Хлестаков — молодой человек, плут, мошенник, любитель покутить, и поэтому у него почти никогда не было денег, каково же было его удивление, когда ему все начали давать деньги и всячески его опекать. Разгадка крылась в том, что его приняли за ревизора, который должен был приехать и проверить результаты деятельности городского правления. Характерной и наиболее значительной чертой характера Хлестакова является вранье, с помощью которого он заставляет трепетать местных чиновников перед его, ничего не значащей, персоной. Однако, несмотря на всю эту никчемность, у Хлестакова хватает ума удалиться победителем, оставив в дураках городничего и его приближенных. Сделал он это с подсказки своего слуги — Осипа. Возможно Хлестакова даже можно рассматривать как отчасти положительного героя, потому что “зло” было наказано, а Хлестаков удалился победителем. Плохо же то, что Хлестаков почувствовал себя безнаказанным и сможет в будущем и дальше играть на страхах чиновников-взяточников.
Такое явление, как “хлестаковщина”, было вызвано тем политическим и социальным строем, в котором жил и сам Гоголь. В этой комедии мы видим всю боль автора, который болеет за Россию и не может безучастно смотреть на те злоупотребления, которые царят в чиновническом кругу. Гоголя окружало общество, где правили жадность, трусость, ложь, подражание, ничтожество интересов, пренебрежение учебой и люди, готовые на любые подлости для достижения своей цели, готовые утопить все и всех, общество, где преклонялись не перед умом, а перед богатством. Все это и породило такое явление, как “хлестаковщина”. “Хлестаковщина” это уже не ассоциация с самим Хлестаковым, а само явление, которое его породило. Люди, похожие на Хлестакова, были и будут всегда, но их цели и меры меняются с течением времени. Гоголь отобразил извечные проблемы России и соединил их в образе Хлестакова и чиновничества. Гоголь понимал, что изменить он ничего не может, он хотел лишь обратить наше внимание на эти проблемы. Против всего этого невежества выступают умные и образованные люди, однако их слишком мало, и они не могут многого добиться в жизни, так как всем в мире управляют такие, как Хлестаков или городничий
Эпитеты: із палітрою пишною, красою розкішною, роси сріблисті,у шати барвисті, кольорами дивними,<span>Фарби рожеві, злотисті, червоні,
Срібно-блакитне повітря…</span><span>Ніжні осінні пісні
Метафоры: </span>Осінь-маляр із палітрою пишною//Тихо в небі кружляє, о<span>сипає красою розкішною.
</span>Олицетворения: Ліс одягає у шати барвисті, ніжно сміється до вітру, г<span>рає цілунками з ним переливними</span>
В «Судьбе человека» два
рассказчика. Один из них не
говорит о себе ничего
конкретного, занимает
подчинённое положение. Можно
предположить, что в лице этого
повествователя перед нами
предстаёт писатель. Образ автора
уже личности писателя, причём и
эта «часть» подвергается
художественной трансформации.
«Необходимо увидеть эту
многоступенчатость рассказа:
Шолохов создал художественный
мир, в котором выступает автор, на
наших глазах изображающий
весну, себя и героя, - героя,
который, в свою очередь,
повествует о своей судьбе. Образ
автора в рассказе сам по себе
очень сложен: он развивается,
изменяется на протяжении
повествования» .
Такое построение обусловило то,
что автор-повествователь лишён
права всезнания, он –
действующее лицо, он может
судить с достаточной полнотой
лишь о том, что ему видно, что ему
стало известно. Главный интерес
произведения связан с
трагической долей Андрея
Соколова. Видимо, какое-то,
далеко не решающее значение в
том, что в «Судьбе человека»
использована традиционная
форма «рассказ в рассказе» , имела
сама история создания
произведения. При работе над ним
автор опирался на
действительную встречу с
прототипом Соколова. Но герой-
рассказчик часто вводится для
того, чтобы придать
повествованию особую
убедительность, искренность.
Шолохов стремится «выявить
глубинную сущность явления, не
разрушая его естественных
очертаний, не прибегая к
условности, порывающей с
формами самой жизни ». Для него
очень важно добиться того, чтобы
читатель поверил в сугубо
конкретную реальность
воссоздаваемой
действительности.
Позиция автора-рассказчика не
позволяет в избранной ситуации
глубоко раскрыть внутренний мир
и судьбу Соколова без его
обстоятельного монолога. Оба
рассказчика играют активную роль
в произведении, взаимно
дополняют друг друга и вместе с
тем ведут относительно
самостоятельные «партии» .
«Автор-повествователь помогает
нам не только пережить, но и
осмыслить одну человеческую
жизнь как явление эпохи. Увидеть
в ней огромное
общечеловеческое содержание и
смысл» . Герой - рассказчик
помогает передать своеобразный
взгляд на мир, определить
своеобычную тональность
произведения, всё сфокусировать
под единым углом зрения. Это
единство достигается тем, что все
изображённые события
пропущены через сознание
рассказчика, «что во взгляде
рассказчика дана объединяющая
идея сюжета и тем самым в
известной мере его
<span>композиционная ось».</span>
2)Но верь весне. Ее промчится гений,
<span>Опять теплом и жизнию дыша. </span>
<span>Для ясных дней, для новых откровений </span>
<span>Переболит скорбящая душа.
Если это имеешь в виду то отвечу: </span><span>имеется ввиду периодичность ясных дней в жизни человека или народа. То приходит весна, то наступает мрак. Надо ждать весну, верить в неё. А когда она пройдет, опять ждать. </span>
Характеристика Никиты из повести "Детство Никиты":
Никита – центральный персонаж произведения «Детство Никиты». Это десятилетний ребенок с особым мировоззрением. Он еще наивен, простодушен и несколько доверчив. Никита вдумчивый и мечтательный. Он ощущает особую связь с природой, чувствует, что является ее неотъемлемой частью. О мировосприятие Никиты говорится: «Никите казалось, что он идет во сне, в заколдованном царстве. Только в зачарованном царстве бывает так странно и так счастливо на душе». С помощью своей фантазии ребенок воодушевляет все, что его окружает. Он создает особые образы кота, лошади, ежика, поэтизирует мир, который его окружает.
