Фильм посмотрела два раза. Первый раз просто следила за сюжетом, второй раз пыталась уловить логику режиссера и сценариста (Фильм независимого режиссёра Дэвида Линча снят по сценарию Дэвида Линча и Барри Гиффорда).
Сами авторы определяют жанр как нуаровый хоррор. Нуар - с франц. темный, черный.
Такое определение вполне оправдано.
Поначалу не ясно, зачем сценаристами сделана подмена одного героя другим. Но во второй раз я уловила деталь. Фраза "Дик Доран мёртв" звучит дважды: в начале фильма и в его конце. Первый раз главный герой Фред слышит ее в домофон, второй - произносит ее сам, тоже в домофон.
Таким образом время закольцовано.
Зачем это нужно было создателям фильма?
Чтобы банальный детектив довести до клинического препарирования психики убийцы.
Сам Барри Гиффорд говорил в интервью, что Фрэд фактически никуда из камеры смертников не делся, не исчез, не ушел. Ушло его сознание и таким образом Фред постарался сам для себя оправдать свое жестокое злодеяние на почве ревности. И заодно "проиграть" возможные варианты развития трагедии. и пошел по кругу...как всегда это делают мысли людей при стрессе.
Подчеркиваю: - это сказал один из создателей фильма.
Поначалу мне казалось, что фильм о том, что бывает, когда связываются с инфернальными силами. Но по сути никто из персонажей на инферно не тянет. Даже босс-мафиози, извращенный садист. Даже смешной человек в черном с гримом и пудрой на лице.
Многочисленные "знаки" в фильме - это приемы кинематографического языка. Желание авторов увести зрителя поглубже в область подсознания героя. Это и нивесть откуда взявшийя туман, сон Фреда, темный угол, где он исчезает, движущиеся тени.
Итак, сознание рисует картинки, а подсознание путешествует в них.
Если отвечать точно на поставленный вопрос, то так:
в фильме "Шоссе в никуда" больше детективного и психологического. А мистического - только окраска.
Или иначе:
мистическая приманка на крючок детектива.
Мне понравилось, как развивается действие в фильме. Медленно, не спеша, (Despacito!!!).
Очень хорошо сыграно мучение героя Фреда. Как от ревности, так и от ужаса содеянного.
Эротические сцены сняты с большой дозой такта, поэтому не вызывают отторжения.
К плюсам фильма можно отнести работу художника и операторскую работу. Так в первой части мне понравился лаконизм интерьеров, скупая колористика, - высший класс!
Кадр, где Фреда сопровождают в камеру по лестнице, ведущей вниз - просто гениальный.
(прошу прощения - фото-скрин сделано в режиме стоп-кадр)
Кадры, снятые с нижнего ракурса, изумительно вплетены в ткань фильма один раз и больше не повторяются, значит хороший у оператора вкус.
Хороша сцена в конце, где Мистер в Черном убивает мафиози. Можно прочесть ее как "Мерзостью сией возмущен даже инферно"
Но вот же не удержались от штампа. Когда Мафиози выскакивает из багажника и вцепляется в Фреда. "Пачвара оживает", - уж кочует этот прием из фильма в фильм со времен Фредди Крюгера.
Очень хорошо музыка подобрана. Великолепно согласуется с видеорядом.
"Дорога в никуда" по мнению авторов - это дорога к смерти.