Не правильно, когда говорят, что играть на ударной установке не сложно и главное обладать лишь чувством ритма. Безусловно чувством ритма обладать необходимо, но это касается любого музыкального инструмента. И научиться хорошо (подчеркиваю "хорошо") играть на барабанах не менее сложно, как и на любом другом инструменте. Говорю это не по наслышке, а как музыкант с очень немалым стажем.
Ни чего сложного в этом нет, главное желание и хорошее чувство ритма, а вообще надо просто взять и попробовать, может это Ваше призвание.
У меня друг в 35 лет сел за ударную установку и вот уже 4 года как "колотит" по ней в нашей местной РОК группе. Говорит, что прекрасное средство отвлечься от каждодневных дел и забот. Так что дерзайте, глядишь и Вас затянет.
Я думаю, что в игре на барабане главное чувство ритма. Если оно есть, то проблем с обучением не будет, а если оно отсутствует, то советую оставить эту затею. Для барабанщика еще важно правильно научиться сидеть за установкой, как говорят профессионалы чтоб была правильная "посадка". Иначе вы рискуете заработать всевозможные болезни позвоночника. Еще от "посадки" зависит скорость ударов рук и ног. Советуют взять уроки у опытных барабанщиков.
Еще нужно набраться терпения, т.к. в процессе обучения будут однотипные движения, чтоб мышцы рук и ног работали автоматически. Эти движения отрабатываются долгое время, но зато потом появляется ТОЧНОСТЬ, СКОРОСТЬ, МОЩЬ, ДИНАМИКА
В общей сложности обучение может занять 1-2 года. И все же советую, поступить в музыкальную школу, чтоб педагог мог корректировать ваши ошибки.
Музыкальные инструменты, у которых звук извлекается путем защипывания струн пальцами или медиатором (упругой пластинкой), называются – щипковые музыкальные инструменты. Инструменты, входящие в категорию «Щипковые инструменты»:
• Балалайка.
• Гитара.
• Домра.
• Мандолина.
Такие щипковые инструменты характерны для русского народного исполнения. У народов Кавказа, Средней Азии, да и других славянских народов есть щипковые инструменты, отражающие самобытность каждого народа. Например, в Украине это – бандура.
Вообще-то под национальностью во всём мире понимают гражданство, и лишь на постсоветском пространстве так упорно, даже упёрто, называют этническое происхождение. Впрочем, не в этом суть вопроса, не так ли?
Далеко не у каждого народа есть своя собственная балалайка, которой можно гордиться, встав в позу. Инструменты видоизменяются, заимствуются, забываются... Музыкальный инструмент, появившийся на территории США и ставший неотъемлемой частью традиционной американской культуры, - это банджо. Это сильно видоизменённый наследник каких-то африканских или арабских предков, однако в своём классическом виде он встречается лишь у американцев.
Настоящее классическое банджо - довольно сложный в изготовлении инструмент. Игра на нём предполагает несколько разных техник, в том числе и без железных медиаторов.
Очень хорошо отношусь к такой музыке. Это нестандартно, оригинально и впечатляюще! :)
Могу привести еще несколько примеров игры на не совсем музыкальных инструментах, а именно бутылках.
А вообще, были у меня в студенческие годы друзья - диджеи. Так они музыку извлекали из всех подручных предметов. Если дома, то кто-то расческой по пластмассе проводит, кто-то по керамической вазе деревянной лопаткой стучит, а кто-то в тапком о пол бьет. Один ритм заводит, второй присоединяется, а там дальше по очереди) А на дачах когда собирались, то алюминиевый тазик вверх дном за место барабана использовали, а в пластиковые бутылки насыпали камней и гремели ими) Весело было)))
Во-первых, челеста. Переводится как "небесная". Звучит как колокольчики. Это небольшой инструмент, клавишно-ударный. Патент на инструмент получен в 1866 году. Челеста применялась в джазе 20-ых - 30-ых годов 20 века.
Из духовых клавишных инструментов существуют следующие: орган, фисгармония, баян, аккордеон и мелодика.
Итальянец Бартоломео Кристофори в 1709-11 годах изобрел первое фортепиано.Он назвал его "клавишный инструмент, играющий тихо и громко".Позже название было сокращено, и появилось слово "фортепиано", от прежнего осталось лишь " громко и тихо".
Бартоломео Кристофори жил в городе Флоренция и был смотрителем богатой коллекции музыкальных инструментов у герцога Козимо Медичи.В свободное время Кристофори конструировал новые музыкальные инструменты. Ему удалось создать инструмент, у которого сила звука зависела от силы удара по клавишам.После Кристофори мастера из других стран стали совершенствовать механизм фортепиано.
Вольфганг Амадей Моцарт был одним из первых, кто стал исполнять музыкальные произведения перед публикой на фортепиано.
Появление фортепиано стало, практически, поворотным моментом в истории музыки. Это изобретение изменило характер всей европейской и мировой музыкальной культуры.