На современной монете изображение Георгия Победоносца. Так указано в описании монеты, которое дает Банк России. Вопрос исчерпан.
Про старые монеты особый разговор. На некоторых копейках явные изображения эмитентов, царствующих особ, у них на голове царские короны, это было обычным явлением во всех странах Европы. На некоторых монетах изображения всдников с саблей, что тоже говорит не в пользу св. Георгия, или с копьем. Наличие копья тоже нельзя считать признаком Св. Георгия, название "копейка" указывает на то, что люди обратили внимание на копье, а не на святого, что показывает на отсутствие какого-либо особого отношения к всаднику. Поэтому стоит смотреть на официальные описания монет, при отсутствии таковых можно выдвигать самые фантастические мнения.
Вообще-то, все изображения святых обязательно предусматривают наличие нимба над головой, но при выпуске монет могли и упустить эту деталь, резчики могли и не знать каноны.
Этому художнику пришлось в молодости работать в Эрмитаже - таким образом он зарабатывал на жизнь, а ночью он тренировался в живописи и в рисовании. Он сам вспоминает, что у них была создана из художников бригада, а всего их было 12 человек. Бригада занималась переносом скульптур, уборкой мусора, развешиванием тяжеленных картин, и даже выносом помоев.
Молодые ребята работали тяжело, получали маленькую зарплату, но зато они имели возможность находиться среди картин великих мастеров. А еще они могли копировать полотна совершенно бесплатно, хотя обычно при официальном оформлении заявки нужно было платить по 3 рубля в час. Поскольку копии делались долго, иногда по полгода, то за это нужно было отдать целое состояние - а денег у молодых художников не было.
Вот так выходил из положения Михаил Шемякин и его друзья, начинающие художники.
В качестве верного нам подходит вариант "В": "М.Шемякин".
Эти необычные экскурсии, которые были названы "по пустым рамам", Павел Губчевский, действительно, проводил. В те времена он выполнял обязанности начальника охраны и коменданта музея, а ранее он был чуть ли не самым лучшим экскурсоводом Эрмитажа.
Об этих экскурсиях рассказывается в "Блокадной книге" Алеся Адамовича и Даниила Гранина, а происходили они во время войны. А началось все с того, что во время эвакуационных работ было решено вынимать картины из рам. Рамы остались висеть на стенах, а полотна были вывезены. Позже это позволило в короткое время восстановить экспозицию.
А вот что рассказывает Губчевский об проведении одной экскурсии "по пустым рамам":
В другой раз солдаты помогали очищать залы от битого стекла. Вот тогда Губчевский провел солдат по рамам, подробно рассказывая о полотнах, которые находились в них до войны.
Верный вариант таков: "D" - "Блокады Ленинграда".
Предок архитектора приехал в Петербург в конце 18 века. Архитектор родился в феврале 1802 года, учился в Академии художеств. Трудился чертежником, рисовальщиком, архитектором в комиссии по строительству Исаакиевского дворца. Затем работал в Зимнем дворце на перестройке покоев императрицы. Далее последовали другие предложения. Николаю I нравился его стиль, называвшийся неоклассицизм (эклектика).
Следующим этапом было участие в перестройке Малого и Большого Эрмитажей, утративших свое назначение по хранению коллекций. Работа была сложная, на основе старых комнат и перекрытий. На верхнем этаже выделили жилые комнаты и сделали большой двухсветный Павильонный зал, где было много света, воздуха, впечатлительные виды на Неву. Здесь проходили балы и приемы. Но атмосфера в зале располагала к отдыху, он был удобным уголком отдыха. Вельможи отдыхали в укромных нишах, созерцая прекрасные "фонтаны слез".
Они были созданы Штакеншнейдером по мотивам бахчисарайских "фонтанов слез "в Бахчисарайском дворце.
Эрмитажная картина какого художника самая ранняя из датированных им работ - считается что это ранняя картина молодого художника, ему было тогда всего 20 лет. Картина называется «Мадонна Конестабиле», куплена императором Александром 2.