В стихотворении «Бородино» рассказ
о битве доверен старому солдату, который говорит народным языком с узнаваемыми
просторечными оборотами, что приближает автора к народному взгляду на войну.
Благодаря тому, что авторский голос непосредственно не выявляется, а лишь
проступает через голос повествователя, Лермонтов добивается единства
рассказчика со всей солдатской массой — солдат получает право говорить от имени
своего поколения, от имени всего народа.
Не богатство, не мундир, не
принадлежность к разным социальным группам определяют отношения между людьми, а
личные достоинства. Перед лицом смерти отступают сиюминутные проблемы и
противоречия, социальные различия оказываются не важны, главное для всех то,
что «клятву верности сдержали мы в Бородинский бой».
<span> Характерно, что все стихотворение строится
в форме диалога. И в данном случае это не просто «старый солдат» и его
«потомок». Это представители разных поколений, которые выражают надежды,
чаяния, а также горечь и разочарование всех своих современников. В. Г.
Белинский писал о «Бородино»: «Вся основная идея стихотворения выражена во
втором куплете, которым начинается ответ старого солдата... Эта мысль — жалоба
на настоящее поколение, дремлющее в бездействии, зависть к великому прошедшему,
столь полному славы и великих дел».</span>
<span> Таким образом, в стихотворении «Бородино»
отразилось не только восхищение Лермонтова героическим прошлым своей страны,
могучим духом простого народа, вставшего на защиту своей родины. При помощи
противопоставления двух поколений, двух эпох, поэт выразил и свое отношение к
действительности, к той полицейско- самодержавной системе, которая, основываясь
на рабстве и унижении человеческого достоинства, губит лучшие силы народа, не
дает проявляться его уму и таланту.</span>
1)Эрнест Хемингуэй "Зеленые холмы Африки"
2)Карен Бликсен "Из Африки''
3)Давида Ливингстона "Путешествия и исследования в Африке"
4)Николас Дрейсон "Книга птиц Восточной Африки"
5)Джеральд Даррелл "Зоопарк в моем багаже
Сочинение на тему: "Недоросль" -Смешное и трагическое в комедии Д. И. Фонвизина "Недоросль"
Все это было бы смешно, Когда бы не было так грустно. М. Ю. Лермонтов Последние четыре десятилетия XVIII в. отличаются подлинным расцветом русской драматургии. Но классические комедия и трагедия далеко не исчерпывают ее жанровый состав. В драматургию начинают проникать произведения, не предусмотренные поэтикой классицизма, свидетельствующие о назревшей потребности в расширении границ и демократизации содержания театрального репертуара. Среди этих новинок прежде всего оказалась так называемая слезная комедия, т. е. пьеса, сочетающая в себе трогательное и комическое начала. Она отличалась не только разрушением привычных жанровых форм, но и сложностью, противоречивостью характеров новых героев, которые соединяли в себе и добродетели, слабости. Знаменитая комедия Д. И. Фонвизина "Недоросль" отличается большой социальной глубиной и резкой сатирической направленностью. С нее, в сущности, и начинается русская общественная комедия. Пьеса продолжает традиции класси-цизма. "На всю жизнь, — указывал Г. А. Гуковский, — его художественное мышление сохраняло явственный отпечаток школы". Однако пьеса Фонвизина — явление позднего, более зрелого русского классицизма, испытавшего сильное влияние просветительской идеологии. В "Недоросле", по замечанию первого биографа Фонвизина, автор "уже не шутит, не смеется, а негодует на порок и клеймит его без пощады, если же и смешит, то тогда внушаемый им смех не развлекает от впечатлений более глубоких и прискорбных". Объектом осмеяния в комедии Фонвизина становится не частная жизнь дворян, а их общественная, служебная деятельность и крепостническая практика. Не довольствуясь одним изображением дворянского "злонравия", писатель стремится показать и его причины. Автор объясняет пороки людей их неправильным воспитанием и дремучим невежеством, представленным в пьесе в разных его проявлениях. Жанровое своеобразие произведения заключается в том, что "Недоросль", по словам Г. А. Гуковского, "полукомедия, полудрама". Действительно, основа, костяк пьесы Фонвизина — классицистическая комедия, но в нее привнесены серьезные и даже трогательные сцены. К ним можно отнести разговор Правдина со Стародумом, трогательно-назидательные беседы Стародума с Софьей и Милоном. Слезной Драмой подсказан образ благородного резонера в лице Ста-Родума, а также "страждущей добродетели" в лице Софьи. В финале пьесы также соединились трогательное и глубоко моралистическое начала. Здесь госпожу Простакову настигает страшное, абсолютно непредугаданное ею наказание. Ее отвергает, грубо отталкивает Митрофан, которому она посвятила всю свою безграничную, хотя и неразумную любовь. Чувство, которое испытывают к ней положительные герои — Софья, Стародум и Правдин, — сложно, неоднозначно. В нем и жалость, и осуждение. Сострадание вызывает не Простакова, а попранное человеческое достоинство. Сильно звучит и заключительная реплика Стародума, обращенная к Простаковой: "Вот злонравия достойные плоды" _ т.е. справедливая расплата за нарушение нравственных и общественных норм. Д. И. Фонвизину удалось создать яркую, поразительно верную картину моральной и общественной деградации дворянства конца XVIII в. Драматург использует все средства сатиры, обличает и критикует, высмеивает и осуждает, но его отношение к "благородному" сословию далеко от взгляда стороннего человека: "Я видел, — писал он, — от почтеннейших предков презренных потомков... Я дворянин, и вот что растерзало мое сердце". Комедия Фонвизина — чрезвычайно важная веха в истории нашей драматургии. Следующие за ней — "Горе от ума" Грибоедова и "Ревизор" Гоголя. "...Все побледнело, — писал Гоголь, — перед двумя яркими произведениями: перед комедией Фонвизина "Недоросль" и Грибоедова "Горе от ума"... В них уже не легкие насмешки над смешными сторонами общества, но раны и болезни нашего общества... Обе комедии взяли две разные эпохи. Одна поразила болезни от непросвещения, другая — от дурно понятого просвещения".
Анна Сергеевна Одинцова приехала на бал к Губернатору, где Евгений Базаров уже с Аркадием проводили время. Их первая встреча произошла на балу, познакомил их Ситников. Базарову Анна понравилась сразу, но из за своих принципов он вёл себя с ней холодно, не показывая своих истинных чувств. Одинцовой же он тоже понравился и она пригласила его в дом, чтобы познакомить со своими близкими, где всеем понравился Базаров. Вскоре ЕВГЕНИЙ ВЛЮБЛЯЕТСЯ В АННУ, НО ОНА ОТВЕРГАЕТ ЕГО, ГОВОРЯ О ТОМ, ЧТО ЕЙ СПОКОЙНО ЖИВЕТСЯ БЕЗ ЛЮБВИ, В ПОЛНОМ ОДИНОЧЕСТВЕ. По моему мнению, Они оба не пршли испытание любовью, так как Базаров отказался от своих принципов и теорий, влюбившись а Анну, а Одинцова не прошла испытание из за своего страха быть любимой!