Какова дальнейшая судьба Татьяны Лариной и Евгения Онегина?
Каждый человек, прочитав то
или иное произведение, наверное, не раз задумывался о том, как могла бы
сложиться дальнейшая судьба героев, как изменилась их жизнь, нашли ли они свой
истинный путь…
Я бы хотела поговорить об
известнейшем романе А. С. Пушкина «Евгений
Онегин». Сюжет этого произведения заключается в том, что молодая девушка
Татьяна Ларина полюбила петербургского аристократа « светского льва» Евгения
Онегина, разочарованного в жизни и равнодушного ко всему вокруг. Однако ее
любовное признание не вызвало ответного чувства. Путешествие Онегина, его дуэль
с другом разлучили героев. Татьяна же вышла замуж и стала светской дамой.
Вернувшись из путешествия, Онегин увидел ее на балу и понял, что любит. Но
Татьяна не смогла пожертвовать семейным счастьем и осталась верна своему мужу.
Поразительно, как не похожи характеры героев! Казалось бы: что у них
может быть общего и почему все же они полюбили друг друга? Как меняются герои
на протяжении всего романа! Он - « молодой повеса», скептик и эгоист со злым
и острым языком. Евгений «умен и очень мил»:
«Он по-французски совершенно
Мог изъясняться и писал;
Легко мазурку танцевал
И кланялся непринужденно…»
Но он быстро разочаровался в праздной светской жизни, в людях и в самом
себе. В начале романа это молодой человек с душой старика. Знаток «науки
страсти нежной» с первого взгляда заметил непохожесть Татьяны на других. Но, не
смотря на свой характер, Евгений не воспользовался доверчивостью девушки, он повел себя как благородный и
порядочный человек: не стал обманывать, давать надежду на взаимность. Благодаря
размышлениям во время длительного путешествия, герой очень изменился, он многое
осознал, открыл для себя подлинные ценности. Теперь Онегин был не просто «
молодым повесой», он всей душой жаждал истинного счастья и любви.
Нельзя не заметить, что
Татьяна отличается от остальных светских девушек: в ней нет неестественности, нет кокетства.
Героиня добродушна, по-детски наивна, открыта, доверчива. В своем воображении
девушка создает романтический образ возлюбленного и узнает его в Онегине. У нее глубокая и чистая натура с богатым внутренним
миром. После того, как вышла замуж, Татьяна остается прежней: чистой и
искренней. Героиня не изменяет своим духовным ценностям в угоду светскому
обществу. Не смотря на свои чувства к Евгению, после его признания она не смогла ответить ему
взаимностью:
Но я другому отдана;
Я буду век ему верна.
Но что же можно сказать о
том, как сложится дальнейшая судьба героев? Думаю, Татьяна и Евгений будут
счастливы, каждый по – своему, но все же. Наверняка, они оба доживут до
глубокой старости в окружении своих любимых, детей и внуков. Но ни Онегин, ни
Татьяна никогда не смогут забыть друг друга, и, возможно, спустя много лет
герои, будут вспоминать о прошлых чувствах с печальной улыбкой и теплотой в
душе. Ведь настоящая любовь никогда не стирается из памяти, она вечна, невзирая
на обстоятельства и разлуку, над ней ничто не властно, даже если остаются
только воспоминания…
"Андреев жил на Каменноостровском, в доме страшно мрачном: Огромная комната - угловая, с фонарем, и окна этого фонаря расположены в направлении островов и Финляндии. Подойдешь к окну - и убегают фонари Каменноостровского цепью в мокрую даль. Леонид Андреев, который жил в писателе Леониде Николаевиче, был бесконечно одинок, не признан и всегда обращен лицом в провал черного окна. В такое окно и пришла к нему последняя гостья в черной маске - смерть".
Блок А.А. Памяти Леонида Андреева
Андреев, Леонид Николаевич родился 9(21) августа в Орле в 1871 году на 2-й Пушкарной улице. Отец его, Николай Иванович , сын по крови предводителя дворянства и крепостной девушки; мать, Анастасия Николаевна - из семьи разорившегося польского помещика. Они тогда только-только выбрались из нищеты: землемер-таксатор Андреев получил место в банке, приобрел дом и начал обзаводиться хозяйством. Николай Иванович был заметной фигурой: "пушкари, проломленные головы", уважали его за необыкновенную физическую силу и чувство справедливости, не изменявшее ему даже в знаменитых его пьяных проделках и регулярных драках. Леонид Андреев потом объяснял твердость своего характера (как и тягу к алкоголю) наследственностью со стороны отца, тогда как свои творческие способности целиком относил к материнской линии. Анастасия Николаевна, урожденная Пацковская, хотя и происходила, как полагают, из обрусевшего и обедневшего польского дворянского рода, была женщиной простой и малообразованной. Основным же достоинством ее была беззаветная любовь к детям, и особенно к первенцу Ленуше; и еще у нее была страсть к выдумкам: в рассказах ее отделить быль от небылицы не мог никто.
Детство Леонид помнит "ясным, беззаботным". В шесть лет научился читать "и читал чрезвычайно много, все, что попадалось под руку".
Учился в Орловской классической гимназии (1882-91) и, по собственному указанию в небольшой автобиографии ("Журнал для всех", 1903, № 1), "учился скверно, в седьмом классе целый год носил звание последнего ученика и за поведение имел не свыше четырех, а иногда три". Уже в гимназии Андреев открыл в себе дар слова: списывая задачки у друзей, он взамен писал за них сочинения, с увлечением варьируя манеры. Склонность к стилизации проявилась потом и в литературных опытах, когда, разбирая произведения известных писателей, он старался подделываться "под Чехова", "под Гаршина", "под Толстого". Но в гимназические годы Андреев о писательстве не помышлял и всерьез занимался только... рисованием. Однако в Орле никаких возможностей учиться живописи не было, то "все дело ограничилось бесплодным дилетантизмом". И не раз потом сокрушался уже известный писатель о неразвитом своем таланте художника,- таланте, то и дело заставлявшем его бросать перо и браться за кисть или карандаш. Читал очень много, главным образом, беллетристику. Огромное впечатление произвело на него "В чем моя вера" Толстого. "Вгрызался" он также в Гартмана и Шопенгауэра; последнего изучил очень обстоятельно, делая из него большие извлечения и составляя пространные конспекты, а "Мир как воля и представление" долгие годы оставалась одной из любимейших его книг и оказала заметное влияние на его творчество.
Под этими влияниями, лет с 15 - 16 стал мучиться "проклятыми вопросами" до такой степени, что, желая испытать "судьбу", лег на рельсы. "Судьба" оказалась благосклонной. Паровоз имел на этот раз высоко поднятую топку, и промчавшийся над юношей поезд не причинил ему вреда.
В возрасте семнадцати лет Андреев сделал в своем дневнике знаменательную запись, известную в пересказе В. В. Брусянина. Будущий беллетрист обещал себе, что "своими писаниями разрушит и мораль и установившиеся человеческие отношения, разрушит любовь и религию и закончит свою жизнь всеразрушением".
В старших классах гимназии начались бесчисленные любовные увлечения Андреева. Впрочем, слово "увлечение" не дает представления о той роковой силе, которую он с юности и до самого последнего дня ощущал в себе и вокруг себя. Любовь, как и смерть, он чувствовал то
Тяжёлой и безрадостной была жизнь карельского народа. Каменистая, неплодородная земля давала скудные урожаи. Да и за эти урожаи крестьянину приходилось всю жизнь вести борьбу с суровой природой. С давних пор мечтал народ о счастливой радостной жизни, когда всего будет вдоволь и люди на земле будут жить в мире и дружбе. Свои мечты народ выражал в песнях, которые назывались рунами. Пели руны простые люди в часы отдыха после тяжёлого труда. Такие люди назывались рунопевцами.
Из уст в уста, от поколения к поколению переходили эти руны и дошли до наших дней. В середине 19 века руны были собраны в одну книгу, которая называется «Калевала». Это та счастливая страна, о которой мечтал народ. Там нет угнетателей и угнетённых, все люди равны, все одинаково любят труд и одинаково трудятся. Предводитель народа Калевалы — мудрый Вяйнямёйнен. Вяйнямёйнен — великий труженик: он пахарь, охотник, рыбак, он может построить лодку и создать замечательное кантеле. Вяйнямёйнен очень много знает, поэтому его зовут мудрым. Но прежде всего Вяйнямёйнен — несравненный песнопевец. Когда он поёт — даже золотое солнце и серебряный месяц выходят из своих небесных покоев, чтоб послушать его чудесные песни.
<span>Илмаринен — знаменитый кузнец. Целыми днями работает он в своей кузнице, куёт мечи, копья, плуги, косы, ножи. Но самая лучшая его работа — волшебная мельница-самомолка Сампо. С утра до вечера и с вечера до утра крутится чудесная мельница и приносит людям богатые дары, чтобы навсегда исчезли на земле нужда и горе. За создание такой мельницы карелы веками прославлял в своих рунах кузнеца Илмаринена. Лемминкяйнен — весёлый бесстрашный охотник. Он — отличный лыжник и удалой боец.</span>
При облицовке наружных и внутренних стен зданий, печей и лежанок весьма охотно использовалась мастерами в городах и весях страны керамическая плитка. Средневековые керамисты-художники делали изразцы рельефные и живописные; по технике исполнения различались изразцы красные, муравленые, т. е. покрытые зеленой глазурью, и ценинные, т. е. украшенные цветными эмалями. Производя облицовку стен или печей, мастера составляли из изразцов фризы - декоративные горизонтальные полосы и панно, наличники, вставки. Иногда вся наружная или внутренняя стена покрывалась своеобразным изразцовым ковром, придавая сооружению радостный блеск, торжественное великолепие, праздничную нарядность. Изразцы можно было встретить в боярском тереме, на стенах храма, на въездных воротах воинской крепости. Ничто не придавало избе такого уюта, как печь-красавица, сверкавшая изразцами. О печи всегда говорили с ласковой улыбкой: у нас в печурке золотые чурки; полна коробочка золотых воробушков; стоит ларчик средь избы, в ларчике есть плат, а в плате - золото.. .
Первые русские изразцы были сделаны, видимо, еще в десятом веке. Археологи в щебне и мусоре, найденном на том месте, где стояла одна из первых каменных киевских церквей - Десятинная, обнаружили осколки цветной керамики. Алтарь Софии Киевской был украшен не только мозаикой, но и разноцветными изразцами. Цветные керамические плитки применяли для полов строители времен Андрея Боголюбского и Всеволода Большое Гнездо. Монголо-татарское нашествие надолго приостановило работу умелых гончаров. Изразцы почти исчезли из обихода. Даже в городах, куда не докатились орды кочевников, гончарное дело было круто свернуто.
Приблизительно лишь в конце пятнадцатого - начале шестнадцатого века изразцы снова находят свое место в архитектурном убранстве зданий. Москва к концу шестнадцатого столетия полюбила их даже больше, чем Киев и Владимир. Семнадцатый век - век пышного цветения поливных, украшенных рисунками или узорами изразцов на фасадах зданий белокаменной столицы.