Платье "Мондриан" придумал Ив Сен-Лоран, серия таких платьев была представлена в коллекции сезона 1965 - 1966 гг. За основу взяты работы нидерландского художника Питера Корнелиса Мондриана периода его увлечением кубизмом. Этим картинам свойственны следующие характерные особенности:
- асимметрия (как раз здесь кутюрье пошёл против художника, создав больше симметричных дизайнов);
- широкие чёрные линии, составляющие прямоугольные фигуры;
- использование красного, жёлтого, синего и белого цветов.
Пример из жизни - Грейс Келли в одном из таких платьев.
Несколько вариантов на тему:
Данная коллекция является образцом переклички искусств - живописи и высокой моды. Ив Сен-Лоран обладал обширной коллекцией произведений искусства и черпал в них если не идеи, то вдохновение для новых работ. Сама по себе концепция воплощения эстетических идей живописи в конкретных нужных людям вещах не нова. Ведь идеи кубизма, арт-деко и конструктивизма уже успели наложить отпечаток не только на развитие мировой архитектуры (например, в работах хорошо знакомого нам Ле Корбюзье), но и на дизайн всем известного флакончика от "Шанели № 5. В этом смысле платье-Мондриан было лишь продолжением традиций, заложенных в 20-е гг. ХХ в.
Вот фасон - прямое платье-чехол с высокой горловиной и без рукавов - это уже идея исключительно кутюрье. Простота силуэта искупается сложностью дизайна. Обратите внимание: такое платье хорошо идёт женщинам с проблемной талией или слишком узкими бёдрами (хотя не о них болела голова у Ива Сен-Лорана).
И что мы видим? Внимание отвлечено от зоны талии - она занижена (это классический "трюк", впервые появившийся в моде в 20-е гг.), асимметричное расположение цветовых пятен и полос окончательно уводит наше внимание от "опасной области". Удивительно, но именно об этом шла речь в рубрике "Модные советы" эфира передачи "Модный приговор" от 12 января 2015 г. ("Дело о секьюрити на пенсии"). Фактически героине передачи советовали "омоондрианить" гардероб...
