Гитара - уникальный инструмент. Её историю можно проследить на протяжении более 4000 лет. Много теорий было выдвинуто о происхождении инструмента. Неоднократно утверждалось, что гитара - это развитие лютни или древнегреческой лиры. Самые ранние сохранившиеся свидетельства о струнных инструментах с резонирующим корпусом и шейкой, предках современной гитары, относятся ко II тысячелетию до н. э. В III—IV веках н. э. в Китаепоявляются инструменты жуань (или юань) и юэцинь, у которых деревянный корпус собирался из верхней и нижней деки и соединяющей их обечайки. В Европе это вызвало появление латинской и мавританской гитар около VI века. Позже, в XV—XVI веках появился инструмент виуэла, также оказавший влияние на формирование конструкции современной гитары. Изобретённая в XX векеэлектрическая гитара произвела значительные изменения в музыке и тем самым оказала сильное влияние на массовую культуру.
1) Франц Йозеф Гайдн, 1732-1809, Австрия, симфония 103 " с тремоло литавр"
2) Людвиг Ван Бетховен, 1770-1826, Австрия, симфония 5
3) Вольфганг Амадей Моцарт, 1756-1791, Австрия, симфония 40
Картина известного художника Алексея Саврасова «Грачи прилетели» воспевает красоту русской природы, величие весны, то настроение, присущее именно этому времени года, победу теплых дней над суровыми морозами.
Художник изобразил простой, обыденный пейзаж пробуждающейся природы. Облака, покрывающие небо, но видно, как они из серых, превращаются в белые. На заднем плане - поле, на котором лежит не растаявший снег. Какие-то здания, а между ними, как символ добра и света, церковь с колокольней. На переднем плане – грязный, рыхлый снег, на котором видны чьи-то следы, тени и поломанные ветки голых, изломанных берёз, тянущихся к небу, но есть уже проталины с водой и прилетели грачи, значит пришла весна.
<span> Картина наполнена весенним настроением. Она удивляет, поражает меня своей простотой и величием.</span>
5 декабря День памяти художника Валентина Александровича Серова. Ровно 100 лет назад, в 1911 году, его не стало. Он скончался от разрыва сердца в возрасте сорока шести лет. Для его коллег и ценителей живописи это стало настоящим ударом. Ученик Ильи Ефимовича Репина, Валентин Серов в своем мастерстве сумел встать в один ряд со своим учителем и даже может быть в чем-то его превзойти. Серова ценили и ценят за свежесть красок, за правду жизни. Он писал пейзажи, картины на исторические темы и конечно же портреты. Его портреты особенные, живые, что часто не очень устраивало тех, кого изображал Серов. Он не умел льстить, поэтому некоторые заказчики боялись получить от художника свое реальное "изображение", однако становились в очередь, желая иметь у себя в коллекции работы мастера. Аристократы и купцы, меценаты и деятели искусства - таков круг тех, кто был изображен Серовым на его полотнах. Особенно хороши женские портреты, да и начинался триумф художника именно с этого - первой большой работой стала картина "Девочка с персиками или портрет Веруши Мамонтовой", написанная в 1887 году в усадьбе Абрамцево. Женские портреты... живопись В.А. Серова... воспоминания современников...
(итал.pianino, дословно: маленькое фортепиано— струнно-клавишный музыкальный инструмент с ударным (молоточковым) способом звукоизвлечения, созданный специально для комнатного музицирования в небольших помещениях.