В этом стихотворении автор передает свою любовь к родной природе, выражает ей почет и уважение. В стихотворение много ярких образов, таких как кочевья, костер, жеребята, луна, деревья, ночь, листопад, сторожки, тишь, дым, дали, роща, ручей. Много присутствует художественных средств выразительности:
Я люблю цыганские кочевья,
Свист костра и ржанье жеребят,
Под луной как призраки деревья
И ночной железный листопад.
Я люблю кладбищенской сторожки
Нежилой, пугающий уют,
Дальний звон и с крестиками ложки,
В чьей резьбе заклятия живут.
Зорькой тишь, гармонику в потемки,
Дым овина, в росах коноплю...
Подивятся дальние потомки
Моему безбрежному "люблю".
<u>Что до них?</u> (риторический вопрос) Улыбчивые очи
Ловят сказки теми и лучей...
Я люблю остожья, грай сорочий,
<span>Близь и дали, рощу и ручей.
Все жирно выделенные слова являются эпитетами.
Повторение слова "я люблю" автором - является приемом, назывемым анафора или повторение.
Стих имеет двусложный размер хорей.</span>
Герда. Эта добрая, умная и сообразительная девочка. Когда ее друг попал в беду, она пришла ему на помощь. Так делают только настоящие друзья.
Путешествие Герды в поисках Кая содержало много интересных приключений. Девочка вежливо себя вела со старой колдуньей, с принцем и принцессой, с разбойниками, со старой лапландкой. Ее доброжелательность, вера в победу над Снежной Королевой помогли ей достичь своей цели. Кай был спасен.
<span>Доброта Герды и ее пылкая вера в спасение Кая помогли ей преодолеть много трудностей на пути к цели. Встречи с разными людьми обогатили ее опыт. Она стала мудрее.</span>
<span>Сравнение, хотя автор и не делает окончательных сочинених зимних котов, убеждает читателя, что разницы нет, или она очень невелика. Но ведь это сравнение можно продолжить и в другую сторону, и сопоставить Коробочку с той крестьянской девочкой, которую она дает в провожатые Чичикову и которая не знает, где право, где лево. Может сочинений зимний кот, все-таки возможно найти, какое именно место занимают народные типы, "сочинение зимние коты", в общей картине всей русской жизни? И при этом, по возможности, не разрушать при анализе внутренних связей и сцеплений? Андрей Белый тонко заметил, что в "мертвых сочинених зимних котах" (в первом томе) все начинается с колеса и кончается колесом<span>. Вся поэма построена на соотношении покоя, неподвижности - и движения, статического состояния изображенного в ней мира и того , что эту статику нарушает, вносит в нее какой-то элемент беспокойства, движения, перемен. Покупка и продажа живых душ, то есть крепостных крестьян, входит в сочинений зимний кот картину жизни без всяких затруднений и беспокойств. Но покупка уже мертвых, но еще числящихся живыми вносит в налаженный строй жизни значительное беспокойство. Чичиков со своей аферой оказывается где-то на границе между жизнью и смертью: обычным, повседневным ходом жизни - и смертью, прерывающей это привычное течение, привычное самоповторение жизни неожиданной остановкой. И эта остановка заставляет человека задуматься - над жизнью в целом, ее смыслом, назначением, целью, заставляет задуматься над человеческим существованием вообще.</span></span>
<span>Одним из первых произведений великого русского поэта М. Ю. Лермонтова, с которым я познакомился, было стихотворение «Парус». Оно произвело на меня большое впечатление своей образностью, поэтической красотой, силой переживаний, чувств и мыслей, отраженных в нем. Сейчас я знаком со многими произведениями Лермонтова, но все-таки не встречал стихотворения, которое пришлось бы по душе больше, чем «Парус». Оно продолжает восхищать меня своей лаконичностью и точностью, яркими и впечатляющими образами, мелодичностью и скрытой грустью. В отличие от других стихов Лермонтова («Бородино», «Смерть поэта», «Дума») оно невелико - в нем всего три четверостишия. Но все названные произведения, хотя и значительные, слишком публицистичны, меня они трогают меньше. И ранние стихи многих поэтов больше созвучны не зрелым стихотворным раздумьям Лермонтова, а юношескому «Парусу». В поэзии самое главное - образ. В этом стихотворении он слит со спокойной и выверенной гармонией стиха. И перед нами возникает картина, созданная воображением поэта. Но это не просто зарисовка с натуры, это во многом автопортрет. Мы видим в ней, как в зеркале, душу поэта: парус - это символ души поэта, его ищущего сердца. И становится понятно: в сущности, стихи не о парусе - они о человеческой судьбе. Наиболее важные эпитеты - «одинокий» и «мятежный». Поэт всегда таков, таким он должен быть, для этого он и рожден. Пусть у него есть все, что нужно, казалось бы, для благополучия, но он не успокаивается, «просит бури», и никакие «золотые лучи солнца» и «лазурные струи» не удержат жаждущую свободной бури душу. И в своем стремлении поэт одинок: не многие способны разделить подобную участь, ведь он «счастия не ищет», ему не нужен покой. И все стихотворение подчинено этой мысли, переданной через образ паруса. Вот она перед нами, душа великого поэта, в двенадцати строках юношеского стихотворения, и сколько в них красоты, мудрости и грусти, грусти об этих глупых людях, не поднимающих парус души и навсегда остающихся на берегу. <span>Именно этой идеей близко мне это произведение, за это я так его люблю и считаю одним из лучших творений Лермонтова.</span></span>