2.МЫ УЗНАЛИ ОТ ПРОШЛОГО ХЛЕСТАКОВА,ЧТО ХЛЕСТАКОВ В ПРОШЛОМ БЫЛ БЕДНЫЙ ПАРЕНЬ,ХУДОЩАВОГО ТЕЛОСЛОЖЕНИЯ.ТАК ЖЕ У ХЛЕСТАКОВА ЛЕГКОСТЬ В МЫСЛЯХ.ЧЕЛОВЕК,КОТОРЫЙ БУКВАЛЬНО ВЧЕРА БЫЛ БЕДНЫМ В МИГ ПРЕВРАЩАЕТСЯ,ВЗЯТОЧНИКОМ,КОТОРЫЙ В ПОСЛЕДСТВИИ СУМЕЕТ ВСЕХ ОБМАНУТЬ.
1.НЕКАЯ ЧЕРТА В ХАРАКТЕРЕ ХЛЕСТАКОВА,ДАЕТ ПОНЯТЬ ЕМУ,ЧТО ОН ДОЛЖЕН ПРИНИМАТЬ ЭТО СОБЫТИЕ,КАК ДОЛЖНОЕ.ЕСЛИ ЖЕ УЧИТЫВАТЬ,ЧТО ХЛЕСТАКОВ ИЗ ТЕХ ЛЮДЕЙ,КОТОРЫЕ ЛЮБИТ ДЕНЬГИ,И ЕГО ХИТРОСТЬ ПОЗВОЛИЛА ЕМУ ВОСПОЛЬЗОВАТЬСЯ СИТУАЦИЕЙ.
Александр Грин написал замечательную повесть «Алые паруса». В этой повести он не старался показать нам чудо, сказку, волшебство. Писатель хотел сказать, что они бывают, дать нам надежду на чудо.
Маленькая девочка по имени Ассоль однажды встретилась с Эглем, который сказал ей, что во взрослой жизни к ней приплывёт прекрасный принц, на огромном корабле, над которым будут развеваться алые паруса. С тех пор главная героиня только и ждала и мечтала, когда же исполнится предсказание Эгля.
Этим принцем суждено стать молодому человеку по имени Грей. Он воспитывался в богатой семье. Однажды в детстве, находясь в библиотеке, совсем ещё юный Грей увидел картину, на которой был изображён капитан корабля. И тогда Грей начал мечтать о море. И он смог воплотить эту мечту в жизнь, действительно став капитаном.
Однажды его судно с алыми парусами подошло к берегу. Красавица Ассоль крикнула стоявшему на борту капитану – «Это я!». И Грей полюбил девушку и забрал её с собой. Таким образом сказка стала реальной, мечта Ассоль сбылась. И если бы не её встреча с Эглем, то сказки могло бы и не быть. Волшебник Эгль подарил мечту и надежду девушке, и они претворились в жизнь.
Повесть Александра Грина «Алые паруса» — это история о том, что мечты человека сбываются. Необходимо только верить и ждать! И любому из нас рано или поздно повезёт.
В сказках выражают 2 черты плохая и хорошая.
Хорошую черту делают привлекательной что бы люди, а чаще всего дети тянулись к данному примеру добра, культуры, и т.д
А плохую наоборот делают страшной неказистой , и делают так же плохой конец данного героя- или же он всё осознаёт и становиться добрым, тогда его внешний облик уже становиться лучше, так же как и внутренний мир. Вообщем пытаются избежать хотения детей быть такими как плохие герои.
Без плохих героев кстати не было бы и самой сказки, ведь добрым людям совершающим подвиги не было бы дела, и они в итоге даже героями не были ..
И. А. Гончаров. «МИЛЬОН ТЕРЗАНИЙ» .
(Критический этюд. )
Отрывки.
Комедия "Горе от ума" держится каким-то особняком в литературе и отличается моложавостью, свежестью и более крепкой живучестью от других произведений слова. Она, как столетний старик, около которого все, отжив по очереди свою пору, умирают и валятся, а он ходит, бодрый и свежий, между могилами старых и колыбелями новых людей. И никому в голову не приходит, что настанет когда-нибудь и его черед.
Главная роль, конечно, - роль Чацкого, без которой не было бы комедии, а была бы, пожалуй, картина нравов. Чацкий не только умнее всех прочих лиц, но и положительно умен. Речь его кипит умом, остроумием. У него есть и сердце, и притом он безукоризненно честен. Словом - это человек не только умный, но и развитой, с чувством, или, как рекомендует его горничная Лиза, он "чувствителен, и весел, и остер". Чацкий, как видно, готовился серьезно к деятельности. Он "славно пишет, переводит", говорит о нем Фамусов, и о его высоком уме. Он, конечно, путешествовал недаром, учился, читал, принимался, как видно, за труд, был в сношениях с министрами и разошелся - не трудно догадаться почему. "Служить бы рад, - прислуживаться тошно", - намекает он сам.
Он любит серьезно, видя в Софье будущую жену. Он и в Москву, и к Фамусову приехал, очевидно, для Софьи и к одной Софье.
Две комедии как будто вложены одна в другую: одна, так сказать, частная, мелкая, домашняя, между Чацким, Софьей, Молчалиным и Лизой: это интрига любви, вседневный мотив всех комедий. Когда первая прерывается, в промежутке является неожиданно другая, и действие завязывается снова, частная комедия разыгрывается в общую битву и связывается в один узел.
Между тем Чацкому досталось выпить до дна горькую чашу - не найдя ни в ком "сочувствия живого", и уехать, увозя с собой только "мильон терзаний". Чацкий рвется к "свободной жизни", "к занятиям" наукой и искусству и требует "службы делу, а не лицам". Он обличитель лжи и всего, что отжило, что заглушает новую жизнь, "жизнь свободную". Весь ум его и все силы уходят в эту борьбу. Не только для Софьи, но и для Фамусова и всех его гостей, "ум" Чацкого, сверкавший, как луч света в целой пьесе, разразился в конце в тот гром, при котором крестятся, по пословице, мужики. Нужен был только взрыв, бой, и он завязался, упорный и горячий - в один день в одном доме, но последствия его отразились на всей Москве и России.
Чацкий, если и обманулся в своих личных ожиданиях, не нашел "прелести встреч, живого участья", то брызнул сам на заглохшую почву живой водой - увезя с собой "мильон терзаний" - терзаний от всего: от "ума", от "оскорбленного чувства".Чацкого роль - роль страдательная: оно иначе и быть не может. Такова роль всех Чацких, хотя она в то же время и всегда победительная. Но они не знают о своей победе, они сеют только, а пожинают другие. Чацкий сломлен количеством старой силы, нанеся ей в свою очередь смертельный удар качеством силы свежей. Он вечный обличитель лжи, запрятавшейся в пословицу: "один в поле не воин". Нет, воин, если он Чацкий, и притом победитель, но передовой воин, застрельщик и - всегда жертва.
<span>Чацкий неизбежен при каждой смене одного века другим. Едва ли состареется когда-нибудь грибоедовский Чацкий, а с ним и вся комедия. Чацкий, по нашему мнению, - из всех героев комедии наиболее живая личность. Натура его сильнее и глубже прочих лиц и потому не могла быть исчерпана в комедии.</span>