К какому жанру можно отнести поделки из пластиковых бутылок (см)?
Выскажу свое чисто субъективное мнение. Я когда вижу на улице возле домов бутылочные пальмы или что-то в этом роде у меня возникает непонятное чувство похожее на брезгливость. Хотя умом я понимаю, что для людей - это хобби не лучше и не хуже других. Человек сделал своими руками и хочет порадовать других. Ваше отношение к этому занятию, почему Вам это нравится?
Жанр, к которому можно отнести большинство поделок "своими руками из всякой белиберды", - это напрасная трата времени. Я понимаю такого рода занятие для развития креативности в детишках. Пусть ручки пробуют разные материалы и разные техники совладания с ними, авось пригодится в жизни. Развитие тонкой моторики - это развитие мозга.
Мне такие поделки совершенно не нравятся. К тому же я чётко разделяю занятие такими штучками, когда человек должен разработать руки после операции или длительной болезни, когда он борется таким образом со стрессом и придумывает каждую поделку от начала до конца сам. Но когда в дело идут идеи и выкройки из Интернета, - это ни в какие ворота не лезет. Если дело не касается шитья или вязания, я глубоко против любых "мастер-классов" из Интернета и повторения того, что там описано.
Тем не менее, народ постоянно ищет такие чужие выкройки и пошаговые инструкции. Востребованность на БВ вопросов о том, как пошагово сделать какую-то хрень из какой-то дряни, - тому доказательство. По-моему, максимум, что нужно объяснять, - это принципы работы с необычным материалом, а дальше - всё за тем, кто берётся за такие поделки.
Вот когда сам придумал, сам сделал, потому что рукам и душевному спокойствию нужно, тогда отнесусь с пониманием. Но купить такое точно не захочу. Иметь в доме такое, сделанное чужими руками, тоже не захочу.
У меня тоже почти такое чувство. Все-таки считаю пластиковые бутылки отработанным материалом, которое должно своевременно утилизироваться. Лучше выращивать живые пальмы и живые цветы, украшать ими свои жилища, но не отравлять пластиком детские учреждения. Ведь именно там развито производство разных поделок "умелыми ручками" детей.
Понадобится канва, чтобы делать вышивку, картинка-шаблон, чтобы перенести на ткань, нитки разного цвета, иголки, пяльцы, или рамка, станок для вышивания.
Ткань расшиваем по краям, чтобы не было бахромы, затем разметим клеткой и помещаем в пяльцы. Канву можно разметить смывающимся в воде маркером. Теперь можно вышивать. После вышивки сам рисунок по контуру иногда можно обвести вышивкой в технике назад иголка.
Только после вышивки надо простирать канву в воде с небольшим количеством порошка, затем прогладить.
А рисунок для вышивки можно приобрести готовый в наборе для вышивания крестиком, а также в интернете.
Вот такие рисунки.
Вышивку можно подарить кому-то, или пришить на одежду.
Итак, бразильская вышивка - поверхностный тип вышивки в которой используется нить искусственного шелка (в отличие от большинства похожего типа техник, в которых используется шерсть или хлопок). Этот тип вышивки используется импортный солнечный искусственный шелк, ставший очень популярным в Бразилии. Цветы, которые сформированы с помощью длинной иглы, набранные и связанные узлом стежки, накладные сотканные иглой листья и ягоды – обычные элементы образцов бразильской вышивки. Эти стежки также используются в других типах вышивки. Однако, есть различная техника в создании этих стежков именно в этом типе вышивки.
Вышивание элементов в бразильском проекте вышивки очень отличается от других. Вот некоторые основные указания:
• В сшивании Вы должны сделать узлы вначале и при окончании нитей. Тогда, Вы должны оставить хвосты вне узлов; по крайней мере, 1/4″.
• Вы можете и не использовать пяльца или рамку – все зависит от ваших предпочтений. Ведь вы должны в процессе работы контролировать узлы на изнанке, чтобы они не распутывались и не прошивались иглой.
• Используйте правильную иглу. Это так называемые иглы модистки – для плетения элементов нужны очень длинные тупые и острые иглы с маленькими круглыми ушками.
Есть такой русский народный промысел - МУКОСОЛЬ. История этого промысла уходит в далекий 14 век. Уже тогда жительницы северных регионов России морякам, которые уходят в плавание, давали с собой фигурки из соленого теста.
С одной стороны,это было напоминанием о доме, о близких. Но главное - это круто посоленное тесто могло храниться долгие месяцы, и если вдруг корабль претерпевал крушение, моряки в сложной жизненной ситуации могли спастись от голода именно благодаря этим фигуркам из теста - не секрет, что в далеких походах в безысходных ситуациях моряки и ремни из кожи ели, а тут всежки тесто (как ни крути - хлеб), хоть и круто посоленное...
Самым доступным материалом для окрашивания фоамирана является сухая пастель, однако далеко не единственным. Сухую пастель на фом лучше всего наносить влажной салфеткой. Тени в принципе использовать можно, но цветопередача на фоме будет желать лучшего.
Очень хорошо себя ведет мягкая масленая постель. Она позволяет получать более глубокие оттенки и лучше держится на фоамиране. Правда производители часто бывают не честны и под видом мягкой масленой постели продают обычную. Если вам попалась именно такая, то для нее тек же можно использовать влажные салфетки. Идеальная масляная постель для фом-флористики это - Mungyo Watercolor Crayon
Стоит не дешево, но вы в нее влюбитесь. На такую покупку точно стоит потратится если вы уже перешли из разряда любителей в профессионалы, либо стремитесь к этому.
Также используются акриловые краски, например Невская палитра. Они незаменимы для сложного окрашивания например нанесения рисунка. Из мастеров работающих именно с акрилом могу порекомендовать Наталью Вознюк, она ведет живые МК в Питере, а также есть МК в ее групппе
Можно так же использовать масляные краски. Они хороши например для окрашивания листьев. И еще интересные результаты дает маркер для скетчей. Сама не пробовала, но есть интересное видео от MURzilKA MoyA, это просто гениальный мастер, и настоящий исследователь фоамирана. Если вы серьезно увлеклись фомом, то обязательно загляните в ее группу
Алмазная вышивка - сравнительно недавний вид рукоделия, который основан на приклеивании стразов (круглых или квадратных), сделанных из особого пластика с алмазной огранкой на специальный холст с целью создания картины-вышивки. Эти картины могут быть выполнены в технике сплошной укладки стразов без просветов, а могут быть выполнены в технике частичной укладке стразов, а остальная часть картины - это полиграфический рисунок на холсте (см. фото выше).
В состав набора для алмазной вышивки входят следующие составляющие:
пинцет;
пластиковая палочка или белый карандаш;
клей;
набор разноцветных стразов;
цветная схема вышивки;
холст для наклеивания стразов.
Одной из важнейших составляющих этого набора является основа холст, на которую приклеиваются стразы. Он изготавливается прорезиненной плотной ткани-основы, на которую наносится сначала схема вышивки, затем клеевой слой и защитная пленка. В процессе работы плетка постепенно удаляется. То есть самостоятельно изготовить холст для алмазной вышивки по этой технологии невозможно.
Гораздо удобнее купить готовый набор для алмазной вышивки. Причем достаточно дешево это можно сделать в интернет-магазине АлиЭкспресс. На этом сервисе также оказывается услуга по индивидуальному изготовлению холста для алмазной вышивки по вашей фотографии, то есть делается разработка схемы и подбираются стразы соответствующих цветов.
Если все же хочется попробовать самостоятельно изготовить такой холст, то могу посоветовать для этого использовать материал белого тканевого потолка (прорезиненнная ткань), на который нужно сначала нанести схему рисунка, а затем клеевой слой, либо смазывать клеем каждый страз.
