Применение кукол в качестве исполнителей ролей – искусство, которое пришло к нам с давних времен. Точной информации о появлении кукольных театров в России нет. А самые доподлинные сведения об этом жанре помечаются концом девятнадцатого века. Техника представления была представлена двумя видами кукол: марионетки и перчаточные куклы. Главным и любимым героем был Петрушка. Актеры-кукловоды целый день ходили по улицам и показывали представления зрителям. В основном это были взрослые, поскольку многие реплики кукол были неприличными, а действия иногда приводили в шок. Со временем петрушку заменяли другие персонажи, однако работа с ними была подобна той, что и с Петрушкой.Представления были в основном на улицах или в арендованных помещениях. Кукольники России предпочитали перчаточных кукол, а потом и тростевым куклам.<span>Сегодня этот вид искусства возвращается и имеет большую популярность. Первые театры кукол были основаны уже в советское время. До этого актеры играли только в домах. Первые кукольные театры возникли в Москве и Санкт-Петербурге в 1918 году. А самый популярный – в 1931 году, создателем был Сергей Образцов. Да и в нынешнее время туда мечтают попасть многие дети, которые любят это превосходное зрелище.</span>
Лебединое озеро - балет в 4 актах. . Темп разный (в первом акте, допустим, динамичный, а в последнем - наоборот). Динамические оттенки - резкая смена крещендо на диминуэндо и наоборот.
1. Волшебная флейта - Моцарт.
2. Тристан и Изольда - Вагнер.
3. Кармен - Бизе.
4. <span>Мадам Баттерфляй -Пуччини.
5. Свадьба Фигаро - Моцарт </span>
Собирайтесь у скамейки!
Волк играет на (жалейке)
И не бойтесь, волк не съест,
<span>Пока играть не надоест!
</span>
Я — пастушеский рожок,
Жалобный, гнусавый.
Я тонка, стройна, как змейка.
<span>А зовут меня … </span><span>(жалейка)
</span>
Потому что имя Бах переводится,как "ручей".А Бах настолько популярен и велик,что "не ручей,а море ему имя".
Надеюсь,помогла)