1. 1804-1857
2. До 6 лет - домашнее обучение; с 13 до 18 лет обучался в Благородном пансионе (в Петербурге)
3. Сюжет оперы "Иван Сусанин" Глинке предложил поэт В.Жуковский
4. "Жизнь за царя": 1836 год; "Руслан и Людмила": 1842 год.
5. 1830 г. - Италия
1833, 1856 гг. - Германия
1844, 1852 гг. - Франция
1845 г. - Испания
1848 г. - Польша
6. В Испании Глинка сочиняет увертюру "Арагонская хота" и начинает увертюру "Ночь в Мадриде" ("Воспоминание о летней ночи в Мадриде"), которую завершает по прибытии в Россию.
7. А.С. Пушкин, В.А. Жуковский, А.С. Грибоедов, В.Ф. Одоевский, В. Беллини, Г. Берлиоз
8. Являясь создателем русской классической оперы и русского классического романса, музыка Глинки оказала влияние на многих композиторов, творивших после него. Определил развитие русской симфонической музыки, заложив ее основы.
Если не ошибаюсь то это Господи Боже! Спаси, обогрей:
Сделай нас лучше, сделай добрей.
Господи Боже! Спаси, сохрани!
<span>Силу любви нам подари </span>
Детей в этой пьесе Чайковского обычно привлекает ее
изобразительность, жизнерадостность. Перед тем как исполнить пьесу,
рассказываю, что жаворонок поет очень высоко в небе. Он щебечет, порхает
с места на место, то поднимаясь высоко-высоко, то опускаясь вниз.
Показываю быстрое чередование соседних звуков — трель, которая
напоминает щебетание птиц.
Здесь можно использовать метод сравнения таким образом: сказать, что
Чайковский сочинил две песни под одинаковым названием — «Песня
жаворонка»: одну — для детей, другую — для взрослых (из «Времен года»).
Играю начало «Песни жаворонка» из «Времен года» и спрашиваю, чем эта
пьеса отличается от пьесы из «Детского альбома».
Дети обычно охотно и довольно разносторонне высказываются. Например,
они говорят: «Детская «Песня жаворонка» более веселая, а взрослая —
более грустная, медленная. В детской — птичка щебечет, порхает, а во
взрослой — жаворонок только поет и поет медленно и грустно». Дети делают
предположения о том, почему жаворонок взрослых поет грустно: «Он уже
старый, ему трудно летать» или «Он вернулся, а гнездо разорено» и т. д.
«А Чайковский сочинил веселую песню для детей потому, что дети любят
веселые песни, а не грустные». Часто они добавляют, что «Песня
жаворонка» из «Детского альбома» нравится им больше, чем «взрослая».
Необходимость сопоставить две песни побуждает ребят вникнуть, в доступной их возрасту мере, в особенности пьесы.
<span>При последующих повторениях я иногда предлагала детям найти «Песню
жаворонка» среди других произведений, посвященных птицам: фортепианное
вступление к «Жаворонку» М. Глинки, начало «Хора птиц» из оперы
«Снегурочка» Н. Римского-Корсакова, «Птички» Э. Грига и т. д.
Это всё, учись хорошо!
</span>
Творческий путь Дмитрия Дмитриевича Шостаковича (1906-1975) неразрывно связан с историей всей советской художественной культуры и получил активное отражение в прессе (еще при жизни о композиторе вышло множество статей, книг, очерков, т.д.). На страницах прессы же он был назван гением (композитору тогда было всего 17 лет):
«В игре Шостаковича…радостно-спокойная уверенность гения. Мои слова относятся не только к исключительной игре Шостаковича, но и к его сочинениям» (В. Вальтер, критик).
Шостакович – один из наиболее самобытных, оригинальных, ярких художников. Вся его творческая биография – путь истинного новатора, совершившего целый ряд открытий в области как образной, так и – жанров и форм, ладово-интонационной. В то же время, его творчество органично впитало лучшие традиции музыкального искусства. Огромную роль для него сыграло творчество Мусоргского, принципы которого (оперные и камерно-вокальные) композитор привнес в сферу симфонизма.
Молодой Шостакович
Кроме того, Дмитрий Дмитриевич продолжил линию героического симфонизма Бетховена, лирико-драматического симфонизма Чайковского. Жизнеутверждающая идея его творчества восходит к Шекспиру, Гете, Бетховену, Чайковскому. По артистической природе
«Шостакович – “человек театра”, он знал и любил его» (Л. Данилевич).
В то же время его жизненный путь как композитора и как человека связан с трагическими страницами советской истории
<span>
<span /></span>
Ответ:
Объяснение:Период-это очень маленькая,короткая одночастная музыкальная форма.Но часто в форме периода пишется только часть произведения (хотя бывают и целые произведения).Пьесы,написанные в ней,часто имеют дополнения.Таким образом муз. произведение состоит из нескольких периодов,как бы из кубиков.Сам период состоит из:
-мотивов
-фраз
-предложений
Модулирующий период-это период,который начинается в ми-бемоль мажоре,а заканчивается в соль миноре.
Модуляция-это переход из одной тональности в другую с закреплением в новой тональности.
Пьесы,написанные в ней ,часто имеют дополнения.
По структуре период состоит из классического и единого строения.
Классический период состоит из 2 (иногда 3) предложений.
По окончанию период делиться на однотональные и моделирующие
Квадратный период- это классический период,состоящий из 2 предложений по 4 или 8 тактов.
Если период не делится на предложения,то это период единого строения.
Примеры:
П.И.Чайковский "Детский альбом" "Утренняя молитва"
Ф.Шопен "Прелюдия ля мажор"
В.Шаинский "Песенка крокодила Гены"
В.И.Агапкин "Прощание славянки"
В.А.Моцарт Менуэт из симфонии №40