Для меня сказка "Марья Моревна" - это настоящий сказочный боевик. Иван Царевич встречает могучую воительницу Марью Моревну и женится на ней. Но непослушный муж случайно освобождает некогда побежденного супругой Кощей и тот похищает Марью Моревну. Много сил приходится приложить Ивану Царевичу, чтобы вернуть Марью Моревну, множество опасных приключений его подстерегает. Даже смерть приходиться испытать главному герою, но в конце концов добро побеждает, как и положено в сказке.
Сотворим модель обложки для этой сказки.
Наверху напишем "Русская народная сказка", раз уж у этого произведения нет литературного автора. Внизу напишем название произведения - "Марья Моревна".
Между ними поместим условный знак сказки - кружок, который закрасим синим цветом - цветом волшебства и приключений.
Образец модели обложки сказки "Марья Моревна":
Сравнить Билибина и Васнецова можно так:
Оба художника писали много картин на тему сказок и былин, устного народного творчества, а также авторских сказок.
Яркий пример тому, картины обоих художников Иван Царевич и серый волк. Опираясь на них можно понять, чем отличаются картины Билибина и Васнецова (обычно эти иллюстрации нужно сравнить в 3 классе)
- Картины Билибина часто светлее. В них всегда есть очень яркие, насыщенные тона или хотя бы яркие (красные, оранжевые) акценты. У Васнецова часто преобладают мрачные, темные тона. Если есть светлые оттенки, то они холодные и бледные. В его картинах нередко чувствуется некая безысходность и тоска.
- Также Билибин больше любит узоры. Он много путешествовал в своей жизни по деревням. Поэтому на его полотнах есть на узоре завитки, а если на картинах есть строения, то всегда резьба по дереву.
- Полотна Васнецова более реалистичные что-ли, их можно скорее назвать картинами. У Билибина же типичные иллюстрации к сказкам. Ты сказу знаешь, что это сказка, причем с хорошим концом.
Вот еще один прекрасный пример для сравнения - Аленушка. Сразу видно, что картина Билибина слева: яркая, с насыщенными цветами, такой же яркой природой, она намного светлее. Здесь больше прорисованы окружающие предметы и природа.
У Васнецова снова мрачный фон, вселенская печаль в Аленушке. В его картинах сильный акцент на персонажах, на выражении их лиц. Он привлекает внимание и заставляет задуматься над мыслями и эмоциями персонажей, их чувствами и переживаниями. У Билибина больше акцент на сюжете и движении, динамике.
Думаю, что стоит внимательней прочитать рассказ Джека Лондона "Бурый волк", ведь развязка сюжета этого произведения несколько иная.
Если кратко попытаться пересказать суть самого рассказа, то Бурый волк, это одичавшая собака, которая еще щенком была воспитана Скиффом Миллером. Этот человек очень любил пса по кличке "Бурый", который был лидером в собачьей упряжке.
Волей случая, Бурый волк оказался в семье Ирвин, которые выходили ослабевшее животное и пес привязался к этой семье.
В дальнейшем в дом Ирвин случайно попадает прежний хозяин пса Скифф Миллер. Когда стал вопрос о принадлежности животного, то оба хозяина решили, что Бурый сам должен выбрать из них того, с кем он останется.
Скифф Миллер, попращавшись с Уолтом Ирвин уходит, но Бурый не пошел за ним, но и с семьей Ирвин он тоже не остался - пес предпочел свободу.
Соловей всю свою жизнь жил не во дворце, а в лесу. Он видел простых людей, неплохо знал жизнь и мог отличить главное от неважного. Он умел прощать и понимал, что император привык к блеску и роскоши.
Механическая птичка для него оказалась привлекательнее живой и только потому, что она отделана драгоценными камнями и может петь без устали 33 раза, хоть и одну и ту же мелодию.
А соловью жилось во дворце не так уж и сладко: гулять можно всего три раза в сутки, при этом 12 слуг держат тебя за ленточку на ноге. Так что, можно полагать, соловей и обижаться не стал, так как был рад, что нашлась ему замена, а он наконец-то может снова вернуться в свой лес. Петь сколько хочет и летать где хочет.
Ну и самое важное: соловей был великодушен, ведь когда человек при смерти -- какие же тут обиды?
Его надо спасать, а не думать о себе. Вот об этом и пишет Андерсен: если человеку нужна помощь, не время лелеять мелкие обиды, лучше поспешить ему на выручку!
В сказке Андерсена «Соловей» история о двух птицах соловьях. Один живой, на вид неказистый, серенький, но умеющий петь так, что вызывал слезы радости и умиления даже у самого китайского императора.
Вторая птица искусственная механическая, очень красивая, украшенная золотом и бриллиантами, но умеющая петь только одну мелодию. Эти две птицы не смогли петь дуэтом и живой соловей улетел в лес на свободу.
Но от смерти императора спас живой соловей, он своим пением отогнал от постели императора Смерть, которая стояла рядом, механическая птичка сломалась.
Этой историей автор хотел показать, что надо уметь ценить все настоящее живое, а не красивое искусственное. Соловей не захотел жить во дворце императора и сказал, что для него лучшей наградой были слезы императора, это самая дорогая награда для певца. Для истинного таланта важно то, что его творчество находит отклик в душах слушателей.
