Джузеппе Гварнери и Антонио Страдивари. Два итальянца, два великих скрипичных мастера. Один прожил 93 года, умер в окружении 11 детей, богатым и признанным мастером. О его состоянии была поговорка: «Богат, как Страдивари». Второй умер в 46 лет, в нищете и одиночестве. Уцелевшие скрипки обоих мастеров сейчас ценятся на вес золота, рассуждая о них, искусствоведы называют примерную цену, оговариваясь при этом, что фактически они бесценны.
<span>До нашего времени уцелело около 650 скрипок Страдивари и приблизительно 140 – Гварнери. Такая разница в количестве понятна. Во-первых, Джузеппе Гварнери Дель Джезу прожил в два раза меньше Антонио Страдивари, во-вторых, если мастер при жизни не был знаменит, часть его скрипок могла попросту затеряться. Так в чем же </span><u>здесь</u><span> секрет, почему успех и слава одним дается при жизни, другим не суждено узнать свое величие?</span>
Секрет божественного звука
Есть мнение, что Гварнери опередил свое время в качестве и звучании инструмента. Скрипки Страдивари имеют магическое, небесное звучание, их сравнивают с пением сирен. В то время , когда они создавались, концерты были камерными, большие залы не использовались. Из этих соображений и оттачивал звучание своих инструментов Страдивари.
Скрипки Гварнери имеют более обширный диапазон звуковой палитры, их свойства необъяснимы. Они создавались под акустику огромных концертных залов, звучание их объемное и всепроникающее.
Хотя, объяснить с материалистической точки зрения, почему такая огромная разница в звуке у серийных, фабричных скрипок и произведений великих мастеров, невозможно. Дерево то же, технология та же – а звук отличается, как небо и земля. Не хочешь, а поверишь, что мастер в каждую вкладывал часть души. Что уж говорить о знаменитых скрипках, тут без нечистой (или светлой) силы никак не обошлось.
Известным Джузеппе Гварнери Дель Джезу сделал великий скрипач Никколо Паганини. После концерта торговец продал музыканту скрипку неизвестного тогда автора, с надписью на этикете «I.Н.S» (Иисус Христос Спаситель). Паганини потряс мощный звук инструмента, он даже прозвал ее «Пушка». После такой рекламы скрипки работы Гварнери стали цениться очень высоко.
<span>Многие известные исполнители, которым предоставлялась возможность выбирать инструмент, предпочитали Гварнери (Коган, Хейфец, Стерн, сам Паганини). Богодар Которович после концерта, сыгранного на «Пушке» сказал, что во время игры было мистическое чувство, что играет не один.</span>
Арабская культура, средневековая культура, сложившаяся в Арабском халифате в 7—10 вв. в процессе культурного взаимодействия арабов и завоёванных ими народов Ближнего и Ср. Востока, Сев. Африки и Юго-Зап. Европы. В научной литературе термин «А. к.» употребляется как для обозначения культуры собственно арабских народов, так и в применении к средневековой арабоязычной культуре ряда других народов, входивших в состав Халифата. В последнем значении понятие «А. к.» иногда отождествляют с понятием «мусульманская культура» (т. е. культура мусульманских народов).
Формирование собственно Арабской культуры относится к периоду возникновения ислама (7 в.) и создания Халифата, который в результате арабских завоеваний превратился в огромное государство. Основанная арабами государственно-политическая общность, дополненная религиозной, а в большинстве районов и языковой общностью, создала условия для возникновения общих форм культурной жизни народов Халифата. На ранних этапах формирование Арабская культура представляло собой главным образом процесс освоения, переоценки и творческого развития в новых идеологических и социально-политических условиях (ислам и Халифат) наследия культур покорённых народов (древнегреческой, эллинистическо-римской, арамейской, иранской и др.). В 9—10 вв. Арабская культура достигла наивысшего расцвета. Её достижения обогатили культуру многих народов, в частности народов средневековой Европы, и составили выдающийся вклад в мировую культуру. Это относится прежде всего к развитию философии, медицины, математики, астрономии, географических знаний, филологических и исторических дисциплин, химии, минералогии. Важным фактором расцвета Арабской культуры было то, что развитие науки и литературы составляло достояние всех народов Халифата.
Центром развития естественных наук в Халифате первоначально была территория Сирии и частично Юго-Зап. Ирана. Здесь было положено начало переводам на арабский язык и комментированию сочинений античных авторов. Переводы с греческого и сирийского, ознакомившие учёных стран ислама со значительной частью античной научной литературы, во многих случаях были единственными источниками, по которым Зап. Европа могла познакомиться с античной наукой. 9—11 вв. — период бурного развития науки в Халифате. Багдад превращается в крупный научный центр со школами и библиотеками. Наряду с созданием огромной переводной литературы и комментариев к ней здесь уже начинает складываться научное направление, тесно связанное с решением прикладных проблем и практических задач строительства, землемерия, торговли.
Интенсивно развиваются астрономия и математика, минералогия, описательная география, велось большое светское строительство: укреплялись города, возводились загородные дворцы и замки халифов (Мшатта,Кусейр-Амра, Каср аль-Хейр аль-Гарби и Каср аль-Хейр аш-Шарки, Хирбет аль-Мафджар), украшенные круглой скульптурой, резьбой, мозаикой и стенными росписями.
В Самарре (столице Халифата в 836—892), вытянувшейся вдоль р. Тигр, преобладала прямолинейная планировка; сохранились руины построенных из кирпича огромных дворцов и домов знати, имевших прямоугольные дворы и сводчатые приёмные залы, стены которых были покрыты резным орнаментом и полихромной живописью. Мечети Самарры имели зиккуратообразные минареты.
Декоративно-прикладное и изобразительное искусство. В арабском искусстве получил яркое воплощение свойственный художественному мышлению средневековья принцип декоративности, породивший богатейший орнамент, особый в каждой из областей арабского мира, но связанный общими закономерностями развития. Арабеска, восходящая к античным мотивам, — это созданный арабами новый тип узора, в котором математическая строгость построения сочетается со свободной художественной фантазией. Получил развитие также эпиграфический орнамент — каллиграфически исполненные надписи, включенные в декоративный узор.
Орнамент и каллиграфия, широко применявшиеся в архитектурном декоре (резьба по камню, дереву, стуку), характерны и для прикладного искусства, достигшего высокого расцвета и особенно полно выразившего декоративную специфику арабского художественного творчества. Красочным узором украшалась керамика: поливная бытовая посуда в Месопотамии (центры — Ракка, Самарра); расписанные золотистым, разных оттенков люстром.
рада была помочь:)
