Сочинение по картине Васнецова "Ковер-самолет" нужно написать по заранее составленному плану.
1 история создания картины.
2 Образ ивана царевича в русских народных сказках.
3 Символ Жар-птицы.
4 Описание пейзажа картины
5 Настроение, которое хотел передать художник.
6 бывают ли чудеса в нашей жизни.
Написав по каждому пункту от четырех тире восьми предложений получится цельное сочинение. Можно описать пейзаж картины в трех частях, подчеркнув, почему художник выбрал именно темные краски. Образ Ивана Царевича присутствует во многих русских сказках, наверное, художник как многие деятели того времени верил в сказочных героев и жалел, что их нет на самом деле.
На картине изображен натюрморт из цветов и самых разнообразных плодов. Он расположен на деревянном столе. Фоном служит темная стена.
В центре натюрморта расположена огромная тыква. Она оранжевая, с сочной мякотью. Возле нее справа стоит красивая фарфоровая ваза с тисненным рисунком. Для такой вазы как нельзя идеально подходят огромные розы белого цвета. Они очень контрастируют с темной стеной и сразу привлекают к себе внимание.
Левый край композиции украшают спелые персики, а также темная синяя и несколько зеленоватый слив. Все это перемешано с огромными гроздьями винограда. Синий и зеленый, его ягоды как бусины поблескивают на свету. На дальнем плане видны несколько веток винограда с листьями.
В натюрморте собраны дары начала осени: сочные спелые фрукты и овощи, а также не менее прекрасные дары этого времени года - цветы.
Александр Александрович Дейнека - это один из тех немногих художников, который смог посветить себя и технике и искусству. Он единовременно мог получать знания в железнодорожном училище, а также в художественной студии. Он везде и всюду находил применение для своего таланта! Даже во времена революции, находясь на службе в рядах Красной армии, он проводил усиленную пропаганду с помощью искусства. В свои картины он умел вкладывать не только жизнь советского народа, а также его душу!
Его произведение "Зима. Девочка у окна" привлекло к себе моё внимание. Изначальна она мне представилась какой-то мрачноватой, тёмной и может быть не совсем завершённой. Судя по всему в этом и состоит её привлекательность... На переднем плане перед нашим взором открывается довольно тёмная комната с большим окном на улицу, в которое задумчиво вглядывается девочка. На маленьком коврике возле её ног уютно устроился возле тёплой батареи кот, свернувшись клубком. С левой стороны окна висят незамысловатые шторы с горизонтальным разноцветным узором. Исключительным светлым пятном в комнате выделяются чисто-белые носки девочки, по сравнению со всеми прочими вещами в комнате. Комната девочке изображена в вечернем мраке или даже ночной темноте. Чтобы рассмотреть все детали комнаты, надо как следует присмотреться!
Абсолютной противоположностью этой мрачной комнаты является вид из окна. Скорее всего за окном какой-то парк или быть может сквер, так как там достаточно много деревьев, кустов и есть одна единственная лавочка для отдыха. Всё это прекрасное "белое царство" покрыто плотным слоем снега, которое изображено авторов в холодном белом цвете. Даже кажется, что всё это светится от снега! Глядя на этот пейзаж, можно сделать предположение, что на улице темно, однако снег изображён до такой степени чистым и ярким, отчего понимаешь, что там на улице гораздо светлее, чем в комнате у девочки. И собственно на таком ярком фоне тёмная фигура девочки достаточно хорошо прорисовывается.
Картина художника в начале ознакомления с работой поражает нас своей экспрессивностью и даже резкостью, но при более тщательном её рассмотрении завораживает зрителя, оставляя от увиденного приятное ощущение. Может это произведение и не самое красивое среди его работ, но безусловно является по эмоциональным чувствам одним из лучших, с моей точки зрения!
Картина Виктора Васнецова является самой известной и самой популярной картиной мастера, которую можно увидеть на многочисленных репродукциях в самых неожиданных местах. Это настоящий шедевр, которым по праву мог бы гордиться любой художник. Вероятно поэтому картина и писалась необычайно долго, Виктор Васнецов переделывал ее несколько раз, добиваясь нужного ему эффекта. Что же мы видим на этой картине? Центральная часть картины показывает нам трех самых известных русских богатырей - Илью Муромца, в центре, Добрыню Никитича, по правую руку и Алешу Поповича, по левую. Расположением богатырей художник показал их значимость, старшинство. Илья Муромец несомненно самый великий богатырь русского народа, самый легендарный, который считается не просто воплощением силы, но справедливости, надежности и принципиальности. Среди богатырей он считается старшим, и покровительственно относится к младшим братьям. Илья Муромец сидит на могучем коне и вся его фигура - воплощенная сила. Как игрушка висит у него на руке могучая булава, отсрое копье наперевес грозит неприятелю, а поднятая ко лбу рука показывает нам, что богатырь всегда на чеку, всегда на страже земли русской. Похожий образ и у Добрыни Никитича, также богатыря серьезного, несмотря на свое знатное происхождение. Добрыня смотрит в ту же сторону что и Илья и наполовину обнажил свой грозный меч. Он не так спокоен как Муромец, но полон решимости защитить родину. Добрыня сидит на коне белой масти, который видимо подчеркивает знатность рода богатыря. Чуть в стороне и позади находится Алеша Попович, который считался самым хитрым среди богатырей. Алеша всегда был себе на уме и больше искал собственной выгоды в подвигах. Вот и сейчас по его губам играет хитрая ухмылка, а сам он конечно готов поддержать старших братьев, но только если ему за это что-нибудь перепадет. Его оружие - лук, спокойно положено на холку коня. И над фигурами богатырей мы видим грозное, предгрозовое небо, которое должно по замыслу художника передать чувство тревоги за благополучие русской земли, подчеркнуть окружающие ее опасности. К этому образу грозного неба художник часто обращался в своих произведениях. В целом картина создает впечатление надежной защиты, говорит нам, что всегда есть достойная сила, способная повергнуть любого врага, если тому взбредет в голову дурная идея попробовать на прочность наши границы. Рубежи родины всегда под защитой и простой народ может жить в спокойствии и уверенности в завтрашнем дне.
Картина "Колокольчики лесные" белорусской художницы Валерианы Константиновны Жолток выполнена в жанре натюрморт.
В центре композиции - объемный куст нежно-сиреневых лесных цветов, который как будто вырывается на улицу из тесного для него дома. Скорее всего, именно для цветов и распахнули ставни. Картина написана в ясный солнечный день: виден отблеск солнца на окне, раме и колокольчиках. Цветы растут из глиняного горшка, от них так и веет свежестью дикой природы.
Художница не прорисовывала детально каждый лепесток, а пользовалась техникой мазков, поэтому издалека картина кажется живой и натуральной. Использована большая гамма оттенков: от бледно-розового и белого до интенсивного фиолетового. Так и живые цветы используют в арсенале своего внешнего вида широкий набор красок. По соседству с колокольчиками в горшке - несколько веточек с белыми полевыми цветами, они прекрасно вписываются в композицию.
Картина получилась радостной и летней, от неё идут лучи мягкого, теплого солнца.
