каждое событие человеческой жизни, дает ему поэтическую санкцию.
Островский изображает тот мир, где выражение чувства облекает форму песни. Песня – это чувство, порыв, душа человека. При этом именно народная песня.
Н. Г. Чернышевский справедливо отнес «Бедность не порок» к тому же роду, что и «Мельник – колдун, обманщик и сват» А. О. Аблесимова – комической опере, в которой важную роль играют обычаи, обряды и песни народа.
Без исполнителей песен «Бедность не порок» ставить нельзя. Островский придавал этому особое значение. По его просьбе роль Гуслина исполнял известный певец Климовский. Даже маленькую роль старика с балалайкой играл оперный певец Лазарев. Его пение выражало стихию спектакля. «...Восхождение фистулою до самых верхних звуков и плясовой, поджигающий характер чувства. Все знают, как поет Лазарев разные песни свои в комедии Островского, как он живет весь в эти ми ты» , - вспоминал А. Григорьев.
В реальном Мире он жил обычно с бабушкой,а в поэтическом он считал себя героем рассказа.