Я отношусь положительно, несомненно это лучше клубов(дискотек), впрочем они созданы для разных целей. Более того, у меня есть знакомый который занимается подобным и получает массу удовольствия.
В то время когда учился, смотрел на это скептически, с позиции возраста, оказалось просто я недальновиден - молодые девушки\парни там тоже были. Я уже молчу о том, как классические костюмы\платья красят внешность людей.
Первые танцы возникли как проявление эмоциональных впечатлений от окружающего мира. Танцевальные движения развивались также и вследствие имитации движений животных, птиц, а позже - жестов, отражали определенные трудовые процессы (например, некоторые хороводы).
Вальс возник на рубеже двух веков - 18-го и 19-го. Прародственниками вальса называют и австрийский народный танец лендлер, распространенный в Австрии и Южной Германии (среди старых песен этих стран найдется много таких, которые пелись в ритме вальса), и провансальский танец вольта (в переводе означает быстрый поворот). Вальс нельзя отнести к старинным танцам. Его возраст - менее двух века. Но точного происхождения данного танцы не знает никто.
По одной версии прародители вальса став немецкий Стремительное Вальцер. А другая версия свидетельствует, что вальс Ушел от лендлера - трьохдольного танца немецких и австрийских крестьян, который танцевать парами и обязательно по кругу. Танец со временем многократное видозминювався, приобретая опишет знакомого нам вальса, и дошел до аристократия. А сегодня мы видим его обновления и современным.
Существует даже своеобразный рейтинг бальных танцев, существовавших в XIX-ом столетии (плюс начало XX-го века). В приведённом (по ссылке) рейтинге указаны не только время "употребления" конкретного танца, но и его популярность среди танцующих.
Место № 1: вальс в три па - 1780 - 1914-е годы;
Место № 2: полонез - 1780 - 1914-е годы;
Место № 3: менуэт - 1780 - 1895-е годы;
Место № 4: галоп - 1800 - 1914-е годы;
Место № 5: кадриль - 1800 - 1914-е годы;
Место № 6: вальс в два па - 1830 - 1900-е годы;
Место № 7: полька - 1835 - 1914-е годы;
Место № 8: редова - 1845 - 1914-е годы;
Место № 9: па-де-катр - 1880 - 1914-е годы.
<hr />
Время существования танца показано полосой коричневого цвета (снизу), уровень популярности - полосой серого цвета (сверху).
Бальная книжка (карнэ) - непременный аксессуар светской дамы на всех балах. маскарадах, танцевальных вечерах. Карнэ представляло собой плоскую коробочку размером с небольшой блокнот и обязательно карандашиком(по сути это французское слово и переводится, как блокнот). Страницы делали из перламутра или слоновой кости. Записи можно было стирать и наносить новые. Хотя, существовали и эконом-варианты.
Бальные книжки считались чем-то вроде украшения, поэтому их украшали вышивкой, миниатюрами, гравировкой, драгоценными камнямми. Танцевальная программа составлялась заранее, и так же заранее были расписаны основные танцы, обещанные кавалерам. Держать в памяти порядок заангажироанных танцев весьма сложно, а обещать один и тот же котильон двум пригласившим считалось неприличным. Бальный этикет был строгим, нарушение его могло стоить репутации или привести к скандалу.
Чем больше заполнена бальная книжка, тем большей популярностью пользовлась дама. Хвастатся таким "нарасхватом" считалось нескромным, но позволительным.
Описанию бала у Воланда посвящена 23 глава романа. Довелось когда-то прочитать, что на описываемую конкретику повлиял бал по случаю открытия посольства США в СССР в 1934 г. Эта страна была одной из последних, признавших Советский Союз, и торжественное мероприятие было проведено с размахом, которого у нас давно не видели. Слухами о необыкновенно гламурном событии полнилась столица. Создавая образ невиданной помпы, М. А. Булгаков мог опираться на эти сведения. По крайней мере это объясняет, почему многочисленные вездесущие лакеи - именно негры.
Бал обязывает к исполнению танцевальной музыки. Первым упоминается полонез:
Невысокая стена белых тюльпанов выросла перед Маргаритой, а за нею она увидела бесчисленные огни в колпачках и перед ними белые груди и черные плечи фрачников. Тогда Маргарита поняла, откуда шел бальный звук. На нее обрушился рев труб, а вырвавшийся из-под него взмыв скрипок окатил ее тело, как кровью. Оркестр человек в полтораста играл полонез.
Это торжественный танец, которым обычно открывали балы. Представление о нём можно получить на примере написанного П. И. Чайквским к "Евгению Онегину"
Дирижёром оказывается Штраус (не уточняется, какой именно), первой скрипкой - бельгиец Анри Вьетан, однако нигде не говорится об исполнении написанных ими произведений. Более того, не упоминается, что под руководством "короля вальса" сыгран хотя бы одно его сочинение или любой другой вальс.
Затем наступает момент явной дисгармонии:
В розовой стене оказался пролом, и в нем на эстраде кипятился человек в красном с ласточкиным хвостом фраке. Перед ним гремел нестерпимо громко джаз. Лишь только дирижер увидел Маргариту, он согнулся перед нею так, что руками коснулся пола, потом выпрямился и пронзительно закричал:
− Аллилуйя!
Он хлопнул себя по коленке раз, потом накрест по другой − два, вырвал из рук крайнего музыканта тарелку, ударил ею по колонне.
Улетая, Маргарита видела только, что виртуоз-джазбандист, борясь с полонезом, который дул Маргарите в спину, бьет по головам джазбандистов своей тарелкой и те приседают в комическом ужасе.
Обратите внимание: речь не просто о разных мелодиях, мешающих друг другу, а о несовместимых по внутреннему настрою стилях: чопорного торжественного произведения из ушедшей эпохи и моднейшего (на тот момент) джаза.
Какофония и внутренняя противоречивость происходящего должна запомниться внимательному читателю.
Через некоторое время Маргарите приходится вернуться к площадке с музыкантами:
− Еще, еще, королева Марго, − шептал появившийся рядом Коровьев, − надо облететь залы, чтобы почтенные гости не чувствовали себя брошенными.
И Маргарита вновь вылетела из комнаты с бассейном. На эстраде за тюльпанами, где играл оркестр короля вальсов, теперь бесновался обезьяний джаз. Громадная, в лохматых бакенбардах горилла с трубой в руке, тяжело приплясывая, дирижировала. В один ряд сидели орангутанги, дули в блестящие трубы. На плечах у них верхом поместились веселые шимпанзе с гармониями. Два гамадрила в гривах, похожих на львиные, играли на роялях, и этих роялей не было слышно в громе и писке и буханьях саксофонов, скрипок и барабанов в лапах гиббонов, мандрилов и мартышек. На зеркальном полу несчитанное количество пар, словно слившись, поражая ловкостью и чистотой движений, вертясь в одном направлении, стеною шло, угрожая все смести на своем пути.
Сначала - высокая парадность, попахивающая нафталином, потом - новомодная неприличная актуальность, а теперь, когда приличиям отдана дань, открывается подлинный настрой мероприятия. Сегодня мало кто знает, что джазовая музыка во время роста её популярности после Первой мировой войны и появившиеся на её основе танцы воспринимались как попрание приличий, падение остатков морали и высвобождение животных инстинктов и необузданных страстей. Где, как не у сатаны, довести всё это до логического завершения?..
Последнее упоминание музыки в главе:
Потом она видела белых медведей, игравших на гармониках и пляшущих камаринского на эстраде. Фокусника-саламандру, не сгоравшего в камине…
Американский цирк сменился русским и из полнейшей "трендовости" перешёл на классику жанра.
