император Александр I играл на скрипке и вроде бы на кларнете. и по словам очевидцев, по крайней мере на скрипке - играл неплохо. учился у придворного музыканта А. Ф. Тица, ученика Гайдна.
к сожалению, о музыкальных увлечениях Александра I известно не столь много, как например о таковых императора Александра III. который играл и с придворным оркестром. правда, на куда более подходящих ему по темпераменту духовых.
p.s.
впрочем, любимым "инструментом" Александра I были нервы Наполеона Бонапарта. вот на них русский император играл действительно мастерски...
Особый вид ели , древесина которой обладает акустическими свойствами .Она "звучит " - так говорят о ней профессионалы , создающие музыкальные инструменты.
Успех скрипок Страдивари еще и в том , что он умел выбирать " звучащие " ели, причем без современных лабораторных анализов.
В наше время такие анализы древесины проводятся.
Выращивание резонансных елей начинается с отбора семян . Их берут с самых лучших по звучанию деревьев и высаживают в точно такую же по составу почву , в которой росло материнское дерево .Семена высаживают в питомник . Когда маленькие саженцы ели достаточно окрепнут , их пересаживают в горы на высоту 700 метров. Еще через десятилетие проводят прореживание , оставляя самые крепкие и ровные деревья. Проходит еще 40 лет , и снова "ревизия" .Самые "звонкие" и ровные оставляют , и они растут еще до 100 -150 - ти лет . Только деревья не моложе ста лет срезают для изготовления инструментов. Срезанная древесина еще раз проходит анализ . Если звуковые (акустические ) свойства соответствуют стандарту качества , ель разрезают на части , длина которых тоже определяется стандартом . После этого из неё изготовляют музыкальные инструменты :скрипки , рояли , виолончели , гитары и др. Такие ели ценятся очень дорого .
Даже распиловка резонансной ели проводится по определенным правилам .
Испанские танцы и мотивы невозможно представить без стука кастаньет, с помощью которых создается разнообразный ритмический рисунок. О происхождении этого инструмента, считающегося одним из самых древних, спорят до сих пор. Кроме Испании, он является распространенным в Италии и Латинской Америке. Несмотря на то, что в переводе с испанского название инструмента означает "каштан", делали кастаньеты вовсе не из каштана. Для их изготовления использовали только твердые породы дерева - орех, палисандр, эбеновое дерево. Альтернативным материалом для кастаньет была еще слоновая кость, а в настоящее время их делают даже из стеклопластика. Но настоящими считаются именно деревянные кастаньеты - выдолбленные в виде двух ракушек, соединенных шнурком, и издающим характерный щелкающий звук.
В тромбоне высота звука изменяется перемещением выдвижного колена. Кулиса, это одно из названий. Но есть и другое названия этой части тромбона. Цуга. Тромбон является обязательным инструментом для джазовых оркестров.
Отличия между пианино и пианолой достаточно существенны.
И самым главным отличием является то, что пианола есть механический музыкальный инструмент.
Хотя в названии их и имеется общее «пиано», но в целом, в пианино звуки извлекаются руками человека, ударяя по клавишам, а в пианоле все это действо «доверено» валу, пусть даже и приводящемуся в движение техническому работнику. Этому человеку не нужно знать ноты или иметь слух — его обязанность заключается только в повороте этого вала, на котором имеются специальные выступы .
В усовершенствованных пианолах валы были заменены на перфорированные ленты из бумаги, поэтому появилась возможность легко «сыграть» целый концерт.
Но... принято считать, что пианола является исключительно механической копией пианино. Наверно это связано только из-за диапазона извлекаемых звуков.
Эти пианолы впервые были представлены публике в 1887 г. и были достаточно популярны в плоть до начала 20-го века.
Все правильно магнитофонов тогда еще не было, а приглашать профессиональных музыкантов, тоже недешево, а музыку послушать ой как хочется ;)))
Действительно,а почему не преподавать игру на классической гитаре, хотя бы во многих консерваториях, ведь звук очень приятный, да и смотреть на игру музыканта одно удовольствие. Убедитесь в этом сами, посмотрев видео ниже.
Думаю, что скорее всего министерство образование культуры, считает, что учиться играть на классической гитаре, вполне достаточно просто в обычной музыкально школе. Ведь при большом желании, классическую гитару можно освоить и самому при помощи друга музыканта или при помощи различной литературы по игре на инструменте под названием гитара. А возможно, просто в консерваториях не хватает преподавателей, ведь творческих и увлеченных людей мало.
