Матильда Кшесинская выступала на сцене Мариинского Императорского театра 27 лет, конечно была она протеже императорской семьи, сначала ей увлёкся молодой Николай, затем его братья. Она сумела устроить свою жизнь, выйдя в 1921 году в эмиграции за Великого князя Андрея Владимировича. Но в то же время она была талантливой балериной, прима-балериной. Она первая из русских балерин выполняла 32 фуэте, за каждый свой выход на сцену получала сначала 500 рублей, затем 750, танцевала ведущие партии. Она была не только талантливой артисткой, но и весьма влиятельной особой, благодаря связи с мужчинами Дома Романовых.
Балетное трико, это не совсем обычные колготки, которые носят все женщины. В них ноги должны дышать, трико должны быть приятными к телу.
Девочки и женщины в них занимаются по несколько часов, каждый день, поэтому колготки должны быть крепкими, что бы не покупать каждый день.
Не сковывать движения, должны быть очень эластичны.
Трико для балета бывают разного вида:
- Как обычные колготки, с закрытой стопой.
- С вырезом на стопе, подходят когда занимаются на пальцах
- с вырезом под пятку
- Как леггинсы, длинной по щиколотку
Чтобы воспринимать балет, надо начинать смотреть его с детства, не по телевизору, а в театре и желательно в хорошем исполнении. Причем продвигаться надо постепенно от простого к сложному. Самый простой для понимания это классический балет-сказка, "Спящая красавица", "Золушка", "Лебединое озеро". Это очень красивые балеты, яркие декорации, костюмы, все это воспринимается детским воображением. Если эта стадия балета-сказки прошла положительно, то далее надо переходить к восприятию балетов с драматическим содержанием таких как "Ромео и Джульетта", "Спартак", "Бахчисарайский фонтан".
Постепенно придет понимание движений тела, их красоты, напряженности, драматизма. Будет не сложно отличить хорошее исполнение от "так себе".
В общем для понимания балета, как и любого вида искусства, требуется работа над собой. Но если это совсем "не ваше", то и нечего делать над собой специальные усилия, а переключиться на другую тему.
Небольшое вступление. У нас в городе очень хороший симфонический оркестр, поддерживается государством, раз в две недели концерты, и перед началом супруга руководителя (она преподаватель училища) рассказывает о композиторах, чьи произведения будут исполнять, об эпохе, с кем знаком был и встречался из других известных композиторов, это - просвещение. Много исполняется музыки эпохи барроко, достаточно редкие композиторы, Луижди Керубини, например.
Главная особенность барочной оперы в том, что самым главным в ней является вокальное искусство, большинство арий были написаны для высоких голосов, крайне редко появлялись басы и теноры, только для отрицательных персонажей.
Оперы были насыщены ариями, потому и были не очень зрелищными, действие подчинялось пению, иллюстрировало его. Только главные герои исполняли каждый по пять арий, но были и второго плана и другие персонажи...
Режиссер фильма "Большой", Валерий Тодоровский заявлял, что у действующих персонажей балетной драмы конкретных прототипов нет, несмотря на то, что сценарий основан на реальных историях и свой проект он задумывал как "фильм-роман" о талантливой танцовщице из провинциального городка.
