Российская рок-группа "Элизиум" была основана в Нижнем Новгороде бас-гитаристом и с тех пор её бессменным лидером Дмитрием Кузнецовым. Произошло это в 1995 году. Музыкальный стиль основан на панк-роке, но включает элементы регги, металла, ска и других жанров. Но сама группа позиционирует свое искусство своим термином - "космос-рок".
Во-первых, Pink Floyd - первая более, или менее серьезная музыка, которую я стал воспринимать в своей жизни.
Во-вторых,для меня, Pink Floyd - не только музыка: даже само название группы вызывает ностальгию.
А какими путями мы доставали записи Pink Floyd! Ведь тогда нельзя было просто так взять и "скачать" все, что душе угодно. Нет, была особая "каста" меломанов, "члены" которой, где то доставали и продавали эти записи.
Причем, и продающие, и покупающие, делали это в состоянии особого "кайфа" - постоянного страха попасть "под прицел" соответствующих органов. Это придавало особую такую... важность, что ли, добавляло ценность такой музыки. Может быть, у многих и не возникло бы такого интереса к Pink Floyd, Deep Purple и им подобным группам, если бы не чувство принадлежности к чему-то тайному (запретный плод ведь сладок). :)
Начнём с целевой аудитори, их целевая аудитория школьники, гопники, наркоманы и лица которые по уровню интеллекта и своего развития им соответствуют либо просто не понимают смысла текстов и для которых важна ритмичная читка с басом, у всех вкусы разные. У них песни в основном про мусоров и вещества запрещённые 228 статьёй УК РФ. Так что слушать такое не стоит давать детям,а то вырастет такое что страшно будет. Так что своим "творчеством" эта группа позорит легендарный автомат и в их текстах есть пропаганда наркотиков.
Я не говорю что все слушатели этой группы такие но какая то часть точно есть!
Группа так и называется Фактор-2, только теперь это не группа, а скорее сольный проект, так как коллектив покинул Илья Подстрелов, Владимир Панченко же остался в проекте и сейчас записывает песни с различными музыкантами. Последняя песня вышла в октябре 2014 года под названием Виолетта.
Иностранцы о ней ничего не думают. Они её не знают. Уж как старалась американка Джоанна Стингрей! У неё был и личный интерес как у супруги одного из "киношников" - Юрия Каспаряна. Ей даже удалось выпустить на независимом лейбле большой сборник - двойной альбом
в котором кроме "Кино" были представлены "Аквариум", "Алиса" и "Странные игры".
Интерес к советской экзотике возник во второй половине 80-х и помер вместе с СССР. Русскоязычные группы не имели никакого шанса на мировой сцене: их "глубокомысленные тексты" на русском языке никто не мог понять, а музыка была глубоко вторичной и отстававшей от общемирового развития стилей лет на семь. "Кино" играли типичный пост-панк и нью-вейв, время которых на Западе закончилось к 1984 году, а они пытались удивить этим ещё в начале 90-х!
Поехать в Тулу со своим самоваром - дело менее глупое, чем пытаться завоевать западный музыкальный рынок вторичным западным же материалом при полном отсутствии хитов, хотя бы одной песни, которая приглянулась бы чужеземцам, въелась бы в мозг и крутилась бы так, как навязчивый бред. В этом плане у "Серебра " с "Ми Ми Ми" успех гораздо более солидный, чем у всех советско-российских рокеров вместе взятых.
Всё очень просто. Был композитор Бах, который писал и исполнял написанное. Или Моцарт. Или Лист. Попутно издавались ноты сочинённого - их мог купить любой и играть самостоятельно или в коллективе на радость людям и на заработок себе. Такая система никого ведь не удивляет?
Появление звукозаписи понесло музыку в такие массы, до которых она раньше доходила лишь в виде игры на свадьбах и похоронах. Сначала она касалась лишь "серьёзной музыки". Рахманинов написал симфонию - он же её и сыграл, дело записали, издали пластинку. Вот и есть у нас авторское исполнение. Но потом появился замечательный пианист Владимир Ашкенази, Святослав Рихтер и многие другие, сыгравшие эти же произведения. В терминах эстрадной музыки мы бы сказали, что они исполнили "каверы", но ведь ни один поклонник академической музыки никогда бы и не подумал, что композитор пишет ради записи и единоличного исполнения! Как бы само собой разумеется, что ему заплатят за ноты, и это тоже честно.
<hr />
Так почему же всякий понимает, что музыкант может не быть ни автором, ни самым первым исполнителем, когда дело касается академической музыки, но многие делаются внезапно глупыми-преглупыми и не видят той же разницы по отношению к эстраде?
Это дело имиджа исполнителя, лени и необразованности слушателя и маркетинга как такового. Говорит человек "песня Элвиса", даже не задумываясь, что сам Пресли не писал ни музыку, ни тексты. Ему сочиняли другие: мужчины, женщины, негры, евреи, старые, молодые - но все они остались за кадром. Публику, а с ней и продажи привлекал именно Элвис, поэтому его внешность и имя стали товарным знаком, магически действовавшим на массового покупателя пластинок и мерчандайза (плакатов, футболок и прочих вещей разной степени неполезности с изображениями кумиров).
Действительно, были авторы-исполнители, оставившие глубокий отпечаток индивидуальности на своих песнях и манере их исполнения. Высоцкий настолько жёстко ассоциируется с исполненным им, что даже "Песня акына", написанная на стихи Вознесенского многими ошибочно приписывается В. С. Но это не "кавер" - пока Высоцкий не придумал ритм с аккордами, сложившимися в мелодию, песни не было, только стихи.
Однако принцип остаётся тем же. Если Вася Пупкин не приписывает авторство себе, но честно указывает, откуда взял "дровишки", а также платит всё, что по закону положено, то имеет право на "кавер-версии", даже если они бездарно исполнены. Гнилыми помидорами забросают Васю, а не авторов. Бывают переводные каверы, когда оригинальной остаётся лишь мелодия, как это произошло со многими песнями Р. Паулса, русскоязычными вариантами которых прославилась Пугачёва, а до этого их исполняли по-латышски другие люди. Глония Гейнор дала песне "Я выживу" только свой голос и исполнительский талант, поэтому ей причитается только с её концертов и записей:
<hr />
Плагиат - это когда чужое приписывается себе. Так получилось с главной теме к фильмам о Джеймсе Бонде - на самом деле её сочинил совсем не тот, кому доставалась слава и все деньги в течение десятилетий. В поп-музыке его сложно доказать, потому что обычно чужое добро берётся не целиком, а частями. И кто-то должен долго ходить по судам и оплачивать расходы. Таких не нашлось, чтобы защитить авторство Бориса Ивановича Фомина, ведь дело было много лет после его смерти и за железным занавесом:
Сделайте доброе дело: сходите по второму видео на Ютуб и поставьте дизлайк - это единственное, что человек из народа может...
<hr />
Можно взять кусочек чужого - с разрешения автора и с занесением его в соавторы со всеми причитающимися финансовыми и моральными последствиями. Это называется сэмплированием. Прежде чем тыкать пальцем и орать, что кто-то у кого-то что-то украл, сначала выясните официальный список авторов. Сделать это можно, лишь покупая физическую или цифровую легальную версию продукта. "Бесплатно скачавший" - сам вор, потому что никому не заплатил за труды, ему лучше замолчать. В качестве примера сэмплирования: единственный исполнитель, которому Ульвеус и Андерссон разрешили отстегнуть "ломтик", была Мадонна. Поэтому их имена среди авторов Hung Up! наравне с другими
