Қаныш Имантайұлы Сәтбаев, шын есімі – Ғабдулғани[1] (12 сәуір 1899 жылы, Баянауыл ауданы, Павлодар облысы - 31 қаңтар, 1964 жылы, Мәскеу) - геолог-ғалым, минерология ғылымдарының докторы, профессор, академик.
Қазақ КСР Ғылым академиясын ұйымдастырушы және оның тұңғыш президенті, Қазақ КСР академиясының академигі, Кеңес Одағының және Қазақстанның металлогения мектебінің негізін қалаушы, қазақтан шыққан тұңғыш академик.
Костылин был человеком разнообразным. Он был ленив и богат, но при этом он был достаточно хорошим товарищем.
Жилин человек, который не любил сидеть без дела. Он был настойчив и добр.И, конечно он любил свободу.
Если ты говоришь про "Песня такая, что плачу" то это означает, что эта песня очень грустная, и ты прямо плачешь.
В романе «Война и мир» перед нами предстают два идеала женщины в понимании Л. Н. Толстого. Эти идеалы автор воплотил в образах Наташи Ростовой и Марьи Болконской.
Наташа по происхождению дворянка. Однако в ней нет ничего сословно-дворянского. Ее духовный мир намного ближе ко всему народному. Она тянется к родной природе, к простым людям. Наташа «умела понять все то, что было и в Анисье, и в отце Анисьи, и в тетке, и в манере матери, и во всяком русском человеке». Именно народное начало и является главным, определяющим в душе героини. Она с восторгом погружается в мир русского народного быта, испытывает нескрываемую радость при общении с ним.
Ощущение тесной связи с родиной и нравственная чистота девушки обусловили и ее патриотические стремления. Она также естественно совершает свой благородный поступок, как естественно и просто совершали свои подвиги солдаты, полководцы, простые русские люди. Она все время должна находиться в движении. Ей свойственно постоянное внутреннее развитие, она всегда в поисках, стремлениях. Хоть иногда они и приводят ее к жизненным ошибкам.
Толстой выделяет в своей героине не столько ум, сколько душевную чуткость, интуицию. Она воспринимает окружающих чувствами, порой странными, но всегда безошибочными: «Узкий, знаете, серый, светлый», — говорит она про Бориса Друбецкого, а Пьер Безухов в ее видении «...тот синий, темно-синий с красным, и он четвероугольный». Так своеобразно, но точно определяет она безличность, неустойчивость Бориса и устойчивость, основательность, глубину Пьера.
Наташа выступает в романе олицетворением чистой, но в то же время страстной, любви. Она во всем исключительно искренна
и откровенна, проста и естественна. Все ее поступки освещены добрым и чутким отношением к людям, неистребимой любовью к жизни и неистощимыми жизненными силами. Эти ее качества способны вдохнуть такую же жажду жизни и в других людей. Ведь именно под воздействием Наташи князь Андрей открывает для себя возможность радоваться жизни, для него воскресает прелесть молодости, поэзии, природы. То же самое происходит и с Пьером. Наташу любят за ее душевное обаяние, отзывчивость и чуткость. Нетрудно понять, что именно через ее образ Толстой освещает в романе нравственные качества всех основных героев.
Наташа — олицетворение женственности и материнства — противопоставляется в романе лицемерию и фальши таких персонажей, как сентиментальная Жюли Карагина или всегда одинаковая, неподвижная, как внешне, так и внутренне, Элен. Однако во многом она отличается и от Марьи Болконской с ее религиозно-нравственным миром.
Княжна Марья также представляет собой женский идеал Толстого. Внешне это некрасивая девушка, однако она наделена подлинной духовностью. Религиозные взгляды сформировали ее добрый, кроткий нрав, наделили неисчерпаемым смирением, жалостью к людям. Обладая чистым и отзывчивым сердцем, Марья способна разглядеть положительные душевные качества и в других людях. Именно поэтому она искренне полюбила такого нравственно устойчивого человека, как Ростов. Она искренне стремится делать добро людям, помогать тем, кто в этом нуждается. К сожалению, ее душевные порывы не всегда оказываются понятыми.
Наташа и Марья во многом отличаются друг от друга. Однако многое их и объединяет. Им обоим присуща та «скрытая теплота патриотизма», которая заставила Наташу отдать подводы для раненых, а Марью с несвойственной ей злобой и гордостью решительно воспротивиться попыткам заставить ее остаться во власти французов. Обе героини словно дополняют друг друга — в каждой из них есть то, чего не хватает другой. Возникшее вначале отчуждение и непонимание между девушками постепенно рассеивается, они многому учатся друг у друга, открывая для себя неизвестные ранее стороны жизни и тем самым обогащая свой внутренний мир. Так, Марья помогает Наташе понять поэзию самоотверженности и духовности, а Наташа пробуждает в Марье жизнерадостность и любовь к жизни.
<span>Подчеркивая глубокую связь между образами двух дорогих автору героинь, Толстой говорит в эпилоге, что семья Ростовых крепка только потому, что основана на постоянной духовной работе графини Марьи, которая стала женой Николая Ростова. Так объединяются две семейные традиции, настолько важные для автора «Войны и мира». И не случайно Н. Г. Долинина считала: «... все девушки, читающие «Войну и мир», всегда влюблены в Наташу... Никто не хочет быть, как княжна Марья, с ее некрасивостью и тяжелой поступью, с ее добротой и смирением, с ее жалостью к людям. Но в каждой девушке есть, непременно должна быть, и княжна Марья, без этого она превратится в Элен».</span>
Противопоставление двух миров в сказе о тульском мастере
Левше Н.С. Лескова наиболее ярко выразил иллюстратор А. Тюрин. В то время как
портреты Александра 1, Николая 1, казака Платова, иноземных гостей график
выполнил замысловатыми извилистыми линиями, используя оттенки золотого, пурпурного и
малахитового, портреты Левши и тульских мастеров отличаются простыми
линиями, рублеными контурами, а золотом расцвечена лишь земля русская, да
непослушные волосья Левши «при ученьи выдранные».
Весь трагизм произведения и заключен в соприкосновении мира
власть и деньги имущих и мастерового люда. Ценитель всего редкого и изящного, император Александр 1, витиевато восторгался искусностью иноземных
мастеров, признавая, что «мы, русские, со своим значением никуда не годимся». Даже
когда казак Платов отыскал на диковинном пистоле клеймо русского мастера, император
не перестал преклонятся перед иноземным мастерством. Блоху он приобрел как диковинную вещицу, легко заплатив немалые
деньги, тем самым продемонстрировав богатство своей империи. Брат же его
Николай 1, любитель военного искусства, использовал блоху, чтобы доказать, что
в земле русской найдутся мастера и поискуснее, чем в англицких землях. Оба они
отстаивали честь своей империи, но не народа.
Уникальный своей простотой тульский мастер Левша,
подковавший заморскую диковину, олицетворяет собой безвестных русских мастеров,
которые используя лишь свой острый глаз, золотые руки и смекалку, превзошли в своем деле иностранцев. Не знавший
математики и физики мастер, талантливейший самородок по-своему отстаивал честь
своей Родины. Он показал величайший потенциал русского народа, всю полноту его
любви к своему делу, своей земле.
Но оценен талант Левши был лишь чужеземцами, да и то с той
лишь целью, чтобы заполучить себе искусного мастера. С целью добиться
первенства своей страны в извечном противостоянии держав. В Россий же Левша лег
на чашу весов против «нимфозории». Столь же невелико был оценен его труд
императором. Отправленный за границу сам как диковина, без лишних сборов и
документов умелец осматривал английские производства и арсеналы. Смотрел да на
ус мотал, разглядел Левша, в чем преимущество ружей стреляных в Англии. И не
просто разглядел, а до последнего вздоха пытался передать эту весть императору,
заботясь о судьбе военной мощи России. Но не был услышан тульский мастер. Имя
его, как и имена многих самородков, растворились в потоке истории, лишь оставив
после себя уникальные творения.
Но не стал бы сказ о Левше столь известен и читаем, не
наполни его Лесков богатейшей народной лексикой, не включи в нее комические
ситуации, свойственные для русского фольклора. Его Левша это чудаковатый на вид
и непредсказуемый в своем ремесле мастер. Вспомним, как автор описывает самого Левшу, «потную
спираль от безотдышной работы», зеленых чертей – «морских водоглазов».
Неологизмы добавили изюминку в литературный стиль автора. Наряду с идиомами
автор употребляет образованные от иностранных или переделанные на русский лад
иностранные слова «тугомент», «долбица», «студинг», «тальма», словно показывая
способность русского человека воспринять все иноземное и пристроить на свой лад.
Комично и трагично одновременно создан образ Левши – его забитость,
чудаковатость и наивность смешны и грустны нам одновременно. Но ведь это и есть
национальная черта русского человека – смотреть на все свои беды сквозь призму
юмора. Лишь это делает все тяготы жизни простого человека не такими горькими.
В целом в своем произведении Лесков показывает, что власть в
России не способна по достоинству оценить талант русского народа. Искусство
тратится на мелочные споры государей, воспринимаясь лишь как диковина, и не
приносит никакого дохода мастеру.
Будь Лесков нашим современником, его произведение было бы
актуально и сейчас. Немало талантов канули в бездну нищеты, другие уехали за
границу в надежде на сытую жизнь. Власти
тогда и сейчас стоило задуматься, что сокровище страны – ее люди, что
только благодаря таланту и их золотым рукам возможно овладение и преумножение
богатств земли Русской.