Жила - была злобная королева, она жила в Древней Эладе, и звали её Пискля. Дело в том,что когда бога и феи раздаривали новорождённым младенцам дары, Пискля сладко спала в своей кроватке. Ей,должен был достаться чарующий голос, и музыкальный слух, а так же фея Эродита, планировала подарить ей превосходящее видение мира. Ну. Пискля проспала все дарования, и ей не досталось не голоса, не музыкального слуха, и мир она видела скудным и тёмным. Её всегда все насмеивали, она боялась толпы, людей... Из-за своих комплексов королева выросла безобразного поведения, злая, не красивая. И даже несмотря на то, что она королева, никто не стеснялся показать на неё пальцем и засмеяться. Так вот, жители города, возвели однажды наипрекраснейшей дворец, туда поместили музыкальные инструменты: гитары,арфы, дудочки, барабаны,ксилофоны,рояли.. И каждый прихожанец мог поиграть на понравишемся инструменте. По всему городу были слышны чудесные звуки fote, они наполняли дома светом и добром, каждый радовался по-своему. Одна королева была зла. За место красивой музыки,она слышала шипячие, отрывистые звуки, и всё думала, как бы ей от них избавиться? И вот, одной ночью, королева, собственной персоной, отправилась во дворец, и выкрала все музыкальные инструменты. На следуйщее утро, жители были в недоумении,где же те прекрасные лики, доброта в каждом? все ругались,дразнили друг друга, обзывали, огрызались, дрались...Это зрелище было ужасающе. лишь одна Пискля видела всё только в хорошем свете. Её детская мечта была- стать известной музыканткой, и играть на барабанах. Она решилась хоть немного, но поиграть. Горожане могли в любую минуту догадаться что именно она украла инструменты. Пискля заиграла, запела не понятные слоги, и ей казалась - что её очень громкие мелодии - великолепны! И очень тихи, но она орала во всё горло! Так что, Элладцы быстро вспомнили о Пискле и её зле, поняли, кто же украл из музыку и добро? Они ворвались к Пискле в замок, и хотели бы сжечь её дом, как Пискля покаялась, она всё таки поняла, что совершила глупость... Она отдала все до единого инструменты, и была готова даже к казни, но люди, вернув музыку, вернули добро себе, и подарили жизнь и свет жизни Пискле. И вы не поверите,она изменилась! Она стала другой! У неё появился нежный голос, такое милое лицо, какое и на обложке журнала не увидешь! И , один влюбившийся в королеву, придложил стать ей его женой. Королева согласилась. И спустя много лет, её уже никто не называл "Пискля", У них с Королём появились дети, и ещё , на свадьбу,тогда уже Король Эллады подарил жене барабан, и она с того момента целыми днями играет и тихую музыку, и громкую, и очень громкую..... Видишь, все когда нибудь меняются, и осознают свои ошибки. Королева - осознала, и ты задумайся об этом милок!
Слово “ современность” имеет два значения: более узкое - то, что создано
мастерами, живущими в одно время с нами, и более широкое - музыка,
независимо от эпохи, в которую она была написана, отвечающая нашим
современным идеалам. Композиторы прошлого - не памятники истории, а
во многом наши современники, потому, что настоящее высокое искусство вне
времени. Что такое современная музыка? .
1. Простейший ответ, уже приведенный: музыка, написанная недавно, в последнее время (кто-то скажет - год, кто-то - полвека) . 2.
Музыка, в полной мере использующая современный уровень развития
музыкального языка. В этом смысле Мусоргский - современник не Кюи и
Серова, а Дебюсси и Прокофьева (а то и еще попозже) , современник той
стадии развития музыки, когда его наиболее смелые идеи стали всеобщим
достоянием. Когда возникло представление о том, что не вся вновь
написанная музыка современна, что музыка может устареть сразу после
своего рождения, неизвестно. 3. Музыка, современная данной (суб)
культуре = музыка, имеющая в структуре данной (суб) культуры адресата,
способного прочитать содержание, которое она несет, без существенных
искажений. Здесь два момента. Во-первых, для кого-то композитор или
исполнитель уже умер и вообще пройденный этап, а для кого-то другого он,
пожалуй, еще и не рождался. 4. Музыка, активно вовлеченная в
процесс развития искусства (либо ей подражают, либо ее критикуют) ,
музыка, используемая как топливо для новых музыкальных произведений.
Можно
сказать, что современна та музыка, которая заставляет нас по - новому
взглянуть на историю и заново выстраивает связи в массе предшествующих
ей художественных событий. Кроме того, она всегда отражает современное
ей состояние общества (уже через формы ее презентации и социальные
группы заказчиков и слушателей) и всегда связана как с его
идеологическими настроениями, так и с его, общества, коллективным
бессознательным, максимально выраженным как раз в поп-музыке. <span>Общая
идея в том, что времена меняются и современная музыка меняется вместе с
ними. Может быть, это станет ответом на вопрос о границах
современности: музыка современна до тех пор, пока в культуре не
изменилось что-либо существенное.</span>
Тец Мусоргского происходил из старинного дворянского рода Мусоргских[3]. До 10-летнего возраста Модест и его старший брат Филарет получали домашнее образование. В 1849 году, переехав в Петербург, братья поступили в немецкое училище Петришуле. Через несколько лет, не окончив училища, Модест поступил в Школу гвардейских подпрапорщиков, которую окончил в 1856 году. Затем Мусоргский недолго служил в лейб-гвардейском Преображенском полку, потом в главном инженерном управлении, в министерстве государственных имуществ и в государственном контроле.
Модест Мусоргский — офицер Преображенского полка
К моменту вступления в музыкальный кружок Балакирева Мусоргский был великолепно образованным и эрудированным русским офицером (свободно читал и изъяснялся на французском и немецком языках, разбирал латынь и греческий) и стремился стать (как он сам выражался) «музыкусом». Балакирев заставил Мусоргского обратить серьёзное внимание на музыкальные занятия. Под его руководством Мусоргский читал оркестровые партитуры, анализировал гармонию, контрапункт и форму в сочинениях признанных русских и европейских композиторов, развивал в себе навык их критической оценки.