Кто был первым художником-баталистом? Какие его картины известны?
1 ответ:
Возникновение баталистики как отдельного, самостоятельного, жанра европейской живописи относят к XVI-му веку, окончательное его формирование - к середине XVII-го века.
Изображение батальных сцен делалось и ранее (Древний Египет, Древняя Греция, Древний Рим, страны Ближнего Востока), но эти изображения носили, в подавляющей части, парадный (придворный) характер.
Становление баталистики связывают с освободительной войной Голландии против Испанского господства, окончившегося в 1648-ом году заключением Вестфальского мирного договора.
<hr />Голландский живописец Ян Мартсен Младший (около 1609 - 1646 годы) - один из пионеров баталистики (к сожалению, малоизвестный).
"Кавалерийская битва", 1634-ый год.
<hr />Ещё один пионер баталистики - Паламедес Паламедес-Стевартс Старший (1607 - 1638 годы; также малоизвестный).
"Сцена кавалерийской атаки" (год написания картины не нашёл).
<hr />Питер Снайерс (1592 - 1667 годы).
"Битва при Лейпциге" (год написания картины не нашёл).
<hr />Диего Родригес де Сильва Веласкеса (1599 - 1660 годы), который одним из первых отошёл от "парадности".
"Сдача Бреды", 1635 год.
<hr />И ссылка, где рассматривается история голландской баталистики.
Читайте также
Архип Куинджи - известный русский пейзажист родился в 1841 году под Мариуполем. Учился у Айвазовского, правда недолго, но получил представление о выборе тем и любовь к широким пространствам.
Его самые популярные картины: "Лунная ночь на Украине", "Поле и река перед грозой", "Ночь на Днепре", "Утро на Днепре", "Закат солнца в лесу" и др. Его умение выгодно написать красками полутона в выбранных тонах поражает своей грацией, благодаря ей он достигал ощущение зрителя к оптической иллюзии.
Особенное удивление произвела картина "Ночь на Днепре" 1880г, потому как лунное сияние на реке издалека выражено фантастически натурально. Эта картина имела небывалый успех, её расхваливали критики и она даже побывала на выставке в Париже.
В 1881 г Куинджи выставил «Березовую рощу», имевшую огромный успех, в 1882г «Днепр утром» вместе с «Березовой рощей» и «Ночью на Днепре». А уже после этой выставки до самой смерти Архип Куинджи нигде своих картин не выставлял, а до 1900-х годов никому и не показывал.
Самое печальное, что со временем картинам грозила изменяемость красок и за несколько лет картины Куинджи потеряли, к сожалению, многое богатство полутонов.
По необходимости введения нового штата, Куинджи был членом совета академии художеств и профессором-руководителем пейзажной мастерской. Таким образом этот выдающийся художник в 1904г отдал в дар Академии художеств - 100000 руб. своих денег для выдачи 24 ежегодных премий, а обществу поощрения художеств для премии по пейзажной живописи - 11700 руб. .
В 1909 году Куинджи стал создателем Общества художников и существовало это общество на его личные средства (в 1909г отдал художественному обществу - 150000 руб. и свое имение в Крыму). Цель общества развитие, а так же сохранность русского искусства. Занималось организацией выставок, присуждение премий и выкуп картин.
Николай Петрович Богданов-Бельский, автор этой картины изобразил себя маленького в виде ученика церковно- приходской школы Рачинского( идеолога этих школ, друга Победоносцева) в селе Татево. Богданов - Бельский - художник-передвижник, академик, педагог.
P. S. Я бы в уме ( как это предлагается школьникам на картине)эту задачку точно не решила)))
Картины, которые можно назвать обман зрения и желание видеть мир в ином свете, форме и фактуре... Относительность восприятия и неизбежность зависимости от собственного видения ситуации. Всё это даёт возможность увидеть разные формы видения совершенно привычных вещей.
Многие картины представляются перед нами словно портреты, а на самом деле их можно (если посмотреть поближе) увидеть целые композиции, отдельные элементы. И всё это прячется от нас в умело выполненных изображениях, всё это неуловимо пытается показать нам новые грани видения и одновременно ставит перед нами загадочность восприятия еле уловимого образа. Увидим ли мы? Распознаем ли?
Октавио Окампо. Он пишет свои картины со скрытым смыслом в очень необычной манере скрытности. Умело прячет на вполне очевидном рисунке множество дополнительных изображения. А зависит ли увиденное от художника или всё индивидуально, всё крутится только вокруг нашего умения увидеть скрытый смысл?!
Октавио Окампо умело сочетает реалистичные образы и переплетает их с метафорическими деталями. От этого работа превращается в настоящее чудо. Чем больше начинаешь вглядываться в картину, тем больше есть возможность выделить самые разные причудливые элементы. Ощущения радости от открытия нового лика является тем самым стимулом вглядываться в изображение ещё более тщательно. Это своеобразная проверка себя на способность видеть невидимое.
Творения Октавио находятся в музеях и частных коллекциях, он работает на заказ у самых известных людей. Интересно то, что в молодости художник пробовал себя ещё и в роли актёра, танцора и всё таки остановился на живописи,
Роб Гонсалвес. Ещё один художник, картины которого обладают удивительным свойством и духом перспективы. Он тщательно передаёт каждую деталь и его 64 картины (на сегодняшний день именно такое количество) - это кропотливая работа по созданию каждых 4 творения в год (приблизительно). Всматривайтесь и ищите, может быть Вы для себя откроете что-то новое в каждом изученном изображении?!