Я, как художник и педагог, могу сказать следующее: самое главное в творчестве - это желание! Мой опыт показывает, что уровень подготовки ученика не столь важен при обучении рисованию и живописи.
При правильном педагогическом подходе и, главное, при желании ученика, результаты оказываются невероятными!!! Правильная расстановка акцентов и индивидуальный подход к обучению позволяют довольно быстро научиться рисовать.
Моя методика обучения живописи заключается в том, что обучение рисованию происходит от сложного к простому. Ученик сам выбирает тот образец, на котором учится. Проще говоря, выбирая любую картину для написания, мы в процессе работы разбираем ее особенности: как правильно накладывать краски, как создавать объем, передавать пространство, свет и тени на предметах. Плюс такой методики состоит в том, что, во-первых, по окончании занятий ученик получает законченное произведение, выполненное маслом на холсте. Во-вторых, ученик не устает от долгого и нудного рисования геометрических фигур, которое предполагается в академической системе обучения, а занимается творчеством. В-третьих, я придерживаюсь мнения, что лучше 1 раз показать, чем 10 раз рассказать. Только показывая ученику технические приемы нанесения красок, смешивания цветов возможно реально научить живописи! Благодаря этому, мои ученики занимают первые места во всевозможных творческих конкурсах, участвуют в выставках.
