Родилась 14 мая 1972 года, погибла в автоаварии 21 августа 1995 года . Всего 23 года… Такая короткая жизнь… Но она вместила в себя многое.
Татьяна Снежина (настоящая фамилия – Печёнкина) родилась на Украине в семье военнослужащего, которая вскоре после рождения дочери переехала на Камчатку. Девочка росла, мечтала, играла на пиано, устраивала домашние концерты, писала стихи, собиралась стать врачом. Кумиром Татьяны Снежиной был Игорь Тальков, и его смерть потрясла её.
С 1993 года Татьяна Снежина начала активно заниматься своей творческой карьерой и взяла себе псевдоним. Она брала уроки вокала, занималась хореографией. В сентябре должна была состояться свадьба, но судьба распорядилась иначе… Говорят, что хоронили её в свадебном платье. Не знаю, так ли это или красивая легенда.
Трогающие за душу песни Татьяны Снежиной наполнены глубоким философским и нравственным смыслом. Такое ощущение, что словно предчувствовала, что ей так мало отпущено жизни. Скорее всего, это лишь совпадение.
Известность пришла к Татьяне Снежиной уже после её трагической гибели. По телевидению был показан концерт, где звёзды эстрады пели песни молодой талантливой поэтессы и композитора. В продаже появились аудиокассеты с её песнями.
Сейчас в интернете можно без труда найти аудио- и видеозаписи с песнями Татьяны Снежиной как в её собственном исполнении, так и в исполнении других артистов. Так что я не вижу причин, почему бы молодёжи и не быть знакомой с её творчеством. Те, кого интересует не только красивая лирическая музыка, но и смысл текста, вложенные в него душа, чувства, не пройдут мимо, даже случайно наткнувшись на записи Татьяны Снежиной. И от возраста это вовсе не зависит.
Татьяна Снежина стала известна в 90-х годах, когда Алла Пугачева исполнила ее песню "Забери меня с собой". О ней моментально узнали, что родом из Новосибирска, что хотела выступать на сцене, писала песни, но в 23 года погибла в автокатастрофе вместе с мужем. Выяснилось, что за свое пребывание на эстраде Татьяна успела написать примерно двести песен.
Появился интерес к ее творчеству, после чего песни Снежиной стали исполнять Кристина Орбакайте, Иосиф Кобзон, Лев Лещенко, Лолита Милявская, Филипп Киркоров и Михаил Шуфутинский.
Актёр театра и кино Олег Владимирович Алмазов, родился 16-го октября 1972-го года в Ленинграде. Вначале учился в институте связи, но позже поступил в ЛГИТМиК, который окончил в 1996-м году. Роли в кино - Врачиха (главврач), Марьина роща (генерал Зубов), Ярость (журналист Каретников) и многие другие. О личной жизни известно, что много лет живёт в незарегистрированном браке с хореографом Ириной Панфиловой, детей нет.
Вацлав Нижинский-знаменитый артист балета польского происхождения. Родился в 1889году в Киеве. Отец Вацлава был артистом балета, мать так же танцевала и сестра Вацлава Бронислава была балериной. Начало ХХ века ознаменовалось новаторством. Нижинский тоже хотел привнести в балет что-то новое. И он стал новатором. При постановках балета, он обращался к работам Рериха, Гогена, кубистам. Нижинский закончил училище Вагановой в Санкт-Петербурге. Танцуя в Мариинском театре, Вацлав был любимцем публики. Он работал вместе с Фомичевым, Дягилевым, Ровелем, Кшесинской, Сам про себя он говорил:" Я люблю всех, всех. Я хочу рисовать, играть на пианино, танцевать, читать стихи, я хочу все." Лучшие постановки :" Весна священна","Полудень одного фавна", "Игра", а также "Карнавал","Тиль Уленшпигель". Вацлава Фомича Нижинского называли "Царь воздуха" и "Бог танца". В 1913году он в эмиграции и становится ведущим балетмейстером в "Русском балете Дягилева". Знаменитый прыжок Нижинского через пол-сцены и вращение в воздухе. Постоянные попытки Вацлава уйти от Дягилева закончились успешно. Он даже создал свою школу, которая просуществовала две недели. Но, стараниями Дягилева, у него не было возможности танцевать. Нежинский был для Дягилева "игрушкой". В последний раз он выступал в 1919 году. Потом "забытье". 30 лет в санатории для душевно-больных. Умер в 1950 году в Лондоне, в Великобритании. Ему было 60 лет. У него были две дочери и жена, венгерская графиня, в прошлом танцовщица.
Битмейкер Алексей Вдовиченко подал иск на Егора Крида ( и на лейбл Black Star). Суть обвинения состоит в том, что гитарная партия, которая используется в композиции «Папина Дочка», якобы украдена у него. В качестве компенсации Вдовиченко потребовал 4 млн рублей.
Однако, уполномоченные Басманного суда города Москва произвели анализ песни и следов плагиата не выявили.
Иск Алексея Вдовиченко не был удовлетворен. Более того: судом были выявлены факты умышленной фальсификации авторства со стороны исца. И теперь
Поклонники Крида могут не волноваться за трэк «Папина дочка», из публичного доступа он изъятию не подлежит.
Безусловно, плюсы в этой ситуации все в пользу Крида. Кроме того, что суд на его стороне, так еще и огромное количество граждан, заинтересованных скандалом, заново послушали данную композицию. Да и Крид привлек к себе немало желанного внимания.
Выдающийся композитор Арно Бабаджанян родился в Ереване, Армении.
Умер он в возрасте шестидесяти двух лет.
За свою не очень длинную жизнь композитор сумел создать произведения, которые навсегда останутся в сердцах людей нашей необъятной страны. Я имею в виду страну, в которой вырос, и прожил всю свою жизнь композитор – СССР.
День появления ребенка на свет совпал с днем смерти Ленина. Это был трудный 1921 год. Неудивительно, что его родители перенесли день рождения на один день вперед.
Его родители были преподавателями. Однако отец превосходно играл на многих национальных инструментах.
Уже в трехлетнем возрасте маленький Арно освоил игру на маленькой гармонике. А когда его услышал Арам Хачатурян, то сразу же посоветовал родителям отдать одаренного ребенка в муз. школу при Ереванской консерватории. А ведь в то время Арно было всего пять лет.
В восьмилетнем возрасте юный музыкант сочинил первую пьесу. В двенадцать лет стал победителем Республиканского конкурса.
Окончив школу, Бабаджанян поступает в консерваторию. Проучившись всего два года, талантливый юноша едет в Москву и продолжает обучение в Гнесинке.
После ВОВ Бабаджанян возвращается в Москву, заканчивает обучение в аспирантуре.
Любовь к родному краю побеждает, и композитор вновь возвращается на родину. Однако проработав шесть лет преподавателем в музыкальном вузе, принимает окончательное решение перебраться в столицу.
А Ереван стал отдушиной, куда он наведывался и где черпал вдохновение.
Здесь им были написаны: концерт для фортепиано с оркестром, «Армянская рапсодия», «Героическая баллада».
Его классические произведения были высоко оценены российскими и мировыми музыкантами.
В Москве в содружестве со многими поэтами-песенниками Арно Бабаджанян стал создавать музыку для кинематографа.
Большинство песен, которые любит мое поколение, мы привыкли слушать в исполнении Муслима Магомаева.
Никто не сможет так проникновенно исполнить эти песни.
Трио Арно Бабаджанян, Роберт Рождественский и молодой Муслим Магомаев.
Уникальный Магомаев, великолепный Рождественский и божественный Бабаджанян. Вместе они гении втройне.
Каждая исполненная песня, тут же становилась шлягером.
Арно Бабаджанян прожил счастливую семейную жизнь.
Встреча с Терезой произошла вскоре после ВОВ, в стенах родной консерватории. Ради него и сына Ара, подающая надежду девушка, пожертвовала своей карьерой.
Она все годы была рядом. Помогла ему преодолеть страшную болезнь. Благодаря ее стараниям и французскому онкологу композитор смог победить болезнь. И прожил еще тридцать лет. Похоронен в Ереване.
Невозможно не сказать несколько слов о его произведении «Ноктюрн».
Иосиф Кобзон долгое время говаривал положить эту музыку на слова. Но автор так и не согласился. И только после его смерти Рождественский написал текст на музыку гениального композитора.
И песня зазвучала с эстрады.
И пусть композитора не стало в 1983 году. Но музыка его жива. И будет звучать с нашей эстрады и в кино еще долгие годы.