То есть иногда музыкальное вдохновение вдохновение приходит само, а иногда надо самим находить путь к вдохновению
«Песни без слов» — разновидность инструментальной миниатюры, такая же, как экспромт или музыкальный момент. У Мендельсона в небольших фортепианных пьесах отчетливо обозначилась основная тенденция романтиков — «вокализировать» инструментальную музыку, придать ей песенную выразительность, как бы одушевить инструмент, заставить его петь. От песни заимствуется ее способность непосредственного отклика на любое, самое кратковременное движение жизни, в новую сферу переносится экспрессивность живого человеческого голоса со всем богатством и разнообразием тембровых оттенков. «Песни без слов» Мендельсона полностью соответствуют своему названию и назначению.
Сорок восемь «Песен без слов» — собрание пьес, которые Мендельсон сочинял на протяжении всей творческой жизни. Первая из восьми тетрадей, изданная в 1834 году, была написана в годы молодости, под впечатлением заграничных путешествий по Италии и Швейцарии. Две последние тетради — ор. 85 и 102 — пьесы последних лет, были изданы уже после смерти композитора. В этих миниатюрах, отмеченных печатью артистизма и благородства, раскрыт душевный мир Мендельсона — лирика и поэта.
Тональности с 4 знаками при ключе:
-E-dur и cis-moll (4#)
-As-dur и f-moll (4♭)
1) ув53
E-dur: до♮-ми-соль#
cis-moll: ми-соль#-си#
As-dur: фа♭-ля♭-до
f-moll: ля♭-до-ми♮
2) ум53
E-dur: ре#-фа#-ля
cis-moll: си#-ре#-фа#
As-dur: соль-си♭-ре♭
f-moll: ми♮-соль-си♭
Сначала приведи мелодии, которые надо сравнивать.
1 симфония
2Чайковский уже был, несмотря на свою молодость, известным композитором, когда начал писать балет «Лебединое озеро» . Его проникновенный лиризм стал основанием для того, чтобы в историю музыки «Лебединое озеро» вошёл как АЛЬБОМ ЗАДУШЕВНЫХ ПЕСЕН БЕЗ СЛОВ.
Скромный балетмейстер Мариинского театра, всегда второй после всесильного мэтра Мариуса Петипа, обладал поистине уникальной музыкальной памятью: по рассказам очевидцев, Иванов мог, прослушав один раз сложное произведение, тут же точно воспроизвести его на фортепиано. Но ещё более редким даром Иванова была его способность к пластическому видению музыкальных образов. И всем сердцем любя творчество Чайковского, он глубоко и тонко прочувствовал эмоциональный мир его балета и создал, действительно, зримую танцевальную симфонию – аналог «задушевным песням» Чайковского. Прошло уже более ста лет с того времени, а «лебединую картину» , сочинённую Ивановым, всё ещё можно видеть в спектакле любого хореографа, независимо от его постановочной концепции в целом. За исключением, конечно, откровенно модернистских.
<span>И БАЛЕТ, И ОПЕРА, И ОПЕРЕТТА - В ПЕРВУЮ ОЧЕРЕДЬ - ЭТО МУЗЫКА...</span>