Вообще изначально паяц - произошло от названия костюма шута в итальянских народных комедиях. Потом это название закрепилось за шутами и артистами цирка в Италии, потом и во Франции. Особое значение конкретного человека паяц получил в итальянском театре масок. Там паяц отождествлял всем вам знакомого Пьеро. В нашем языке паяц - смешной, неестественно ломающийся человек, ведущий себя смешно и нелепо. Он кривляется и всем своим видом показывает, насколько он неловок. Также так иногда называют зануд.
Паяц - это шут, персонаж итальянского театра комедии. Это и клоун и скоморох и гаер. Также словом паяц может называться игрушка изображающая клоуна. От слова паяц произошло слово паясничать или грубо, возможно пошло, шутить, кривляться...
Паяц - это не кто иной, как итальянский кривляка, прототип нашего современного клоуна. В качестве синонимов можно подобрать слова "арлекин" и "шут". В разговорной речи паяцем называют несерьезного человека, который ломается, корчит из себя клоуна.
Слово паяц произошло от искажённого итальянского слова пальяччо (pagliaccio), так назывался с Италии персонаж театрального или циркового представления, задачей которого было развлекать зрителей. Иными словами, паяц - это клоун, шут.
Слово pagliaccio изначально означало "соломенный человечек" (paglia - это солома).
В русском языке паяцем называют человека, который кривляется, постоянно шутит, чаще всего неудачно, пытаясь всех рассмешить.
Судя по Ваше краткому содержанию очень похоже на автора Андрея Белянина. У этого автора есть несколько произведений в этом направлении - Казак в Аду, а также трилогия Меч Без Имени. Произведения тоже исполнены в мистическом жанре с элементами юмора. Может эти произведения или их автор Вам поможет в Ваших поисках.
Донцова – это сюжет без мысли. Достоевский - это мысль и сюжет.
Следить в транспорте одновременно за сюжетом и мыслью – проблематично. Только за сюжетом – запросто.
Дайте Донцовой известный детективный сюжет Достоевского, (ну не Карамазовых или князя Мышкина, хотя коллизию "Игрока" потянула бы), и она слепит (если ещё не слепила) книгу для метро. Которую будут читать.
То есть сложно в вагонной суматохе воспринимать сюжетную линию одновременно с философией автора.
Но те же "Письма" Достоевского, то есть мысли писателя, оторванные от вымышленного сюжета, прекрасно воспринимаются в любом виде общественного транспорта, в метро, электричке, если освещение позволяет и не сильно трясёт. Проверено. Правда, на "Письмах" Чехова.
Единственная проблема – неудобный для транспортировки в поездке формат и объём тома. Впрочем, при нынешних планшетах и электронных книгах увеличить шрифт и яркость не проблема. Загляните через плечо девочке или мальчику, и Вы удивитесь. На дисплее – точно не Донцова, Устинова или Маринина.
Наконец, отличный способ самообразования – аудиокниги. Тексты читают приличные актёры, вбивай во флешку и наслаждайся через наушники, никому не мешая. Уж там точно не будет Донцовой.
И, если честно, часто ли Вы, даже в домашней тишине читая Достоевского или там философов, проглатываете труд страница за страницей без остановки, без осмысления? Как Донцову? Если так, то завидую Вам.
Прелестное событие произошло в Музее современного искусства в Нью-Йорке 3 декабря 1961 года - посетитель выставки обратил внимание на то, что одна из картин висела неправильно, была развёрнута на сто восемьдесят градусов. Был уже 47 день её экспонирования, это полотно Анри Матисса под названием "Лодка", достаточно сложный рисунок (так назову) для восприятия, поскольку демонстрирует две проекции - оригинал и зеркальное отображение от поверхности воды.
Теперь уже рассмотрели все, что это парусная лодка на волнах, на море, в облачную погоду.
Только при внимательном рассмотрении видны более чёткие изображения оригинала - лодки, воды и облака вверху, а отражение лодки в воде не столь строгое.
Облачко обозначено чёткими формами, тогда как волны всего лишь волнистыми линиями, более естественна линия горизонта, перспектива при правильном расположении картины.
Странно, что музейные эксперты не озадачились наличием подписи, какую обычно делают художники на своих работах, как правила, всегда снизу.
Чтобы нарисовать цветущую ветку яблони, необходимо следовать такой инструкции.
Можно нарисовать соцветия бутонов, расположив их в нужных местах листа, а потом провести контур ветви.
Цветы яблони рисовать довольно просто. В правильной формы пятиугольник нужно равномерно врисовать пятилепестковый цветок. Серединка круглая, с продолговатыми тычинками.
Цвета подбирать просто: от белоснежного до ярко-розового.
