Что же касается Насти, то, по моему мнению, ни в коем случае не следует видеть в ней только безразличное отношение к матери и слишком сильную увлеченность своей работой. Этот образ намного глубже. Она не является черствым и холодным человеком, потому что умеет делать хорошее людям. Так, например, девушка не может быть безразличной к судьбе талантливого молодого скульптора и помогает организовать выставку его работ. Анастасия Семеновна видит признание ее работы со стороны окружающих. Мир Ленинграда становится для нее городом, где она по-настоящему счастлива, а Заборье всегда ассоциируется со скукой. Я думаю, такое отношение к жизни свойственно для большинства молодых людей. Но при этом Настя испытывает тоску и душевную боль, чувствуя неправильность, неверность своих поступков: «Что же это, мама? Что? – думала она, ничего не видя. – Мама! Как же это могло так случиться? Ведь никого у меня в жизни нет. Нет и не будет роднее. Лишь бы успеть, лишь бы она увидела меня, лишь бы простила».
Катерина Петровна так и не увидела дочь и в последние дни жизни уже смирилась со своей судьбой, хотя все еще и жила своим прошлым: «Когда веселый огонь освещал бревенчатые стены, Катерина Петровна осторожно вздыхала, от огня комната делалась уютной, обжитой, какой она была давным-давно, еще при Насте».
Таким образом, мы видим трагедию судьбы дочери и матери, искренне и безгранично любящих друг друга, но, тем не менее, остающихся недосягаемыми и от этого страдающими.
Думаю, Паустовский не осуждает Настю, и в пример хочу привести образ сельской учительницы, совсем молоденькой и застенчивой девушки, которая увидела похороны и медленно пошла за гробом: «Там в областном городе, у учительницы осталась мать – вот такая же маленькая, вечно взволнованная заботами о дочери и такая же совершенно седая». По моему мнению, именно обстоятельства в первую очередь стали виновниками трагедии матери и дочери, поскольку и Катерина Петровна, и Настя любят друг друга по-настоящему. После смерти матери Насте «казалось, что никто, кроме Катерины Петровны, не мог снять с нее непоправимой тяжести.
Лучше нужно было выложить фото так не понятней
Стихотворение «Заплаканная осень, как вдова…» вышло в сборнике стихов «Anno Domini», изданном в 1922 году. Стихи, вышедшие в этом сборнике, были написаны Ахматовой в послевоенный период. В них читатель угадывает все ту же строгую и печальную Анну, только строгость ее стала еще более строгой, а лирику заменило почти монашеское отношение к окружающей ее действительности.
Стихотворение «Заплаканная осень, как вдова…» является откликом на смерть первого мужа Анны, Николая Гумилева. Впервые они встретились в канун нового 1904 года в Царском селе, с тех пор их отношения напоминали странную игру в «кошки-мышки». Свободолюбивые и гордые, они измучили друг друга, расстались, но связь так и не прервалась. Гумилев был арестован большевиками в начале августа 1921 года. Анна узнала об этом через только неделю, на похоронах Блока. Она не навещала бывшего супруга, она удалилась в милое ее сердцу Царское село, в место, связавшее их судьбы.
16 августа, по дороге в Петербург, Ахматова написала свое "Не бывать тебе в живых…". Предчувствие никогда не обманывало Анну, хотя многие знакомые с оптимизмом ждали, что Гумилева выпустят на свободу. Ахматова вспоминала, как сидя в переполненном душном вагоне поезда и глядя в окно, она почувствовала «приближение каких-то строчек». О смерти Николая Степановича она узнала 1 сентября, сидя на балконе санатория, находившегося в Царском селе.
Именно эту вещь дома хранить нельзя! Привлекает нищету, бедность, разруху!
В творчестве и Гумилева, и Ахматовой, есть много стихотворений, которые они посвятили друг другу. Так они перекликались. Именно Ахматова хранила рукописи Гумилева после его смерти и хлопотала о том, чтоб его стихи увидели свет. Хотя официальной вдовой Гумилева была Анна Энгельгардт (Анна Вторая, как ее называли за глаза), Ахматова чувствовала острую боль потери родного человека. Образ заплаканной вдовы в черных одеждах является центральным образом, в нем угадывается трагическая Ахматова.
Вдовий плач пронизывает всю первую часть стихотворения. Для Ахматовой характерным приемом является не говорить о происходящем прямо, в одежды вдовы она облачает осень и придает ей черты живого человека. Муза поэтессы – это ее живая память, не дающая забыть «мужнины слова». Вторая часть стихотворения наполнена более мягкими, светлыми тонами. В ожидании снега кроется обещание покоя, избавления от боли и страданий.
Рассказ Ивана Сергеевича Тургенева "Муму" меня очень поразил. Когда Герасим убил собачку, я не могла сдержать слез. А как же было тяжело ему самому! Ведь он вырастил Муму из маленького щеночка. Это единственное существо, которое любило Герасима, да и он успел привязаться к собачонке. Но Герасим был крепостным и вынужден исполнять все приказы и капризы своей госпожи.
Я задаю себе вопрос: "Почему же Герасим не ушел в деревню с Муму?" Он не посмел ослушаться барыни, но и не захотел существовать в доме, где распоряжаются жестокие и бесчеловечные люди. А барыня опять нашла виноватых, чтобы выгородить себя.
Крепостное право унижало не только крестьян, но губило и самих помещиков, приучало их к безнаказанности.
В рассказе Тургенева "Муму" мы видим барыню, которая думала только о себе, своем покое, а другие люди должны были ей угождать, выполняя любую ее прихоть. Против такого порядка вещей выступает писатель. Он был честным человеком и не мог мириться с крепостным правом.