Да безусловно русский рок родился в 70-х но 80-е это время рассвета Калинов Мост, Зоопарк, Кино, Алиса, Гражданская Оборона, Янка Дягилева, Алексанр Башлачев - их звездное время это восьмидесятые. Год 1995 называю как год появления Чиж и Ко, год начала конца.
Я не критик, да и знаток их меня ни какой я делюсь своим мнением, про тот рок что греет мою душу и сейчас, рок конца прошлого века.
Сложный вопрос. Я бы начала с композиторов "Могучей кучки", потом Чайковский, Рахманинов, Скрябин и закончила, вероятнее всего, Глазуновым, он последний яркий представитель русской академической школы. Был, конечно, еще Мясковский.
А потом был еще короткий период гениальных Шостаковича,Прокофьева, Стравинского.
Если бы не засилие посредственностей, вооруженных марксистско-ленинской идеологией, возможно, мы бы знали и других композиторов, подобных Прокофьеву.
Тот же Шостакович, как никто другой, гениально отразил то кровавое и героическое во многом время.
Сегодня уже просто и не стоит ждать появления по-настоящему крупных художников.
Во-первых, я с Вами согласился,что другой уровень Во-вторых,каким "инструментом" сравнивать?Где такая мерка?Что является критерием величия или качества музыки? Это очень интересный вопрос и я знаю на него ответ.
сравнить - это прослушать всего Шостаковича, Прокофьева (желательно в лучшем исполнении, Шостаковича, например, с Мравинским ), ну и так далее, а потом современных сегодняшних. Так можно понять, можно их поставить в один ряд с великими или они талантливы, но не дотягивают по многим параметрам. Есть величайшие симфонисты мира (Брамс,Бетховен, Малер, Берлиоз, Чайковский, Брукнер, Шостакович), что после того, как Вы их прослушаете, Вам все сразу станет ясно. Симфонии Шостаковича в исполнении орк.под рук.Мравинского или Светланова хотя бы. А потом музыку того же Эшпая, Свиридова. Ни в коем случае не лучше или хуже, а другое по масштабу таланта, таланта симфонического композитора, как он чувствует оркестр, как мыслит. Никакого другого пути нет, как только слушать и слушать. Уж сейчас-то при наличии такой техники что может быть проще. Даже необязательно ходить в филармонию, чтобы прослушать все на свете.
Вы,как всегда ведете просветительную работу.Но Ваш ответ очень наивен.Я и миллионы др.людей можем до посинения слушать тех и других,но так и не понять кто выше,кто ниже. "Вам все сразу станет ясно".Уверяю Вас,что ничего никому ясно не станет.Если бы все было так просто.Я то,как раз и спрашивал про "многие параметры".Что это за параметры?Ничего конкретного не услышал.
а просветительской работой я не занимаюсь, мне, честно говоря,все равно, что слушает наш обыватель. Я вижу,сколько молодых людей бывает на филармонических концертах, оперных спектаклях, и не только из консы или училищ, значит, им музыка что-то говорит, она им нужна. Мы учились лет так по 15, а вот мой папа вообще нот не знал, но прекрасно пел и любил слушать не частушки, примитивные песенки, а Чайковского, Баха как ни странно, душа его требовала красоты, гармонии.
А тем, кому трудно сделать над собой душевное усилие, напрячь мозги,тот вообще может отказать классической музыке в праве на существование, раз она ему не понятна и не несет в себе никаких материальных, ощутимых выгод. Прочитайте лекцию Седаковой "Посредственность как социальная опасность", очень любопытна.
Я писал не о том сколько заработал композитор(он может умереть в нищете),а о том сколько заработала его музыка.Причем нужно учитывать и продажу нот.И учесть то,что раньше не было средств тиражирования(грамзаписи)и то сколько денег эта музыка еще заработает в будущем. Понятно,что песни какого-нибудь Сергея Крылова "работали" 5 лет(причем только у нас).Песни Битлз зарабатывали 50 лет и столько же еще будут.А музыка Великих приносила кому-то доход 200 лет и столько же еще будет приносить.Ч.Т.Д.
Уверен,что процент "понимающих" всегда примерно одинаковый.И сколько не заставляйте посредственность слушать Шуберта-этот процент намного не увеличится.Кому дано-рано или поздно найдет то что ему нужно.
Наверно тогда, когда она только зарождалась. Тогда она была более естественной и её действительно исполняли от души. И главное пели живым голосом, настоящими лицами и искренним взглядом. Хотя музыку готова слушать любую.
Согласен с Наталкой Полтавкой.Золотой период русской музыки - вторая половина 19 века.Дальше пошли уже декадентство и соцреализм.А по поводу Русского Рока - всё это перепевы западных композиций вкупе с общими правилами классической гармонии,зарождённой ещё Гайдном,и русским текстом.
В основном я слушаю рок, но также частенько включаю джаз(я его больше слушала лет в 11, правда, сейчас почему-то потянуло на Cool Jazz), поп-музыку(в смысле, Майкла Джексона), немного рэп(2Pac), ну и еще пытаюсь слушать ранний блюз(Роберт Джонсон, Ледбелли, Биг Мама Торнтон).
Если говорить подробнее о рок-музыке, то мне больше всего нравятся 60е-70е года. Каждое десятилетие хорошо по-своему.
В 60-е появилась моя любимая группа - The Beatles, я большая битломанка и не раз упоминала об этом на просторах БВ. Честно говоря, такое впечатление, что в других ответах успела выложить все их песни, которые мне больше всего по душе. Ну да ладно.
В последнее время часто прослушиваю и пересматриваю выступления Монтерея, Вудстока. Люблю Джими Хендрикса, фанатею от Дженис Джоплин(выложу выступления не из этих выступлений).
Насчет 70х, то точно могу сказать, что Queen, Pink Floyd и ABBA - крутые ребята(последние тоже принадлежали к рок-индустрии). Да и всех любимых исполнителей я в одном ответе не перечислю.
Более подробный список здесь, и то, как оказалось, это не все.
"Кантри-музыка" в переводе означает "сельская музыка". Кантри представляет собой смесь народной и популярной музыки.
Истоки идут из фольклора. Зародился жанр на западе и юге Америки приблизительно в то же время, что и блюз, но в отличии от него, кантри был распространен среди "белого населения". Особенности исполнения - присутствие банджо, классической гитары и губной гармошки. Ударная партия довольно-таки бедная.
Этот жанр считается родственным блюзу, так как в кантри тоже присутствовали тексты о тяжелой жизни и "негритянские " мотивы. Еще кантри родственнен скиффл - жанр, в котором не требовалось особых музыкальных знаний, где тоже использовались банджо, гитара, а еще ударные и стиральная доска.
Первые записи в студиях появились в 20-х годах. Кантри стал "почвой" для рок'н'ролла.
Также кантри распространен размер 4/4 и игра с отрыткрытым грифом.
Есть официальное ограничение по времени, но я считаю, надо относиться к соседям так, как желаете, чтобы они к вам относились. Неважно, что они "децибелы"...) Просто ни к чему слишком громко вести себя. Кто может знать, что где-то рядом ребенка укладывают спать или лежит больной человек, или кто-то пришел очень уставшим с работы? Надо бы оставаться человеком даже на необитаемом острове.
Естественно будет уместным в первую очередь назвать прогрессивную музыку, такие жанры как прогрессивный рок и прогрессивный метал, однако достойными являются ещё и авангардные и экспериментальные стили в музыке, так как каждый исполнитель не стоит на месте и нередко их музыка радикально отличается, от того, что нам предлагают исполнители других жанров, человек, далёкий от музыки может сказать, что это не музыка вовсе, но потому он и далёк, если ограничивать свой кругозор какими-нибудь популярными песнями, то развитии в музыке можно не говорить. Ещё стоит выделить "математическую" музыку, яркие представители - математический рок(матрок), маткор, математический метал.
Если не вдаваться в подробности, то исполнители в данных стилях отличаются от остальных высоким мастерством исполнения и нестандартными подходами к написанию музыки.