Музыка - самое таинственное из всех искусств. Она способна выражать тончайшие движения души, неподвластные слову. Не каждому дано понимать музыку, в сложных созвучиях искать отражение собственных переживаний. Однако, слушая музыку, каждый человек чувствует, что она говорит с ним и говорит о нем, и говорит что-то очень важное.Для меня музыка - это возможность уйти от суеты и неприятностей обыденной жизни. В связи с этим вспоминаю один эпизод из романа "Война и мир" Л. Толстого. Николай Ростов пришел домой после крупного проигрыша Долохову. Все, чем занимаются его домашние, кажется ему в этот момент нелепым и ненужным. Наташа собирается петь - и это вызывает его раздражение. Но вот заиграла музыка, "задрожала терция" - и раздражение исчезает, и даже проигрыш уже не волнует, и душу героя заливает волной огромное счастье. "Можно зарезать, украсть, и все-таки быть счастливым", - думает герой. Обратим внимание, что Л. Толстой не рассуждает, не анализирует музыку, а просто показывает, как она буквально переворачивает человеческую душу. По-моему, это очень верно, ведь музыка - это сильное эмоциональное воздействие. В рассказе А. П. Чехова "Скрипка Ротшильда" бедный еврей Ротшильд умудряется даже самую веселую мелодию играть так жалобно, что у слушающих наворачиваются на глаза слезы. В игре Ротшильда воплотилась вся его несчастная жизнь, и, значит, музыка - это душа человека.
Из каких опер эти герои:Ваня,Антонида,Аполченцы,Мизгирь,Лель,Мельник,Князь,Наташа,Сюзанна,Фигаро,Керюбино,Кончак,Игорь,Ярославна
Анна Лисица
Сюзанна, Фигаро и Керубино - опера Моцарта "Свадьба Фигаро",
Игорь, Ярославна, Кончак - опера Бородина " Князь Игорь",
ВАня , Антонида- Глинка" Жизнь за Царя или Иан Сусанин",
Мизгирь и Лель- "Снегурочка" РИмский - Корсаков,
МЕльник,Князь и Наташа- "Русалка" Даргомыжский ,
Шуйский , Юродивый - "Борис Годунов" Мусоргский.
Вторая часть - "Песня об Александре Невском" - для мужского хора, дополненного альтами, и оркестра (в трёхчастной репризной форме). Это начало событий, данное в эпическом плане, - рассказ о недавней победе русских над шведами: "А и было дело на Неве-реке" - и о готовящемся новом испытании: "Не уступим мы землю русскую". "Кто придет на Русь, будет насмерть бит" - такова основная мысль этой части. Строгая размеренная мелодия свидетельствует о проникновении Прокофьева в характер былинных напевов, столько раз использованных русскими композиторами для характеристики величавого облика народа русского.
Хор унисонный (что характерно для эпических повествований) и построен на чередовании фраз, исполняемых то верхними голосами, то басами. Средняя его часть от слов "Ух, как бились мы, как рубились мы! " более оживленна и картинна. Звуки битвы, бряцание оружия, удары мечей переданы в оркестре сочетанием: сухого pizzicato, форшлагов у деревянных в сопровождении ударных (барабан, бубен). В то же время гусельные переборы у арф придают музыке характер эпического рассказа. Мелодия отличается переменностью размера (2/4 и 3/4), соответствующей ритму стиха.
<span>Гармонический склад всей части строго диатоничен и основан на плагальном соотношении I и IV ступеней (крайние разделы) или I и VI (начало середины).
</span>
При ключе: фа♯до♯соль♯ре♯ля♯. В гармоническом миноре повышается VII ступень. VII♯ для gis-moll - это фа(х), где х - дубль-диез. D53 - аккорд, который строится на V ступени, то есть ре♯. <em>D53 в gis-moll будет иметь вид:</em>ре♯-фа♯♯-ля♯
