Сначала - про "феномен" самого Хичкока...
Он не только "мастер саспенса" (приём, который используют в кино для создания напряжённой атмосферы.) У Альфреда Хичкока, вообще-то, было целых два(!) таланта: "бояться" и "пугать".
И ежели "бояться" - то он и сам это хорошо умел (возможно, так он всю свою жизнь отгораживался от боли и унижения, испытанные им в детстве), а его особенными, личными ("спессфичскими" такими) ужасами, были: страх водить авто (что он воспринимал, как отрыв от цивилизации), болезненная и почти доведённая до абсурда чистоплотность, и совсем уж, странный такой "пунктик" - непереносимость омлетов и яиц.
А что касается таланта "пугать"...
Хотя, совсем неудивительно, что человек с таким "набором" фантастических фобий так хорошо научился "забираться под кожу" зрителю, а внимательно-пристальному взору Хичкока и его богатому воображению (а месье хорошо знает толк в извращениях!) была видна потенциальная опасность практически, любой вещи, предмета или же явления - тут он просто был на голову выше всех: мастерски улавливая (пеленгуя), считывал уровни/форматы удовольствия или же тревоги, что привносили в жизнь человека средства коммуникации: вечный источник треволнений в виде прессы, телевидения, кино, радио, бульварного чтива (где смерть - единственное, что придаёт пикантности самой жизни!) Таким образом, ловко жонглируя и манипулируя методами скрытого влияния - Хичкок мастерски превращал нашу повседневность в... корриду и наоборот. И это его "чувство повседневности" было просто гениальным!
Хичкока живо занимал ещё один парадокс - это дистанция между людьми, недопонимание, возникающее между близкими родственниками, или же состояние тех, кто заперт в четырёх стенах (как ни странно, но телефон в его фильмах никогда не подводит...) Расстояние - вообще одна из любимых хичкоковских категорий: и все его панорамы, мизансцены, крупные планы заточены на "подсчитывание" и учёт шагов, миллиметров, дюймов, интервалов и промежутков промеж фигурами, предметами, зданиями, поскольку, всё самое интересное (до жути!), то есть, все приключения, по обыкновению, обязательно прячутся где-то за углом, или же совсем в другом городе, либо в пути и ещё "не доехали". А потому, Хичкок, конечно же, никогда не доверял закрытым пространствам, даже дом у него совсем не был крепостью, хотя и мог быть красивой иллюстрацией собственного благополучия, с непременным тонким намёком на ужасные кошмары, которые творятся под Вашей же собственной крышей, а значит (буквально и фигурально) - в голове!
И если проследить весь "процесс" (то есть, понаблюдать за активностью и реакцией мозга зрителя), то можно прийти к выводу что в триллерах Хичкока (а он, как никто другой умел нагнетать, сгущая краски и наводя тени), есть та самая "двусмысленность": между тем, что видит сидевший в зале, и тем - что ему показывают, а это (в буквальном смысле), способно насто-олько увлекать за собой, фактически, игнорируя всё окружающее вокруг, заставляя человека (фокусируя внимание только на происходящее в фильме) обращать внимание только на сюжет, что заставляет жутко звучать не только окружающий мир, но даже тишину... Именно, для такой реакции придуман термин "туннельное зрение" - это особенность работы нервной системы, помогающая нам лучше запоминать и усваивать то, что происходит в важные ("ключевые") моменты нашей жизни, что и позволяет переживать и даже проживать то, что происходит на экране, как если бы это случилось с нами в реальности ("живьём"!), и многие люди, достаточно часто замечали (причём, совершенно неожиданно для себя), что они как бы растворяются в перипетиях происходящего на экране, особенно когда кино оч.захватывающее - да так, что всё окружающее вокруг для них полностью отходит на второй план.
И влияние Альфреда Хичкока на кинематограф и мировое кино - тот ещё детективчик.
Хичкок одним из первых ввёл словечко "макгаффин" (термин, обозначающий что-то, зачинающее сюжет, но что, по обыкновению, всегда остаётся за кадром), и первым применил так называемый, "контр-зум" ("dolly zoom") - это такой оптический приём, когда лицо либо фигура на первом плане максимально приближена к зрителю, а фон, напротив, как бы "убегает", имитируя эффект движения. Поэтому, его влияние испытывали на себе многие мастера режиссуры: частицы его ДНК обнаруживаются у Стивена Спилберга и Брайана Де Пальмы - до Жауме Кольет-Серры ("американский хоррор"). И даже и во французской "новой волне" (Трюффо) тоже немудрено найти что-то от Хича. Вот 5 фильмов "как у Хичкока", снятые не Хичкоком:
И как бы там ни было, но что бы ни делал (пугал, смешил, отвращал, интриговал) сэр Альфред Хичкок - дело своё он знал! В этом-то и заключается этот "феномен преступлений по Хичкоку" - в том, что они, буквальным образом, затягивают зрителя в свой мир (ужас-ужас...)
(Уникальность: 100.00%)
"Преступление по Хичкоку" можно попытаться воспроизвести, но будет ли тот же - эффект?
Эту тревожную неопределённость и напряжённое ожидание. Мелькающие лестницы с умопомрачительными блондинками. Невиновные, но обвинённые в жестоких преступлениях, и просто "простые граждане" в своём стремлении вернуть, хоть какую-то справедливость... Этот, манящий своей таинственностью, а потому, по-прежнему, такой притягательный мир Хичкока - за что до сих пор и любят автора "Головокружения", "Птиц" и "Психо".
Сэр Альфред Хичкок, на протяжении всей своей активной кинокарьеры, сохраняя репутацию коммерческого режиссера (и даже как-то реабилитируя сам феномен "низких жанров"!) прочно занял своё заслуженное место в истории кинематографа. А в эту нашу новую эпоху, ну, просто ваго-онами штампуются различные ремейки, сиквелы, триквелы, приквелы, мидквелы, интерквелы, спин-оффы, кроссоверы, перезапуски (и прочая кинематографическая шушера) - да, во всех этих терминах "чёрт ногу сломит", скажете Вы (и будете абсолютно правы!) - в попытках реанимировать, практически всё, что когда-то приносило кассовый успех. И, вот с этим, как раз-таки и возникает крайне затруднительное положение - в том, что запас новых и свежих идей, как-то уже поиссяк, а сочинять и стряпать недолго думая (и на скорую руку) всякие там, скороспелые "продолжения" куда проще, тем более, что оригинал в своё время удалсЯ, и зрители ждут. Я ещё понимаю когда можно "продолжать" то, ради того для чего всё и снимается (фанаты всё равно, извините, "схавают"!) И если для любого ремейка главная установка: не походить на оригинал (кому понравится по два раза смотреть одно и то же?), то новоявленным плагиаторам, для того, чтобы сотворить что-то, похожее на "кинематографическое чудо", необходимо бОльше, чем просто желание. Потому что эту "способность" тонко манипулировать сознанием, заставляя зрителя фокусировать своё внимание только на происходящем на экране - обретает лишь посвящённый, который подобен... алхимику, которому под силу "разложить" все элементы на составляющие, чтобы "собрать" заново - в новую конструкцию! Он произносит своё волшебное: "крибле-крабле-бумс", после чего всё и начинается...
Режиссер тут подобен... виртуозному фокуснику, чья главная задача: в самый напряжённый и ответственный момент заставить зрителя смотреть куда угодно, но только не на его руки - мастерски отвлекая внимание наблюдателя на различные, не имеющие значения, посторонние вещи. И в тот самый момент когда зритель уже готов и "настроился" (не ожидая никаких "сюрпризов"!), он внезапно резко и мощно устраивает ему... "американские горки", где та самая неожиданность, с её необыкновенной, странной энергетикой страха и ужаса, от которой всегда становится как-то не по себе ("мурашки"!), и что и есть - один из главных козырей режиссёра. До сих пор исследуются метафизические и психологические основы его, режиссерского (именно, "Хичкоковского"!) новаторства, и его умения - вовлечь в свою игру зрителя. А весь кинематограф Хичкока и построен на этих "условностях", потому как: если внушить зрителю нужные ассоциации, то достаточно показать лишь часть сцены, остальное он сам "дорисует" - в своей голове!
И поскольку, Хич уверенно входит в число всемирно известных и признанных режиссеров (можно сказать, "побронзовевших" таких, классиков!), так что провернуть ремейк самого гениального триллера (не побоюсь этого громкого словца) "всех времен и народов" - затея более чем бредовая и даже бессмысленная, но в то же время, и притягательная. Только, интересно - ради чего сняли вот ЭТОТ ремейк?
А это некий Гас Ван Сент (придав своему лицу, соответственно, оч.многозначительное выражение) решил однажды поиграть "в классики", подумав при этом: "А не замахнуться ли нам на Альфреда, понимаете ли, нашего Хичкока? Взял, да и снял фильм под этим незамысловатым названием.
Понятно, что ему очень хотелось отдать дань великому Альфреду Хичкоку - "Мастеру саспенса"! И пусть наследие которого, одновременно очаровывает, раздражает, манит, и даже сбивает с толку, но нужно ли вообще - реанимировать классику? Тем более, что этот новодел ("Ван Сентовское творение"!) - это почти полностью просто переснятый фильм Хичкока, со всеми диалогами, теми же раскадровками (сделанными Хичкоком 28 лет назад!) Он даже не потрудился добавить что-то своё, тупо содрав всё с оригинала, сцены все снимались, абсолютно, в том же ракурсе, в каком их снимал Хичкок, но нет там ни "той" шикарной страшной и даже зловеще-угнетающей атмосферы таинственности, ни той неразгаданности, созданной Хичкоком, которая была в оригинале, и благодаря которой это кино так полюбилось многим (здесь она отсутствует в полной мере), как нет и той великолепной актёрской игры, то есть, получилось совсем ничего (пересмотрите оригинал Хичкока, поймёте!) Правда, экран у Гас Ван Сента уже цветной, но на этом его "новшества" и закончились. А Хичкок делал свой фильм, намеренно, в ч/б монохромной гамме, дабы смягчить жестокость эпизода со стекающей кровью... Ван Сент же снимал своё творение совсем в иные годы, когда кровь если уже не отталкивает зрителя, то, напротив - притягивает. Только вот, проблема в том, что после знакомства с новым "Психо" люди не захотят взглянуть на подлинник...
Так, в 1998 году на экраны вышел ещё один фильм "Психо" - от Ван Сента!
Но "Психо" (от 1998 года) совершенно бессмысленно сравнивать с "Психо" (1960-го), как минимум ещё и потому, что это совершенно разное кино, да и масштабы тут разные, нет - несоизмеримые... "Психо" (тот, который оригинал) уже на протяжении целых 20(!) лет, и даже сегодня - остаётся своеобразной визитной карточкой Мастера. И из всех фильмов Альфреда Хичкока, он наиболее зрелищный и технически совершенный.
Что же касается Гас Ван Сента - тот просто очень хотел повторить успех великого режиссёра, пытаясь урвать у него кусочек славы. Как же: он наперебой хвастался всем, что снимет фильм такой же, как у Хичкока! Но его версия "Психо" (1998) - это даже не намёк на ремейк культового триллера Альфреда Хичкока 1960-х. Вот Вам ещё пятёрка фильмов, снятые совсем не Хичкоком, но которые "почти, как Хичкок":
А ещё можно пощекотать нервишки за оч.страшной книжкой, и приятнее всего это сделать в тепле и уюте, но впечатлительным "такое" лучше на ночь не читать! Правда, списочек десяти лучших книг самого мрачного и ужасного жанра (тут Хичкок отдыхает!) с захватывающими сюжетами прилагается - эти книги точно напугали бы даже самого Хичкока! Короче, страх, да и только:
Так, в чём же заключается этот феномен "преступления по Хичкоку"?
Психоз возникает у зрителя...
(Уникальность: 100.00%)
Альфред Хичкок – «мастер саспенса». Саспенс – это когда режиссер раскрывает перед зрителям все карты, сообщает им то, чего не знают протагонисты и заставляет мучительно ждать развязки. Что будет, когда герои узнают всю правду? Смогут ли они вовремя распознать угрозу?
Фильмы снятые не Хичкоком, но похожие по стилю:
"Воздушный маршал" (2014) — довольно интересный триллер. Реж. — Жауме Кольет-Серра. Главному герою, офицеру полиции, которого играет нестареющий и в хорошей форме Лиам Нисон, какой-то маньяк-террорист шлёт угрозы смс-ками, и шантажом вынуждает выполнять всё что скажут. Всё действие происходит в самолёте, и преступник, по всей видимости, кто-то из пассажиров, коего герою по ходу фильма предстоит вычислить. Сюжет держит в напряжении до самого конца.
"Семь" (1995) - Детектив Уильям Сомерсет - ветеран уголовного розыска, мечтающий уйти на пенсию и уехать подальше от города и грешных обитателей. За 7 дней до пенсии на Сомерсета сваливаются две неприятности: молодой напарник Миллс и особо изощренное убийство.
«Пассажир» (2017) — реж. Жауме Кольет-Серра. Страховой агент (Лиам Нисон) вот уже десять лет каждый день ездит одним и тем же маршрутом, на работу, на поезде. На одной остановке, к нему подсаживается некая дама, и за большое вознаграждение просит выполнить деликатное поручение — найти одного пассажира.
Это василиск)) Мне он тоже нравится.
Живут они в Латинской Америке - Коста Рика, Панама - в тропических лесах. Едят и животную, и растительную пищу. Говорят, что вырастают до 80 см и могут содержаться в неволе. Бегают за счет перепонок на лапах, которые в нужный момент, при опасности натягиваются, и василиск бежит по воде!
Посмотрите, ну, разве они не прелестны!)))
Явление "замороженное эхо" встречается довольно редко, но у нас в стране с ним можно столкнуться в Пермском треугольнике (или, как его еще называют, - М-ском треугольнике). Также такое явление наблюдается и где-то в Америке, где существует полный аналог нашего Пермского треугольника.
Это явление можно отнести к одной из разновидностей хрономиража. (Хрономираж - визуально видимая явно или в полупрозрачном виде сцена некогда происходивших исторических событий, или событий будущего, иногда сопровождаемая звуковыми эффектами). А вот "замороженное эхо" - это как раз какие-либо звуки, которые как бы потерялись во времени, то есть были на этом месте в прошлом или будут еще в будущем.
Данное явление объясняется наличием в аномальной зоне неких порталов времени или порталов в иные измерения, которые иногда открываются нам и демонстрируют картины прошлого или будущего. Но это только одна из версий ученых. На самом деле никто точно не может описать с научной точки зрения природу этого явления.
Сам с таким явлением не сталкивался, но много про него читал и смотрел передач.
Надеюсь, что я более-менее подробно ответил на Ваш вопрос.
