Что характерно для симфонических произведений Гайдана, Моцарта и Бетховена (особенности)? Гайдн. Симфония номер 45. 4 часть; М
Что характерно для симфонических произведений Гайдана, Моцарта и Бетховена (особенности)? Гайдн. Симфония номер 45. 4 часть; Моцарт. Симфония номер 40. 4 часть; Бетховен. Симфония номер 5. 4 часть..
Моцарт. Симфония № 40 соль минор Первая часть начинается как бы с полуслова: взволнованной, прерывистой, словно чуть-чуть задыхающейся мелодией скрипок. Глубоко выразительная, искренняя, как будто молящая, мелодия — главная партия сонатного аллегро — родственна упомянутой арии Керубино. Сходство увеличивается благодаря тому, что развивается главная партия необычайно широко, на большом дыхании, подобно оперной арии. Побочная тема исполнена меланхолии, лиризма, в ней и мечтательность, и покорность, и тихая грусть. Разработку открывает короткая жалобная мелодия фаготов. Появляются отрывистые, резкие возгласы, мрачные, тревожные, скорбные интонации. Разворачивается бурное, полное драматизма действие. Реприза не приносит успокоения и просветленности. Напротив: она звучит еще напряженнее, так как побочная тема, ранее звучавшая в мажоре, здесь окрашивается в минорные тона, подчиняясь общей тональности части. Во второй части господствует мягкое, спокойно-созерцательное настроение. Тем не менее Моцарт, как и в предшествующих симфониях, использует здесь сонатную форму. Альты с их своеобразным, чуть придушенным тембром запевают ласковую мелодию — главную тему. Ее подхватывают скрипки. Побочная тема — порхающий мотив, постепенно завладевающий оркестром. Третья, заключительная тема — снова певучая мелодия, полная печали и нежности, звучащая сначала у скрипок, а затем духовых. В разработке вновь появляется взволнованность, неустойчивость, тревога. Но здесь это — лишь миг. Реприза возвращает к светлой задумчивости. Третья часть — менуэт. Но не жеманный или изысканный придворный танец. В нем проступают черты маршевости, хотя и свободно претворенной в трехдольном танцевальном ритме. Его мелодия, решительная и мужественная, интонируется скрипками и флейтой (на октаву выше) с аккомпанементом полного состава оркестра. Только в трио, написанном в традиционной трехчастной форме, появляются прозрачные пасторальные звучания с мягкой перекличкой струнных и деревянных инструментов. Стремительный финал лишен обычной для заключительных частей классических симфоний жизнерадостности. Он продолжает временно прервавшееся драматическое развитие, столь яркое в первой части, и доводит его до кульминации, центральной в симфонии. Первая тема финала — напористая, взлетающая вверх с большой внутренней энергией, словно разворачивающаяся пружина. Побочная тема, мягкая, лирическая, вызывает ассоциации и с побочной темой первой части и с начальной мелодией анданте. Но появление ее кратковременно: лирику сметает вновь закружившийся вихрь. Это заключение экспозиции, которое переходит в бурную, мятущуюся разработку. Тревога, волнение, захватывают и репризу финала. Лишь заключительные такты симфонии приносят утверждение.
Произведение Мусоргского мне очень понравилось потому что там есть переходы музыки. Сама музыка показывает древность замка. Можно услышать что музыка показывает что там когда-то были балы танцевали люди! Было так красиво!
( это конечно не сочинение я думаю, что если кто-то ещё что то добавит из этого можно будет и составить)
Если кратко,то Сальери был одержим музыкой,он пытался написать что-то грандиозное,посвятил музыке всю свою жизнь и никогда не позволял себе жить праздно.Сальери был учителем и другом Моцарта.Теперь что касается Моцарта...Он был веселый и добрый человек,радовался,веселился и при этом сочинял великолепные произведения,дошедшие до наших дней,при этом он будто бы не замечал своей гениальности.Сальери завидовал Моцарту,не понимал за что ему такой талант,что и стало причиной гибели Моцарта...