Фильм-балет "Анюта" мне не просто понравился, на мой взгляд этот фильм - гениальное признание в любви хореографа Владимира Васильева великой балерине Екатерине Максимовой.
Фильм-балет был поставлен хореографом Владимиром Васильевым и снят режиссёром Александром Белинским, который явился идейным вдохновителем столь необычной постановки.
СЮЖЕТ.
Основой для сюжета послужил известный рассказ Антона Чехова "Анна на шее". Казалось бы, как можно переложить рассказ Чехова на язык хореографии? Ведь в его произведениях всегда затрагиваются очень важные, многоплановые темы и целый пласт человеческих взаимоотношений? Оказалось, что не просто можно, а можно сделать это гениально, если за дело берутся такие талантливые люди.
ХОРЕОГРАФИЯ.
Отдельно хочется сказать о хореографии.
Фильм состоит из сменяющих друг друга танцевальных картинок, в которых показано постепенное перевоплощение доброй, скромной, благовоспитанной учительской дочери в легкомысленную светскую львицу, не отягощённую моральными принципами.
В качестве музыкального сопровождения в фильме использована прекрасная музыка композитора Валерия Гаврилина, идеально соответствующая чеховскому сюжету.
Наряду с классической хореографией в фильме-балете использованы и элементы современной хореографии.
Так, например, интересно поставлены сцены "на прогулке". Когда танцевальным языком вырисовывается реальная картина гуляющих городских жителей.
Или сцена "на работе у Модеста Алексеевича" - этот танец чиновников, которые перекладывают папки и бумаги с места на место и даже сидя за своими столами отбивают ногами движения в такт музыке.
Авторам фильма-балета удалось хореографическим языком рассказать историю из жизни, поднять актуальные и по сей день проблемы. Ведь неравные браки совершаются и в наше время, ситуация жизненная и узнаваемая. Чего стоят только громкие истории с нашими известными артистами, которые женились на молодых девушках!
После выхода телеспектакля, балет "Анюта" был поставлен на сцене Большого театра, а затем и в некоторых других российских театрах. Балет "Анюта" в Уфе поставил сам балетмейстер Владимир Васильев. После просмотра фильма у меня появилось большое желание посмотреть эту сценическую версию балета.
Фильм-балет был поставлен хореографом Владимиром Васильевым и снят режиссёром Александром Белинским, который явился идейным вдохновителем столь необычной постановки.
СЮЖЕТ. Основой для сюжета послужил известный рассказ Антона Чехова "Анна на шее". Казалось бы, как можно переложить рассказ Чехова на язык хореографии? Ведь в его произведениях всегда затрагиваются очень важные, многоплановые темы и целый пласт человеческих взаимоотношений? Оказалось, что не просто можно, а можно сделать это гениально, если за дело берутся такие талантливые люди.
ХОРЕОГРАФИЯ. Отдельно хочется сказать о хореографии. Фильм состоит из сменяющих друг друга танцевальных картинок, в которых показано постепенное перевоплощение доброй, скромной, благовоспитанной учительской дочери в легкомысленную светскую львицу, не отягощённую моральными принципами. В качестве музыкального сопровождения в фильме использована прекрасная музыка композитора Валерия Гаврилина, идеально соответствующая чеховскому сюжету. Наряду с классической хореографией в фильме-балете использованы и элементы современной хореографии. Так, например, интересно поставлены сцены "на прогулке". Когда танцевальным языком вырисовывается реальная картина гуляющих городских жителей. Или сцена "на работе у Модеста Алексеевича" - этот танец чиновников, которые перекладывают папки и бумаги с места на место и даже сидя за своими столами отбивают ногами движения в такт музыке.
ИСПОЛНИТЕЛИ ГЛАВНЫХ РОЛЕЙ. Роль Анюты исполнила Екатерина Максимова, которая безусловно является главной жемчужиной телеспектакля. Балерину трудно назвать классической красавицей, но её феноменальные способности, женственность, очаровательная улыбка, искрящиеся глаза делают неотразимой. Когда Екатерина Максимова танцует, то видно, что танцуя, она сама испытывает наслаждение и танец - это её естественное состояние, это для неё и есть жизнь. Это самое главное в балете и то, чего мне так не хватило в фильме "Большой". В танце с братьями она игривая и задорная, в танце со студентом хрупкая и романтичная, а на рождественском балу раскрывается, становится настоящей светской львицей, вот где по сюжету пригодились привитые маменькой изящные манеры, умение танцевать, французский язык и врождённое чувство стиля. Кружась в вальсе, танцуя польку, ритмичную мазурку и зажигательную тарантеллу она завлекает, околдовывает, от неё просто невозможно оторвать взгляд. Паря в танце, она кажется лёгкой, невесомой, почти бесплотной. С трудом верится, что во время съёмки балета "Анюта" гениальной танцовщице было 43 года. Но наряду с филигранной техникой, гибкостью и пластикой, в этом фильме Екатерина Максимова продемонстрировала и прекрасные драматические способности. Вызывают искреннее сочувствие тонкая и трогательная сцена прощания с любимым, но бедным студентом и сцена бракосочетания, напомнившая мне известную картину Пукирева "Неравный брак". В картине много крупных планов и отчётливо видны все эмоции, обуревающие главную героиню: робость, страх, грусть, изогнутые брови, дрожащие ресницы, слезинка в уголке глаза, и наоборот, удовлетворение от сознания собственной привлекательности, а потом и власти над мужчинами.
Роль Модеста Алексеевича сыграл Гали Абайдулов. Артист самобытный и характерный, для создания более выразительного образа в этой роли он прибегает к гротеску. Преувеличенно строгий начальник, слишком почтительный, можно даже сказать пресмыкающийся перед Его сиятельством подчинённый, карьерист и стяжатель, строгий муж. А как тонко им исполнена сцена первой брачной ночи - с одной стороны комично, с другой стороны очень деликатно. Образ получился яркий и запоминающийся.
Сам Владимир Васильев сыграл отца Анюты. Петр Леонтьевич в его исполнении - классический русский интеллигент. Счастливые годы с любимой женой, а потом её уход и потеря смысла жизни, который всё чаще он ищет на дне бутылки. Как же реалистично доносит до зрителя артист всю глубину трагедии этого человека! А какой у него взгляд! В глазах одновременно выражается и любовь и доброта, боль от утраты и чувство вины. Его персонаж вызывает жалость и сочувствие. Стопроцентно чеховский герой! Авторам фильма-балета удалось хореографическим языком рассказать историю из жизни, поднять актуальные и по сей день проблемы. Ведь неравные браки совершаются и в наше время, ситуация жизненная и узнаваемая. Чего стоят только громкие истории с нашими известными артистами, которые женились на молодых девушках.
Фильм-балет "Анюта" мне не просто понравился, на мой взгляд этот фильм - гениальное признание в любви хореографа Владимира Васильева великой балерине Екатерине Максимовой
Либретто - это словесный текст музыкально-драматического произведения
Объяснение:
Либретто (итал. libretto, буквально — книжечка), словесный текст музыкально-драматического произведения — оперы, оперетты, в прошлом и кантаты, оратории, литературный сценарий балетного спектакля, а также краткое изложение содержания оперы, оперетты, балета. Либретто не могут рассматриваться как самостоятельное литературно-драматическое произведение; представляя собой литературно-драматическую основу оперы, они обретают своё истинное значение и выявляют свои достоинства лишь в единстве с музыкой, при постановке произведения. Основным источником сюжетов либретто является народная поэзия, легенды, сказки и профессиональная художественная литература.
1. Асафьев Борис Владимирович - "Бахчисарайский фонтан" 2. Аренский Антон (Антоний) Степанович - "Египетские ночи" 3. Глазунов Александр Константинович - «Раймонда» 4. Глиэр Рейнгольд Морицевич - "Медный всадник" 5. Прокофьев Сергей Сергеевич - «Золушка» , «Ромео и Джульетта» 6. Рахманинов Сергей Васильевич - балетный спектакль "Паганини" 7. Римский-Корсаков Николай Андреевич - на его музыку ставились балеты "Шехерезада" и "Золотой петушок" 8. Скрябин Александр Николаевич - на его музыку ставились балеты "Прометей", «Поэма экстаза» 9. Стравинский Игорь Фёдорович - "Жар-птица" 10. Щедрин Родион Константинович - "Конёк-Горбунок", "Кармен-сюита"
Искусство и власть В развитии человеческой культуры постоянно прослеживается любопытная закономерность. Искусство как проявление свободных, творческих сил человека, полет его фантазии и духа часто использовалось для укрепления власти, — светской и религиозной. Благодаря произведениям искусства власть укрепляла свой авторитет, а города и государства поддерживали престиж. Искусство воплощало в зримых образах идеирелигии, прославляло и увековечивало героев.Скульпторы, художники, музыканты в разные времена создавали идеализированные величественные образы правителей-вождей. Им придавали необыкновенные качества, особый героизм и мудрость, что, безусловно, вызывало почтение, восхищение в сердцах простых людей. В этих образах явно проявляются традиции, идущие от древнейших времен, — поклонение идолам, божествам, вызывавшим трепет не только у всякого приближающегося к ним, но и у смотрящего издали. Доблесть воинов и полководцев увековечивают произведения монументального искусства. Устанавливаются конные статуи, сооружаются триумфальные арки и колонны в ознаменование одержанных побед.
музыка Баха используется в музыкальных школах , в машинах её часто включают, под музыку Баха танцуют гимнастики, так как эта музыка спокойного типа. как вам мне нравится эта музыка. музыка Баха это класика он соченил множество классических музык , и под них многие танцуют.