Ответ:
Объяснение:
П.И.Чайковский внес огромный вклад в симфоническое творчество,
выделив в нём определённые жанры.
Каждое из симфонических произведений несет в себе особую жанровую окраску, выделяя следующие типы симфонизма в творчестве композитора:
Симфония №1 (1866, последующие редакции – 1868, 1874) — образец лирико-жанрового симфонизма с явным преобладанием лирического начала;
Симфонии №2 и №3 (1872, 1875) – единственные образцы жанрового симфонизма (народно-жанровый, танцевально-жанровый, к тому же, №3 – как предвосхищение сюитного типа композиции);
Симфонии №4, №5 (1877, 1888) «Манфред» (1885) — симфонии-драмы, имеющие разные типы программности («Манфред» — сюжетная, №4 – несюжетная, №5 – обобщенная). Именно здесь формируется лирико-психологический тип симфонизма, под знаком которого проходит все творчество этого композитора; Симфония №6 (1893) – симфония-трагедия. Если иные типы симфонизма,так или иначе, уже существовали, то жанр симфонии-трагедии создан Чайковским.
"Спящая красавица" на музыку П. И. Чайковского-это шедевр мировой классики.Удивительная музыка,в исполнении симфонического оркестра,поражает плавностью,красотой мелодии,необычностью оттенков,красочно передающих содержание сказки Шарля Перро. Гениальная хореография Мариуса Петипа удивительно точно отражает музыку,движения танца рассказывают историю без слов,зрители попадают в атмосферу сказки,ставшей былью.
Небольшие рекомендации для состава труппы театра:
-Дирижёру:Уважаемый Маэстро,главное в исполнении спектакля-это единое целое музыки и балета.Иногда красота музыка уносит далеко от реальности,но не стоит забывать,что за музыкой следуют артисты балета и любое отклонение в исполнении музыки ведёт к разлаженности гармонии всего спектакля,поэтому любые импровизации исключены.От вдохновения дирижёра зависит душевное состояние оркестра,атмосфера сказки создаётся взмахом "волшебной" палочкой Маэстро,поэтому равнение на Вас.Зритель не вспоминает начала спектакля,если триумфален финал,а смена сцен-стремительна и безошибочна.Удачи Вам и вдохновения.
-Музыкантам оркестра:Уважаемые виртуозы,не забывайте,что вы единый организм,чувствующий друг друга и следующий за вашим дирижёром.Состояние красоты и спокойствия можно передать,оставив все проблемы за пределами театра.Не перебивайте других и слушайте не только себя,за вами следует балетная труппа.Мир сказки волшебен,поэтому Всем Вам-творческого подъёма,слаженности действий и виртуозного исполнения ваших партий.
-Артистам балета:Уважаемые артисты,Ваше мастерство не вызывает сомнений.От вас зависит картина,которую увидит зритель на сцене.Поэтому,будьте внимательны,не забегайте вперёд музыки,соблюдайте синхронность движений.Помните,Вы олицетворяете сказочную музыку,никаких отрицательных эмоций,оставляем всё личное за сценой.От вас зависит волшебство спектакля,удачи вам в волшебных перевоплощениях.
Еще раз хочу пожелать всем исполнителям вдохновения,успешного выполнения своих задач и создания волшебного спектакля для зрителей.
Римский-Корсаков в своей опере ,,Садко"(мы в 4 классе проходили по муз. лит-ре)
Интервалы от "ми" вверх:ч.1: ми-мим.2: ми-фаб.2: ми-фа#ув.2: ми-фа(x) - характерный интервалм.3: ми-сольб.3: ми-соль#ум.4: ми-ля♭ - характерный интервалч.4: ми-ляув.4: ми-ля# - тритонум.5: ми-си♭ - тритонч.5: ми-сиув.5: ми-си# - характерный интервалм.6: ми-доб.6: ми-до#ум.7: ми-ре♭ - характерный интервалм.7: ми-реб.7: ми-ре#ч.8: ми-мим.9: ми(I окт.)-фа(II окт.)б.9: ми(I окт.)-фа#(II окт.)ув.9: ми(I окт.)-фа(x)(II окт.)м.10: ми(I окт.)-соль(II окт.)б.10: ми(I окт.)-соль#(II окт.)ч.11: ми(I окт.)-ля(II окт.)ув.11: ми(I окт.)-ля#(II окт.)ум.12: ми(I окт.)-си♭(II окт.)ч.12: ми(I окт.)-си(II окт.)ув.12: ми(I окт.)-си#(II окт.)м.13: ми(I окт.)-до(III окт.)б.13: ми(I окт.)-до#(III окт.)ум.14: ми(I окт.)-ре♭(III окт.)м.14: ми(I окт.)-ре(III окт.)б.14: ми(I окт.)-ре#(III окт.)ув.14: ми(I окт.)-ре(x)(III окт.)ч.15: ми(I окт.)-ми(III окт.)
Интервалы от "ми" вниз:ч.1: ми-мим.2: ми-ре#б.2: ми-реув.2: ми-ре♭ - характерный интервалм.3: ми-до#б.3: ми-доум.4: ми-си# - характерный интервалч.4: ми-сиув.4: ми-си♭ - тритонум.5: ми-ля# - тритонч.5: ми-ляув.5: ми-ля♭ - характерный интервалм.6: ми-соль#б.6: ми-сольум.7: ми-фа(x) - характерный интервалм.7: ми-фа#б.7: ми-фач.8: ми-мим.9: ми-ре#б.9: ми-реув.9: ми-ре♭м.10: ми(I)-до#(мал.окт.) б.10: ми(I)-до(мал.окт.)ч.11: ми(I)-си(больш.окт.)ув.11: ми(I)-си♭(больш.окт.)ум.12: ми(I)-ля#(б.)ч.12:ми(I)-ля(б.)ув.12:ми(I)-ля♭(б.)м.13:ми(I)-соль#(б.)б.13:ми(I)-соль(б.)ум.14:ми(I)-фа(x)(б.)м.14:ми(I)-фа#(б.)б.14:ми(I)-фа(б.)ув.14:ми(I)-фа♭ (б.)ч.15:ми(I)-ми(б.2)
D7
соль си ре фа Т 53 до до до ми
C dur
D65 соль си бемоль ре бемоль ми бемоль Т53 Ля бемоль ля бемоль до ми бемоль
D43 соль си бемоль до ми Т53 фа ля до фа
D2 соль ля до# ми Т6 фа# ля ре ре
