Комок (ком), скала (скалы), волна (волны), вода (вОды), звонит (звон), бобры (бобр), роса (росы), сады (сад), рога (рог), бросок (бросить), коза (козы), холмы (холм), кроты (крот), трава (трАвы), танцор (танец), солонка (соль), тропинка (тропы), болезнь (боль), полевая (поле), злодей (зло).
Улыбка, рябчик, луг и лук, Киев, творог, порог и порок, Марк, плуг, шутник, головка, суп, хлеб, далёк, озноб, утюг, вокруг, жираф, Олег, скорлупка, здоров.
1. Я(сущ.) собираюсь(глагол) пойти(глагол) в гости(обстоят.) к Кате(дополн.), которой нравится(глагол) математика(сущ.). (Повест., двусост., распрост., невосклиц., сложное). [—=, которой =—].
2. Мы(сущ.) смотрели(глагол) вдаль(дополн.), пока лодка(сущ.) не уплыла(глагол). (Повест., двусост., распрост., невосклиц., сложное). [—=, пока —=].
3. Родина(сущ.), я(сущ.) люблю(глагол) тебя(дополн.) за то, что ты(сущ.) даришь(глагол) мне(дополн.) всё(дополн.)! (Повест., двусост., распрост., восклиц., сложное). [—, —=, что —=].
Немного о художнике:
Анри Эмиль Бенуа Матисс родился в небольшом городке на севере Франции, откуда потом переехал в Париж для изучения права. Получив диплом юриста в 1888 году, он довольно быстро охладел к приобретенной профессии, и всерьез настроился на занятия живописью. Отец будущего художника заметил тогда, что шестилетние дети рисуют лучше, чем Анри, но, в конце концов, смирился с призванием сына. С 1891 года Матисс учится в парижской Академии Жюлиана, а затем в классе Гюстава Моро в Школе изящных искусств, и постепенно начинает выставлять свои произведения. К концу XIX века французской школой живописи уже накоплен колоссальный опыт достижений импрессионистов и постимпрессионистов, но Матисс создает собственный художественный язык. Отправной точкой стал осенний салон 1905 года, поразивший публику непривычно яркими красками картин, за что выставлявшихся там молодых художников тут же окрестили «клеткой диких». Так родился фовизм – новое направление в искусстве, для которого характерны интенсивные локальные цвета, обобщенные формы, отсутствие светотеневой моделировки и отказ от линейной перспективы. Картина Матисса «Разговор» основана именно на этих законах.
Кажущаяся простота «Разговора» Матисса обманчива, а сам художник обладает необыкновенно глубокими познаниями в истории искусства для того, чтобы выразить интересующую его тему предельно просто и ясно. В картине очевиден отголосок художественного наследия старых мастеров. Так, например, ее композиционное построение характерно для иконографической схемы «Благовещения», практиковавшейся в эпоху раннего Возрождения. Особенно впечатлили Матисса фрески Джотто в Падуе, при сопоставлении которых с «Разговором» оказывается созвучным очень многое: и центральный мотив окна, и насыщенный синий фон, и само таинство сцены. Сам же Матисс признается: «<em>Когда я смотрю на фрески Джотто в Падуе, … я тотчас же проникаюсь чувством, которое в них заложено, — оно в линиях, композиции, цвете…</em>».