Книга, которая учит исправлять ошибки
Поддалась общей волне и прочитала все таки эту книгу, и нисколько не пожалела. Хотя, любитель триллеров, ужасов, и прочего экшена изначально думала, что она детская, возможно несколько глуповатая, слишком уж ее распиарили... НО!
Как только я начала ее читать, книга захватила меня полностью, при чем не сюжетом (ни каких тебе загадок и тайн, динамики и неожиданностей), а той теплотой, которая буквально сочилась между строк и окутывала мягким, нежным пледом (трудно поверить, ведь автор - наркоман с десятилетним стажем), но тем не менее, та нежность и любовь с которой он описывает проделки Боба, та трогательная забота, с которой он сам, будучи больным, оберегал и лечил кота... Мне кажется, не оставит равнодушным никого.
Признаюсь, я всегда пренебрежительно и брезгливо относилась к таким же, опустившимся (оступившимся) людям, и именно Джеймс заставил меня взглянуть на это под другим углом. Ведь каждый может оступиться, но не каждый вынесет из этого верный урок.
Могу с уверенностью сказать, я уважаю этого человека, Джеймса, который, нашел в себе силы подняться с самого дна, оставшись при этом Человеком, с большой буквы. Который не очерствел от такой жизни, не обозлился на людей и впустил в свою жизнь и разделил все, что имел, с уличным котом. Они действительно спасли друг друга!
Комедия А.С. Грибоедова «Горе от ума» представляет собой сатиру на общество московских дворян начала 19 века. В ней представляется наметившийся к тому времени раскол в дворянской среде, суть которого заключается в исторически закономерном противоречии между старыми и новыми взглядами на многие общественные вопросы. В пьесе сталкиваются Чацкий и фамусовское общество – «век нынешний» и «век минувший».
Московское аристократическое общество представляют Фамусов, управляющий в казенном доме, его секретарь Молчалин, полковник Скалозуб, второстепенные и внесценические герои. Этому довольно многочисленному лагерю консервативных дворян противостоит один главный герой комедии – Александр Андреевич Чацкий.
Конфликт Чацкого и фамусовского общества возникает, когда главный герой пьесы возвращается в Москву, где отсутствовал в течение трех лет. Когда-то Чацкий воспитывался вместе с Софьей, семнадцатилетней дочерью Фамусова. Между ними была юношеская влюбленность, которая до сих пор пылает в сердце Чацкого. Затем он отправился за границу «ума искать». Его возлюбленная теперь питает нежные чувства к Молчалину, живущему в их доме. Но Чацкий об этом не догадывается. Любовный конфликт перерастает в социальный, заставляя выступить Чацкого против фамусовского общества по самым острым вопросам. Их споры касаются воспитания, семейных отношений, крепостного права, государственного служения, взяточничества, чинопоклонничества.
Вернувшись в Москву, Чацкий обнаруживает, что здесь ничего не переменилось, никакие общественные проблемы не разрешились, а дворяне продолжают проводить свое время в веселье и праздности: «Что нового покажет мне Москва? Вчера был бал, а завтра будет два». Нападки Чацкого на Москву, на уклад жизни помещиков заставляет Фамусова его опасаться. Консервативное дворянство не готово поменять свои взгляды на жизнь, свои привычки, не готово расстаться со своим комфортом. Поэтому Чацкий для фамусовского общества – «опасный человек», потому что «он вольность хочет проповедать». Фамусов даже называет его «карбонари» – революционером – и полагает, что таких людей, как Чацкий, опасно даже близко подпускать к столице.
Какие идеи защищает Фамусов и его сторонники? Больше всего в обществе старомосковских дворян ценится мнение света. Ради завоевания хорошей репутации они готовы на любые жертвы. При этом не важно, соответствует ли человек тому впечатлению, которое производит. Фамусов считает, что лучший пример для его дочери – пример отца. В обществе он «монашеским известен поведеньем». Но, когда за ним никто не наблюдает, от нравственности Фамусова не остается и следа. Перед тем, как отругать дочь за то, что та была в комнате наедине с Молчалиным, он заигрывает со своей служанкой Лизой, делает ей недвусмысленные намеки. Читателю становится понятно, что Фамусов, читающий мораль дочери, сам живет по аморальным принципам, главный из которых – «грех не беда, молва не хороша».
Роман М.Ю. Лермонтова
"Герой нашего времени" является культовым романом того времени,
выражающим типичные образы молодежи XIX века.
само название романа говорит нам об образе, "составленном из пороков
всего поколения, в полном их развитии" - как писал сам Лермонтов. Таким
героям, как Печорин, состариться не дано. Задыхаясь от тоски, они ищут
случайной смерти. "Может быть, я хочу быть убит..." - говорит Печорин
доктору Вернеру. И это не какая-нибудь эффектная фраза. Печорин грезил о
смерти, пытаясь заглушить душевные чувства. Везде он ищет конца, не
заботясь о том, каким будет этот конец и чем ему придется за него
заплатить.
В "герое нашего времени" автор выделяет из толпы одного и, рассказывая о
нем, дает психологический портрет всей толпы разобщенных одиночек, не
имеющих ничего общего между собой, ничем не связанных друг с другом.
Лермонтов в своем романе раскрывает смысл пороков своего поколения,
заставляет их глубинно изучить, глядя с нескольких сторон.
В образе главного героя Лермонтов ярко показывает героя своего времени и
чем он отличается от предыдущих эпох Чацкого и Онегина. Печорин -
талантливый молодой человек, который по вине жестокого режима и
непонимающего его общества не может реализовать свои способности. Это
человек без выбора, он действует по приказам, которым вынужден
подчиняться.
Сам Лермонтов говорил о Печорине как "о прям возражении против Онегина".
Печорин - современный человек, страдающий уже не от душевной пустоты,
не от своего собственного характера, а от невозможности найти применение
себе и своим силам и страстям. Он неординарная личность со страдающим
характером; глубоко разочарован жизнью. Эта неординарность
подчеркивается в сравнении Печорина с Грушницким - более сниженной
пародией на главного героя.
таким образом, Лермонтов делает вывод: герой нашего времени - это
представитель потерянного поколения, которого томит неинтересная жизнь,
который не может оказаться в нужном положении среди общества, которое
его окружает; не может оказаться нужным в этом мире.
По моему мнению, Лермонтов старался увильнуть за творчеством А.С.Пушкина
и А.С.Грибоедова. Он так же старается показать нам, читателям, образ
более позднего молодого человека, нежели герои "Онегина" и "Горя от
ума". В сравнении с этими персонажами Печорин уже решительнее; действует
смело, боясь скуки. Он жесток по своей воле, а не по воле судьбы, как
Чацкий и Онегин. Вообще, трудно говорить о Печорине, т.к. мы узнаем его
лишь по дневнику. Пусть он и откровенен, в нем слишком много
незаконченных мыслей. Но все же видно, что солнце Печорину светило куда
больше, чем Чацкому и Онегину. Он красив, принят обществом. но герою
Лермонтова это не нужно. Он пользуется людьми ради собственной прихоти
познать этот мир. Если не погиб бы он так рано, то загубил бы еще не
одну Бэллу, застрелил бы еще парочку Грушницких. И на фоне жизни
Печорина трагедии Чацкого и Онегина кажутся проблемами молодости. Они
еще найдут "ту единственную", найдут себе место в жизни. Что уж говорить
о Печорине (или герое времени Лермонтова вообще), то его проблема куда
более серьезнее и ничего хорошего не сулит
Любовная лирика Некрасова состоит из н в новизне содержания (“прозы жизни”), и в том, что для изображения “непоэтических” явлений поэт находит соответствующую художественную форму: разговорную речь, прозаизмы, новаторское стихосложение. Позже эти особенности некрасовской поэтики будут продолжены другим поэтом-новатором — В.Маяковским, у которого тема любви также получает очень своеобразную трактовку.
Поэт пишет о женщинах, которые не гнушаются злоупотреблять слезами для того, чтобы получить желаемое. Любовь он называет близорукой, делая вывод, что эту женщину не стоило любить, потому что с ней мужчина делается рабом. О письмах бывшей любимой поэт говорит, что от них нужно избавляться или никогда не читать. Некрасов дал формулу, которую охотно приняли при разговоре о его лирике, - «проза любви». Однако эта проза состоит не в особой приверженности к быту и дрязгам. Некрасов погружает нас в мир сложных, «достоевских» страстей, ревности, самоутверждений и самоугрызений.
Главная мысль спрятана в следующем абзаце: <span>
Иванчище! Силы у тебя вдвое против меня, а смелости и вполовину нет. Снимай-ка ты свое платье, разувай лапти-обтопочки, подавай свою шляпу пуховую да клюку свою горбатую: оденусь я каликою перехожею, чтобы не узнало Идолище поганое меня, Илью Муромца.
Она состоит в том, что для победы над врагом мало силы, нужна храбрость. <em>Илья, расспросив калику Иванчища, решил переодеться в его одежду. И калика отдал беспрекословно: ведь Илья все равно возьмет то, что нужно. </em></span><em> "Илья зову не ждет, прямо в терем идет". "</em><span><em>Илья не промах был".</em></span>