Потому что , это опасно для жизни , ты можешь нечайно выбежать на дорогу и будут плохие последствия , если ты бежишь , то ты можешь нечайно толкнуть прохожего и он попадет на дорогу , его может сбить машина , тебя посадят в тюрьму есле ты совершено летний
Первые уроки игры на фортепиано дала ему мать, затем была приглашена учительница музыки А. Д. Орнатская. При её поддержке осенью 1882 года Рахманинов поступил на младшее отделение Санкт-Петербургской консерватории в класс В. В. Демянского. Обучение в Петербургской консерватории шло плохо, так как Рахманинов часто прогуливал занятия, поэтому на семейном совете мальчика было решено перевезти в Москву и поселить в частном пансионе известного музыкального педагога, профессора Московской консерватории Н. С. Зверева. Так осенью 1885 года Рахманинов переехал в Москву в пансион и одновременно был принят на третий курс младшего отделения Московской консерватории по классу профессора Зверева.
DO MI bekar sol si bemol lya bemol fa fa fa] me bekar sol si bemol do do lya fa fa]sol si bemol do mi bekar fa do lya bemol fa] si bemol do mi bekar sol fa fa do lya bemol
РЕЧЬ ИДЕТ ОБ АРИИ, ИМЕННО ОНА - ХАРАКТЕРИЗУЕТ ГЛАВНОГО ГЕРОЯ ОЛЕРЫ, ИМЕННО ОНА - СОЛЬНЫЙ ВОКАЛЬНЫЙ НОМЕР
Дейсвущие лица
борис годунов (баритон или бас)Феодор, сын бориса (меццо-сопрано)Ксения , дочь бориса (сопрано)мамка Ксении (меццо-сопрано или контральто)князь Василий Шуйский(тенор)Андрей Щелкалов, думный дьяк (баритон)Пимен, летописец-отшельник (бас)Самозванец (тенор)Марина Мнишек, дочь сандомирского воеводы (меццо-сопрано)Рангони, тайный иезуит (баритон)Варлаам, бродячий монах (бас)Мисаил, бродячий монах (тенор)хозяйка корчмы (меццо-сопрано)Юродивый (тенор)Микитич, пристав (бас)Митюха, крестьянин (баритон)боярин Хрущов (тенор)иезуит Лавицкий (бас)иезуит Черниковский (бас)опера модеста мусаркского<span> в четырёх действиях спрологом</span><span> (в семи, во второй редакции восьми картинах). Либретто композитора по мотивам одноимённой трагедия А. С. Пушкина</span>а<span>. Первая редакция завершена в 1869</span><span>, первая постановка в 1874.
главный герой сам борис годунов и его самозванец.
</span>Образ царя Бориса Годунова — истинно, трагический образ. Умный, дальновидный, искренне желающий добра народу, царь Борис ненавистен народу, как носитель самодержавной власти, притесняющей и угнетающей народ, и как преступник, незаконно завладевший престолом. Драма царя Бориса показана в развитии: первое появление во второй картине пролога уже показывает сложность и внутреннюю противоречивость образа.
Небольшой монолог Бориса «Скорбит душа» раскрывает и мрачные предчувствия, охватившие его сердце, и светлые надежды на счастливое царствование. Помещенный в центре картины, между двумя торжественными хорами, монолог Бориса дает экспозицию трагического образа царя. Обращает внимание превосходная естественная декламация — основа всей характеристики образа Бориса Годунова. Патетическая мелодия, отражающая взволнованную речь, выражает все многочисленные перемены настроения, душевного состояния паря Бориса.
«Скорбит душа» типичен для характеристики Бориса Годунова, в нем намечены основные принципы музыкального развития его образа.
Наиболее многогранную характеристику образ Бориса получает во втором акте (сцена в тереме) . Эта сцена имеет сложное музыкально-драматическое построение с двумя кульминациями (два монолога Бориса) . К первой кульминации подводит сцена царя с детьми, где Борис показан с очень привлекательной стороны. Лейтмотив его любви к дочери исполнен проникновенного светлого чувства, нежного и чистого лиризма; в нем композитор раскрывает не только любовь отца, но и страдание.
После разговора с царевичем начинается монолог Бориса «Достиг я высшей власти» . Этот монолог в окончательной редакции оперы довольно существенно отличается от первоначальной редакции. Вторая редакция монолога показывает Бориса полнее и многостороннее и как политического деятеля, страдающего от нелюбви народа, и как человека, изнемогающего от укоров совести. Обе эти стороны тесно сплетены: в своем неудачном правлении Борис видит возмездие небес за совершенное преступление. В монологе Мусоргский сочетает принцип декламационного речитатива с ариоз-ным принципом, благодаря чему усиливается цельность и внутреннее единство образа и становится ярче общий величественно-трагический характер всей музыкальной характеристики Бориса.