Значит попробую ответить по порядку. Техника масляной живописи - она одна, просто есть разные способы работы с маслом. Можно писать жидкими слоями, практически как акварелью (один прозрачный слой накладывается на другой и получается еще один цвет или оттенок) - это лессировка (кстати, так в основном пишут еще и темперой). Можно писать "пастозно" - густой краской, которая создает рельеф на картине (для этого часто используют мастихин). Но чаще всего эти два способа сочетают - дальний план (тени) - лессировка, а передний план - выписывают более густо.
Есть деление масляных красок на три основные категории - натуральные, имитация и аналог. Две последние - гораздо дешевле, но я практически не видела разницы, когда училась на художника. Единственное, что мои учебные работы практически все разошлись по родне и друзьям и я не всегда могу оценить их сохранность (не выцвели ли или может растрескались). А натуральные, хоть и дороже, зато проверены временем. Чтобы не расписывать долго, скажу, берите наши краски (Подольск, Санкт-Петербург, Гамма (имитация была не плоха). Еще такой совет - значит, кобальты (цвета любые) и все кадмии (желтый, красный и прочие) - прекрасно смешиваются между собой и дают чистые оттенки, свинцовые белила несколько экономичнее цинковых по расходу (но это у меня). Не берите все цвета сразу по одному тюбику, лучше возьмите один маленький набор (цветов 12)и по большой тубе основных цветов - белила,охра светлая, кадмий средний (желтый и красный), кобальт синий средний, а кобальт зеленый лучше взять темный (изумрудный), еще пару оттенков коричневого (например марс темный и умбра натуральная), из черных - сажа газовая (самая дешевая). Деньги есть - берите еще лимонную краску, а охру, белила и желтые - лучше по две тубы (расходуются в первую очередь). Есть еще такие краски, очень экономичные, но требующие большого опыта - краски с маркировкой ФЦ (синяя, красная, зеленая) - их нужно брать на кисть по чуточке, иначе они способны "перебить" любой цвет. И еще - ультрамарин и кадмий красный - не смешиваются в фиолетовый (никак), а краплак - никогда не используйте в первых слоях, он способен "съесть" последующие верхние слои и испортить картину через несколько лет.Будете выбирать краски, обратите внимание на "звездочки" на тубе (чем их больше, тем меньше краска выгорает).
Теперь на чем писать. Маслом можно писать на холсте, картоне и ДВП (оргалите), предварительно загрунтованных. Можно купить готовые, но холст после покупки перед работой можно еще на всякий случай, мазнуть тонким слоем ПВА и дать сутки полежать (клей создаст пленку и уберет возможные дефекты холста, в виде трещинок). Это дорого, но не надо возиться вообще. Вариант подешевле - купить по отдельности подрамник, полотно холста или куски ДВП нужного размера и формата без грунта. Холст и в этом случае может иметь грунт, но после того, как натяните его на подрамник - тоже нужно пройтись ПВА, трещины от натяжения появятся точно. Еще дешевле - купить обычный холст и готовый грунт в банке, самому натягивать и грунтовать, согласно инструкции. Самый дешевый вариант грунта - желатин и сухие цинковые белила (расписывать долго, если хотите подробности как все сделать, пишите в личку). Картон и оргалит можно грунтовать и готовым и просто нанести 4-5 слоев ПВА. Картон нужно грунтовать с двух сторон (3 слоя примерно - на изнанке листа, и 4-5 - на лицевой стороне) По очереди- на мазали одну сторону, лист свернулся, намазали другую - развернулся. И так пока плоский не станет. Идеальный холст звенит как барабан.
Краски хранить нужно в тубах, "грязь" с палитры счищать каждый раз, когда закончили работу, если выдавили много цвета и не использовали, то за сутки они не высохнут, даже больше (можно снять тонкую верхнюю пленку, краска под ней будет в норме). Но можно и прикрыть целлофаном. Теперь о кистях. Кисти можно чистить промывая их специальным растворителем для художественных масляных красок, но я мою их так. Беру кусок обычного хозяйственного мыла, беру предварительно вытертую тряпкой от излишков краски кисть и намыливаю кисть. Мою руками под струей воды. Мылить несколько раз, до чистоты. Кисть потом слегка стряхиваю, чтобы убрать лишнюю воду и плотно заворачиваю в кусок бумаги (делаю как бы колпачок на ворс кисти). Она не деформируется и может долго храниться (естественно, щетиной вверх).
Что нужно, чтобы писать картины маслом. В идеале - мольберт, этюдник, пара палитр (в идеале деревянных лакированных), масленка, мастихин, кисти плоские из натуральной щетины (от 1 до 25 номера) и куча тряпок (протирать кисти). Но можно вполне обойтись парой стульев, коробкой для хранения красок, одной (большой) любой палитрой, кистями и мастихином (тряпки - это обязательно). Еще нужны растворитель (в идеале №4 (пинен) на нем можно и писать), льняное масло (но можно и растительное (для жарки)), можно еще и лак, и скипидар (специальные есть для масленой живописи). Их можно смешивать в масленке в равных пропорциях.
Фото у меня нет, я как то не фиксировала не разу этапы работы маслом, а студенческие отпечатанные без сканера не загонишь. Если еще возникнут вопросы - пишите. Удачи. Надеюсь какие то вещи я вам прояснила.
