Симфоническое творчество Глинки сравнительно невелико по объему. Наиболее значимы в нем «Камаринская», испанские увертюры «Арагонская хота» и «Ночь в Мадриде», «Вальс-фантазия» и оркестровые номера из музыки к трагедии «Князь Холмский». Каждое из них составляет ценную и важную часть его наследия.
Симфонические произведения Глинки (кроме музыки к трагедии «Князь Холмский») не имели сюжетных программ. Но каждое из них отличается яркостью и богатством образов. В них мы находим и личные переживания автора, и впечатления от природы и быта Испании, и зарисовки народной жизни и характеров русского народа.
Главной особенностью симфонической музыки Глинки является ее простота и доступность широким слоям любителей музыки.
Музыка Средневековья была преимущественно религиозной. В период между 1090 и 1290 годами появляется впервые светская музыка трубадуров, труверов и миннезингеров. Она возникла от смешения церковных песнопений и народного искусства. Литургическая драма, повествуя о библейских событиях, включает в себя бытовые сценки, вокальные соло, песни и даже танцы. А латинская песня (название идет от языка исполнения) - первая вокальная лирика, часто к текстам просто подбирались подходящие народные мелодии. Так возникло искусство трубадуров. В их песнях воспеваются и прекрасная дама, и всякие вкусные кушания, и бытовые события, но преобладает всё же любовная лирика. Это в Европе.
В России же всё происходило следующим образом.. .Но тоже не обошлось без смешения жанров.
<span>Отсюда сделаем вывод: светская музыка - это такая музыка, которая ни при каких обстоятельствах не может использоваться для религиозных служб или ритуалов, а служит для ублажения и увеселения светского общества.</span>
Знаю только, что девять частей
Блюз<span> (от </span>англ. Blues<span> или </span>Blue Devils<span> — </span>тоска<span>, </span>печаль<span>) — </span>музыкальная форма<span> и </span>музыкальный жанр<span>, зародившиеся в конце </span>XIX века<span> в </span>афроамериканском<span> сообществе Юго-востока </span>США<span>, в среде выходцев с </span>плантаций<span> «</span>Хлопкового пояса». Является (наряду срэгтаймом<span>, </span>ранним джазом<span>, </span>хип-хопом<span> и др.) одним из наиболее влиятельных вкладов </span>афроамериканцев<span> в мировую музыкальную культуру</span><span>[источник не указан 1183 дня]</span><span>. Впервые термин использовал </span>Джордж Колман<span> в одноактном </span>фарсе<span> «Blue Devils» (1798)</span>[1]<span>. С тех пор в литературных произведениях фразу </span>англ. «Blue Devils»<span> часто используют для описания </span>подавленного настроения[2]<span>. </span><span>Джаз (англ. Jazz) — форма музыкального искусства, возникшая в конце XIX — начале XX века в США, в Новом Орлеане, в результате синтеза африканской и европейской культур и получившая впоследствии повсеместное распространение. Истоками джаза явились блюз и другая афроамериканская народная музыка, Годы расцвета - 1930- годы. Характерными чертами музыкального языка джаза изначально стали импровизация, полиритмия, основанная на синкопированных ритмах, и уникальный комплекс приёмов исполнения ритмической фактуры — свинг. Дальнейшее развитие джаза происходило за счёт освоения джазовыми музыкантами и композиторами новых ритмических и гармонических моделей. Поджарнами джаза являются: авангардный джаз, бибоп, классический джаз, кул, ладовый джаз, свинг, смус-джаз, соул-джаз, фри-джаз, фьюжн, хард-боп и ряд других.
</span>
