Без сомнения можно сказать что лучшей роль актера Кристофера Ли это в трилогии "Властелин колец" и в трилогии "Хоббит", потому что на тот момент ему было почти 80 лет, а в таком возрасте сыграть мага и волшебника не так то просто, даже если есть дублер. За это ему большое человеческое спасибо. Он навсегда останется в наших сердцах как Саруман или как у нас в простонародье Саша Белый.
Для меня это артист навсегда останется самым грустным. То - ли роли такие , то - ли он сам по характеру такой. Но эта грусть ожидания , что вот плохое закончится и все будет прекрасно. Вот такая характеристика сложилась в моем представлении. то касается фильмов ! Самый странный фильм "Куда приводят мечты" , посмотрел , удивился , не понял - но , помню уже много лет. Из развлекательных - это конечно "Джуманджы" , "200 летний человек". Настоящие мужские слезы после этого фильма ... . Ну не хватает слов что охарактеризовать.
Одним словом - гениально. Робин Уильямс уникален. Такого актера просто больше нет и сравить его не с кем.
Том Хэнкс- один из самых популярных и востребованных актёров современности. Он двукратный обладатель премии "Оскар". Его талант многогранен. Он исполняет роли любых направлений: от героев комедий до героев триллеров и боевиков. "Форрест Гамп", "Неспящие в Сиэтле", "Филадельфия","Аполлон 13", Спасти рядового Райна", "Зелёная миля", "Изгой" ,"Проклятый путь","Код Да Винчи", "Шпионский мост"-вот далеко не полный перечень фильмов,которые можно пересматривать много раз.
Полное имя Джошуа Даниэль Хартнетт, сейчас ему 34 года. Очень успешный, любимый и сексуальный актер Голливуда. Самая значимая роль для его карьеры была в фильме "Перл Харбор", его заметили как очень характерного, талантливого и сексуального актера. Потом были знаменитые фильмы "Черный ястреб", "Одержимость" и самый лучший "Счастливое число Слевина" снятый в 2005 году. Естественно, есть много других фильмов с его участием, но я назвала самые значимые.
(А советский режиссёр тоже в чьих-то руках, ему не только Бог, талант и вдохновенье диктуют...)
Два слова об актрисе и актёре - для примера. Мы не знаем и не узнаем уже масштабов и возможностей игры покойной Эльзы Леждей и здравствующего, но ушедшего в тень от софитов Владимира Конкина.
У Эльзы была одна роль настоящая - Мари в фильме "Ветер" и вторая, она же последняя, - длящийся почти двадцать лет образ Зиночки Кибрит ("роковая роль" в судьбе актрисы; это оценка коллег). Нет места перевоплощению, лишь слабые колыхания настроения героини.
А Конкина после Корчагина высокое начальство запретило брать на неположительные роли, он еле дождался звёздной минутки, играя Шарапова ("Место встречи...")
<hr />
Ролей прекрасных много есть, но надо же, чтобы выстроилась актёрская судьба.
То есть мало быть самым лучшим Ватсоном или Бабой-Ягой, мы должны полюбить и оценить работу актёра в разных амплуа...
И ещё одна моя пристрастность (понимаю её несправедливость, но ничего с собой поделать не могу) - я люблю красивых актёров и актрис. То есть я могу сколько угодно восхищаться Леоновым-Королём в "Обыкновенном чуде", а влюбиться - в Волшебника-Янковского или Трактирщика-Соломина (Юрия).
Поэтому я промолчу о прекрасных актёрах Леонове, Папанове, Ульянове, Никулине, Гердте... скажу о тех, появления чьих лиц на экране всегда жду.
Кстати. Мне помнится, именно Зиновий Гердт поделился с кем-то таким наблюдением (или ощущением):
"Мне кажется, Андрюша (Миронов) после смерти стал играть лучше!.."
Вот, я назвала первого актёра, которого мы видели разным, это очень важно! Нелепого, неловкого, с белёсыми ресницами в "Фантазиях Фарятьева" и ослепительного злодея - что в "Брильянтовой руке", что в уже названном "Чуде", что не поймёшь с каким знаком (плюс ли, минус ли, - такое море обаяния) рантье-ловелас из "Соломенной шляпки"...
Мне рассказывали, что у юного Миронова был очень посредственный музыкальный слух... Он бесконечно много работал, - отшлифовал! Да как!!!
Теперь проходят Международные фестивали актёрской песни имени Андрея Миронова...
<hr />
Иннокентий Смоктуновский. Любое амплуа по плечу.
"Гамлета" я видела девочкой, содержания не знала, рыдала на весь кинотеатр "Москва" - Дом Ханжонкова, я полюбила Гамлета, так и не поняв, зачем Шекспир (тогда я этого имени и не слышала, но догадывалась о некоем Рассказчике) решил его убить.
(И позже, смотря козинцевского же "Короля Лира", продолжала не понимать, что это за прихоть - убивать тех, в кого нас нас старательно влюбляли... Теперь я рыдала не по Лиру, инфантильность которого сразу невзлюбила, а по прекрасной Корделии...)
А потом очень мучилась нескладностью персонажа в "Берегись автомобиля", Юрия Деточкина... Значит, абсолютно поверила сыгранной недотёпистости.
Абсолютная актёрская раскованность, способность "играть спиной" (не знаю, как это точно называется, эта спина, что красноречивее слов), сплошная импровизация, всё - мимо сценария; Эфроса чуть в гроб не загнал, - роль Ивана Модестовича в фильме "В четверг и больше никогда" (Смоктуновский просил "Толю" бесконечно переснимать "жанровые сценки" вроде той, где его герой проваливается в шезлонге и шмякается оземь), и...
...плавный переход к Олегу Далю, кажется, "Четверг" - единственная их со Смоктуновским встреча на сценической площадке.
Даль - это сплошное перевоплощение, даже роль героя и его антипода в "Тени" по Шварцу говорит о Даре. Какие замечательные по свету образы он воплотил ("Хроника пикирующего бомбардировщика", "Вариант Омега"), и какой он исключительный негодяй в "Четверге" - хочется войти в кадр и убить гада; сложный негодяй в "Плохом хорошем человеке"...
Олег Даль - шут в "Короле Лире".
...А Шут в “Короле Лире” - язык не поворачивается сказать “сыгранный” - прожитый, пережитый Олегом Далем так, что перехватывает дыхание и сердце разрывается от боли и сострадания? Так не сыграть, не притвориться – таким можно только быть! – одиноким, всё понимающим, но не понятым, любящим, но не рассчитывающим на взаимность, терпящим от окружающих тычки и насмешки, гонимым и неприякаянным, но внутренне свободным и верным своему слову, обнажающему истину: “искусство, загнанное в псарню, с собачьим ошейником на шее” (Г. Козинцев).
...И он тоже воевал со сценариями - непременно вносил элемент импровизации в любую прописанную роль и до скрежета зубовного не выносил, когда партнёры не разделяли такого обращения с ролью, Ольгу Яковлеву он просто возненавидел за манеру (речь о делах театральных, "На Малой Бронной") от спектакля к спектаклю повторять весь рисунок заученной роли, каждую интонацию... А она, я полагаю, думала: мы с режиссёром так долго искали точный жест, ракурс, мелодику (в общем, составные звучания образа), так зачем что-то менять?..
Анатолий Эфрос потом сказал о Дале:
«Он был душевно очень высокий человек. Очень жёсткий, а за этой жесткостью — чрезвычайная тонкость и хрупкость».
Олег Янковский.
Я просила свою юную, тогда 18-летнюю, подругу сопоставить три фильма (это уже эпоха DVD, нет проблем посмотреть кино с паузами): "Жил певчий дрозд", "В четверг и больше никогда" и "Полёты во сне и наяву", - задав вопрос: а не один ли и тот же странствующий персонаж?.. (Ответ был: герой Даля - сплошной минус, хуже других "лишних" людей.)
Вот мы добрались до "Полётов" - какой фильм! какой актёр! (Ну, там все на своих местах, что говорить...)
Это короткая цитатка из концовки гениального фильма Романа Балаяна.
<hr />
Мой любимый Волшебник,
мой самый лучший Мюнхгаузен!..
— Я понял, в чём ваша беда: вы слишком серьёзны. Умное лицо — это ещё не признак ума, господа. Все глупости на земле делаются именно с этим выражением лица. Улыбайтесь, господа. Улыбайтесь!
— Барон Карл Фридрих Иероним фон Мюнхгаузен! Вас приказано арестовать. В случае сопротивления приказано применить силу.
— Кому?
— Что кому?
— Кому применить силу в случае сопротивления, вам или мне?
— Не понял…
— Так, может, послать вестового переспросить?
— Это невозможно.
— Правильно. Будем оба выполнять приказ. Логично?
— Э-э-э…
— И это хорошо. Одну минуточку. Значит, это делается примерно так. В стороночку, господа! Вы вообще уйдите. И, конечно, танцы! Трактир всё-таки.
<hr />
Александр Калягин -
Франц Маггиль, штурмбаннфюрер, начальник таллинского гестапо («Вариант "Омега"»).
Нет слов, украшеньем любого сезона
Становится он, продолжая дерзать,
Не знали подобного диапазона:
От тетки Чарлея до... страшно сказать!
<hr />
И снова отзыв прекрасного режиссёра Анатолия Эфроса: «Эталонный актер».
...Определение лестное, но и с вызовом. «Эталонный актер» – значит только актер, и прежде всего актер. Лицедей, который может и готов сыграть что угодно: и женщину, и кота, похудеть для роли, потолстеть для роли, войти в любые обстоятельства и примерить любой образ. В годы, когда Калягин входил в профессию, «лицедейство» было под подозрением. Было время актеров, которые создавали черты «героя времени», и актеров, которые давали «типажи времени». Ценили актеров со «своей темой», с четко и последовательно выраженной позицией. Актеров, чьи взгляды и чья личность давали дополнительный объем исполняемым ролям. Под сложившиеся требования эпохи Калягин не подпадал. В пухлом, лысоватом, мешковатом молодом человеке не было ничего героического, не было и ярко выраженной типажности. Черты были немного стерты, комический дар звучал приглушенно. Потребовались годы, чтобы счастливый лицедейский дар Александра Калягина стал востребован...
Калягин - Бабс Баберлей ("Здравствуйте, я ваша тётя!")
<hr />
Финальные сцены "Неоконченной пьесы для механического пианино", где герой Калягина
устраивает истерику и неудачно топится.
В общем, я, как могла, представила пятёрку лицедеев, а не актёров одной роли или играющих самих себя в предложенных обстоятельствах.
Искусство перевоплощения для меня остаётся главным фактором при оценке актёрской игры.